同窗会

两天看完神剧此刻久久不能平静，就想来写点什么。

1993年的我还没接受九年义务教育，不懂垂线，不懂群体，不懂无奈，不懂爱情。而此时这部《同窗会》已经在相同时空出世，于我的生命之河上悄然启航，最终在28年后与我巧然相遇。

全剧只有十集，其中两个场景激起了我尘封在心底的涟漪：

1.阿拉希跟姐姐出柜说的话“可是我和昨天的小岚是同一个人，而且比昨天的小岚更加诚实啊！太悲哀了，我是深爱着姐姐的，如果姐姐你发生了什么事情的话，我一定会挺身而出保护你的！”我出柜写了一篇三万字的文章给家人，但混乱之中，我甚至还没小岚勇敢，隐忍下飘着一股93年拉菲的悲哀，自己把嘴塞上了木塞，剧情切换到了下一个场景。

2.七月与风马的家人一起安生的吃饭，七月与安生。女主的童年遭遇使得她如今的这份安生，奢侈又真实，刺骨且温暖。三年前，我与同性爱人、母亲也这样围坐在饭桌前边吃边聊，提前预支了晚年的人生目标，自私又幸福，未知且坦然。美好的画面固然短暂，正如我们不知道明天和意外哪一个先到来，诚实的对待自己，这样才不算白活。

当然，剧中也有三个画面让我笑出声：

1.从始于颜值的观看初衷逐步走进了这文艺腔调的台词中，却被突如其来的罩杯交际亲力亲为的举动惊呆。当然，这份大胆原来只是某种铺垫，我不得不感叹这粗暴的细腻竟是合理的，正如之后阿中对不被当下社会理解的弱势群体拳脚相向，而换来报复时对方对其警示的那些话语，像极了当今撑同志反歧视小分队的那份义愤填膺，只不过时代不同，于是有一种奇妙的感触，该剧的不少矛盾对立面，一方在93年读得通，另一方在当今世界也能读通了，编剧的超前意识他自己意识到了么？

2.阿中与风马最后的三天限期，屏幕上用一句文字帮大家省了一天，节约成本又充满神秘。

3.结局那支弩箭。怎么省时间怎么来，要是时长依旧超出，或许可以改为用一个飞碟直接带走。

整体来讲，除开这点瑕疵，整部剧人物的自洽我认为是合理且精彩的，各种禁忌元素也在可控范围之内作出点缀，剧中对于每个人的欲望而言，欲望被人们建立的秩序所束缚，解开束缚可能是在幸福感中同时体验苦恼，或许从这种意义上来说，人类本就是追求苦恼的动物吧。暂时想到这些，未来还会二刷的。最后感叹一声男一男三的神颜。

我看结局认为小岚没有死，应该是受重伤被姐姐隐瞒假装死了（姐姐一直不希望小岚和男主在一起，就顺着这事把这两分开）偷偷治活了小岚，小岚虽然好了但失忆了（那个年代的日本影视最喜欢玩失忆桥段），小岚和姐姐回老家养伤，一年后因为辍学的小岚伤好了又没有学上，就去东京工地打工赚钱，然后碰巧遇到男主一家，男主和小岚的对视看出，男主诧异这人和小岚长得一摸一样，而小岚皱眉觉得男主好眼熟又想不起来，估计后续两个人又重新好上，小岚也恢复记忆，故事圆满

我推测小岚没死是因为七月看到工地上的那个人说了句“说不定是小岚复活了呢？”这个复活在第七集有说三人围着一张床听男主讲歌舞伎的故事，那个故事里和尚和少年一起自杀殉情，少年死后复活成为公主，爱上强奸她的武士，武士就是和尚扮的；所以我认为这段故事就是编剧为了写小岚“复活”而做的铺垫，现实世界不可能有复活，也不可能有完全一摸一样的人，但小岚实打实出现在工地，所以这个小岚就是真的小岚并没有死，编剧仍然给男主和小岚一个圆满的结局。还有一个细节，当工地上的小岚被七月喊住抬头看男主时，推车上的婴儿开心的笑了，这个笑是导演刻意给个特写的，我想这是用来暗示婴儿看到自己亲生父亲的感应，也暗示这个新的小岚会和男主重新一场浪漫的爱情。

