怪侠一枝梅

        一个是个情种，爱过，伤过，都刻骨铭心。一个是个情感白痴，没有爱过，感情单纯得有些发傻。但是，就是这样两种相反的人生，真的走到了一起，而且来的必然。

    离歌笑曾经的爱，全部给了荆如忆。但是这份爱，包含了太多苦难，太多嫉妒。虽然这份爱来得轰轰烈烈，但是两个人的地位并不平等。从一开始，荆如忆就处于一个弱者的地位，而离歌笑一直有恩于她，替她出头，帮她伸冤，为她放弃。荆如忆作为一个弱女子，她始终是个受恩者，她所能回报的，注定是最后的生命。而离歌笑，他的年少轻狂，他的刚正不阿，也带给他与荆如忆的爱许多沉重的负担。一切只能到最后，荆如忆献出生命，换来离歌笑的生命，换来离歌笑的成长。他们的爱情让人动容，但却注定是一场悲剧。

    当被记忆折磨得人不人鬼不鬼的离歌笑遇到男人婆燕三娘，不一样的故事开始了。三娘要强，但从小的经历让她也渴望得到爱护。离歌笑这个失魂落魄的男人，确实让三娘好奇。三娘从不离身，至关重要的令牌却落到了离歌笑手中，冥冥之中，也算是上天的安排吧。三娘作为一枝梅的一员，发挥着重要的作用，不止一次救过离歌笑的命。三娘和离歌笑是伙伴，他们在行动中相互扶持，他们的地位是平等的。在三娘面前，离歌笑不再只是那个天不怕地不怕的英雄形象，他的伤心与脆弱都显现在三娘的面前，三娘所看到的才是完整的离歌笑。而离歌笑的善良，对三娘的关心，每次都让三娘尤为感动。哪怕是离歌笑将叫着的蛐蛐用布盖上，或者是他为三娘挡下无垢根本不会落下的一剑，还是在火药爆炸的时候将她搂在怀里。三娘没有爱过，有什么都会写在脸上，感到温暖就会发小孩脾气耍赖拽着离歌笑的胳膊，可每当正面感情的时候，却红着脸“抵赖”。而离歌笑，因为过去的那段感情给他太重太重的负担，他始终无法正视和三娘的感情。直到有一天，离歌笑总是能在三娘身上看到荆如忆的影子，才意识到自己已经爱上三娘。

    离歌笑和三娘的爱，总是夹杂着吵吵闹闹，谁都不肯说，谁都不肯先让步。不是因为不爱，而是因为他们是平等的。正是这份平等，让这份感情没有掺杂太多的外界因素，让这份爱变得轻松，不那么沉重，让他们能够携手走上江湖。相比生离死别，相忘于江湖的凄美爱情，离歌笑和三娘的爱情更坦然。

       一直以来，我并不是很喜欢娘的男生。很多电视剧和电影里面的娘娘腔男生，其实都一味地太往女性化上极端化，流于表面。比如终日兰花指，——试问现实中有哪个女生会整天兰花指？TVB里的典型娘娘腔的动作，就算让女生做出来，也只将会是另一个芙蓉姐姐，而并不会让人感觉到美感。
       但是马天宇所饰演的贺小梅却不同。微蹙眉或微颔首，这是古代女生迷刹千万人的动作。而这样的动作，我居然，破天荒的，在一个男生上找到了。贺小梅蹙眉颔首浅笑失色，一举一动，持重而温婉，让人感觉就是他完全就是一个知性气质美女，只是有着男人的身体而已。
       初登场时做为一个男扮女装的戏子，舞台上颦笑，颇有当年张国荣的风韵。但是看下来终于发现，他与当年张国荣在霸王别姬里饰演的程蝶衣不同，程蝶衣只在舞台上娘，而台下却只能算是一个动作秀气的正常人。而贺小梅却是台上台下一般娘，仿佛娘就是她的天生态。而更重要的是，程蝶衣是个悲哀的人，生活在那样一个年代，爱情注定没有结果，于是多愁善感，阴郁极端。而贺小梅，却是一个很阳光的人。他喜欢笑，和伙伴们各种插科打诨，无比欢乐。表面柔弱，实则绵里藏针，遇到大事毫