还有故事最后装着婴儿的推车没有人管的在公园中，我猜想可能是男主把婴儿放在公园后，就跑去工地找小岚去了（虽然这样显得男主是个不负责任的父亲，但可能那个公园安静不会被工地吵所以才这样做），而公园的那个男孩可能和婴儿未来又会发生一段故事呢，希望当初编剧是这么设想的，主要这剧太老又是外国的，相关资料和采访都找不到，不然就能知道导演和编剧的想法了，但我还是很认为是我的猜想这样，因为全篇虽虐但编剧仍然给了每个人物圆满结局不可能唯独小岚和男主不圆满，这也不符合这个编剧的风格意图

其实看这部剧可以看出来，编剧所设置的人物关系和故事走向，在前七集就已经发挥完整，可以说已经臻于圆满了。

而第八九十集，则纯粹是编剧本人对于武士之爱、若众道、美少年之死这种日本特有的男色美学的秀场。

对于我个人而言，后三集给人的感觉就是一个梦境，一场舞台剧，是正剧延伸的番外，用了完全不同于电视剧，而是话剧式舞台式的方式来讲述一个男色之爱的故事。

尤其是讲故事的方式发生巨大的变化，前七集不断重复跳入海水中的水花画面，是渐渐吞没男一女一的绝望，也是跳入另一个禁忌世界的新生。其实到了第七集，基本上大家都已经不畏惧这个孤独之海了，而是找到了在海水中共存的舒服的生活方式。

第七集到达剧情高潮之后已经导向了一个归于安宁的结局，其实不需要演化出更加复杂的情况，但感觉编剧私心想讲更多自己对日本式的男色美学的理解，结果开始大开大合，用剪辑和灯光创造出一幕幕舞台剧审美的梦境。

而接下来的三集剧情，讲故事的方式开始发生改变，以至于让观众觉得如堕迷梦。

后三集开始重复讲樱花公主的故事，早夭的美少年，战场上的男人之爱，用各种意向描述男一和少年那如同武士道一样的爱情。因为这三集故事犹如舞台剧般似真似假，还插入了现实化的男二线，导致整体逻辑变弱，不免让观众挑剔。

男一和少年打架后互诉衷肠的镜头，完全是舞台剧式的表演， 夸张的肢体动作，昏沉沉的背光，略显矫作的台词，简直是将武士之爱，若众道，斯巴达式男人的战场之爱，纯粹为了讲解编剧对于这种美学的理解。（因为前七集里，男一和少年的爱情，是充满现代感和现实感的，背景也是大都市化的新宿二丁目，而且互相撩动的工具还是一道数学几何题，这种爱情本身不带有性别感，可以是男男之间，男女之间，女女之间，并不是武士道之爱那种纯粹发生自男人专属的默契，跟古典式话剧式的战场上男人的武士之爱有着迥然不然的气质）

然后接下来更是光明正大了，借助樱花公主的故事，更是让男一和少年直接穿上武士服装表演这种偏好短暂而绚烂的美少年之死的武士爱，在女一脑内完成了一幕幕舞台剧式的表演。

接着是那段略惊艳的用白玫瑰与几人的自渎秀剪切在一起，尤其是用纷乱的白色花瓣衔接几个镜头，这种舞台剧式超现实镜头在前七集一直没出现过，可以说是编剧和导演的美学个人秀了。（前面并不是没有舞台灯光一般的镜头，比如男一到公园找人bj那段，只是在少年自渎的镜头里，直接掉落大量另一个空间才有的大量白色玫瑰花瓣，简直是活生生在说这就是一场梦，一个舞台剧）

最后强行让少年为死而死，然后是犹如樱花公主一样的复活转世的故事，前七集的故事还是很有现实感的，后三集就完全是用舞台剧的预言讲述一场武士之爱的美梦（不包括被强行延伸的男二线，男二和变性少年的故事估计是被强行加上去的，以至于缺少铺垫和逻辑）。结局又是男童和男娃这种年龄差搭配以实现未来的美少年之恋。

可以说，如果把这十集看成一整个故事，那么最后三集的剧情和画风突变的矫作舞台剧式表演，对我来说就是勉强拿四星。

但是看到故事的结局里让女主出现在片场，让观众看到各种布景和剧本封面，突然明白编剧和导演的意图，就是在明明白白地说这是一个发生在舞台的故事。

这一段镜头完全是为后三集的画风突变服务的，如果是前七集的现实感电视剧式表演，那么是承接和照应不了这段打破梦境的镜头的。

也因此，将前七集和后三集分开看待，前七集是一个完整的故事，所有的冲突在最后得到高潮的爆发，然后找寻到彼此妥协的安宁。（后三集，男一女一少年的相处方式几乎没变，只是在用樱花公主的故事不断暗示男一和少年未来的命运，为了制造波折强行砍掉男二女二的线，续上缺少铺垫的变性少年的线。）这个故事讲得刚到好处，臻于完美。

而后三集则是剧组为了讲述何谓武士之爱，若众之爱的一出番外的舞台剧，用做作的话剧腔和类似舞台剧的灯光布景，在现实与想象之间穿梭。让观众分不清现实和想象，可以说是剧组的一出个人美学专场秀。

如果用这种方式看待，我还是愿意给个五星，也原谅了后三集里这个矫作的舞台剧一般的故事，强行让少年为死而死。

毕竟这后三集对于前七集的正篇来说，只是秀给观众的一场男色之梦而已。后三集的美学意义大于本身的剧情意义。

或许，有些人感觉这部剧狗血，滥情…… 然而，我却感觉到了至真至纯的爱！

这种爱，是不掺杂任何欲望，任何物质，就只是从心底里发出的那种……最单纯的爱……

无关性别，无关性欲，无关人伦。 七月，

一个理性大于感性的女人。她的爱，是无私的。她爱风马，也爱风马爱着的小岚。

从最开始的绝望，自卑，到后面的开朗，释怀，或许有些人感觉她在这个过程中是难受的，其实不然。

她也在这个过程中慢慢地挖掘着自己的爱情，最终发现，她自己其实爱的是风马，最准确的说，是风马的人格，是他的精神。

她和风马是相互救赎，两个各自认为孤独的人，靠在一起取暖，就是幸福……

慢慢地，她自己发现，自己对风马和小岚之间的爱情，似乎更感兴趣……

看着他俩做爱，七月心中的灵魂也在绽放着，一个个风马和小岚的故事，就这样诞生在了七月的脑海中，或悲惨，或幸福……

可以说她觉醒了腐女的属性吗……

或许七月更向往的是风马和小岚之间那种爱吧，七月爱风马，也爱着风马爱的小岚，更爱他们俩之间的爱情……

这三个人刚开始是三角形，后来，三角形在互相的摩擦中，渐渐变成了圆形……

最喜欢风马在知道七月怀了小岚的孩子后，半跪在她身边，耳朵贴在她肚子上说

“这是我们三个人的孩子，我是孩子的爸爸，也是孩子的妈妈，是他的朋友……”

是啊，这个孩子将他们三个人联系的更紧密，更加不可分割……

没想到，最后还被虐了一把……希望最后风马跟七月见到的人就是小岚，重生也好，复活也罢，我只要风马和小岚好好地在一起……呜呜X﹏X，哦不……还有七月……

他们三个永远在一起！

这三个人，任何一个人换了就都不会有这样令人温暖的局面。

七月和风马之间的爱是真诚的，

风马和小岚之间的爱是激烈的，

七月，风马，和小岚他们三个人之间的爱，是温柔的。

对，就是温柔。他们之间，最后用温柔来形容，最贴切。

所以，一切都是安排好的。

或许我们每个人都会暂时遇到让自己疑惑的事情，但不要害怕，勇敢去面对，或许，那就会是你新生命的开始……

感谢同窗会，

感谢七月，

感谢风马，小岚，

感谢剧里的每一个人，

你们让我懂得了爱与被爱……

真想不到…

昨天用三小时跳着看完了这部十集的老剧。看完之后…这才叫真正的狗血啊！看过这部觉得其他根本就不叫狗血！没有比这更狗血的了！

以狗血程度来说真可以算是神剧了，猜得到展开算你赢，而且尺度真的很大，应该是深夜剧的配置可是当年是黄金档😳

另外一个层面来说，25年前日本就有这么认真探讨LGBT的剧了真是神奇，且与惯常的平等自由角度不同，更多是讲认识自我方面，年龄性别种族都是人的躯壳所赋予的意义而已。

再有就是…西村和彦年轻的时候怎么这么帅啊！！！！还有我们的岛王和太一真是水灵灵！

虽然画面各种意识流，蓝色调特别重，中间突然出现歌舞伎真的要笑死了。导演的美学还是挺神奇的…

没看之前的内心：93年拍的剧，画质那么差有什么好看的！

不过像我这样肤浅无趣的人，实在抵不住男主们好看的颜值和性感的身材，下载后放了几天百无聊赖的时候还是认真的看了，看完感觉真香！实名羡慕男主“有个胸襟开阔的老婆和一个超帅的美型男友“这样魔幻的命运，于是又去搜罗稍微高清一点画质的资源重新舔屏了一遍，害！

只是越看越觉得七月这个人物刻画的最为生动，也最令人同情。放在现在她所做的和能接受的事在我看来都是非常不可思议的。身为同妻她在丈夫无法与自己有性生活的时候会从自己身上找原因，认为是不是自己不够性感；在知道丈夫同性恋身份后，竟选择委屈自己成全“三口之家”，这样自我牺牲的做法在我看来是不可取的。作为在剧中被刻画出来从小受到过家庭创伤的悲情人物，她应该更值得拥有自我幸福的机会和权利啊，哪怕她曾是不被身边世界人所待见的人，她也应该选择走出来才对，因为世界不只是眼前的世界。当然肤浅的我是无法理解她选择留下的原因了，或许是真的因为爱风马，与他的惺惺相惜呢？记得最抓马的第七集七月同阿岚说“如果你真的爱风马的话，请在更深处的地方爱他；如果只有要求的话，这样是不能被称为爱的”。

风马在剧中无疑是最幸福的人：他有好的家世背景，有甘赴生死的友情，有自我牺牲与奉献的妻子，还有奋不顾身、强烈又美好的美少年爱情。他作为同志时感到的那些苦楚压抑和难受，社会对于性少数人群的压迫歧视与偏见，都在编剧的”爱护“下烟消云散了。比起七月的人生中所受到的那些苦难，他所处的境地在我看来显得有些苍白无力，一个又想要夫妻和睦的世俗生活，又无法违背天性找男人的GAY怎一个“渣”字了得?

阿岚——谁又能拒绝一个美少年的爱慕呢？只有少年才能大声的不计后果的喊出：“他就是我这辈子最爱的人啊“, "我愿意为你奉献我的一切” 这样痴狂的话来。少年看着情人，眼里散发出迷人的光，这就是少年真挚而热烈的爱吧，如果没有这样奋不顾身的去爱一个人的话，少年就不是少年了。不过我更喜欢阿中给风马三天专属时间的那种温柔。记得他们结束三天二人世界时阿中说：“有很多人在还不晓得真爱的意义时，就这样结束了她的一生；最大的问题应该是要如何爱人，而不是去爱谁；唯有自己想要的东西，才是真正值得的东西。”我想这就是风马痴情阿中的原因吧，除了身含甘赴生死的义气，还有洞察生活体贴入微的情商，这样的直男在我们身边恐怕打着灯笼也找不着。

剧情没有过多的探讨同志在当时的处境，只专注于他们内心的情感纠葛。虽然拍摄出来的剧情给人感觉抓马狗血毁三观，不过要知道此片是在九十年代拍摄的，公然探讨了这么多开放性的禁忌话题，对比今天来看也实属不易。况且演员们除了奉献到位的演技之外，还敬业的一脱到底给我们展示美好的青春肉体，这种程度还不值得你“点赞、投币加收藏"的一键三连吗？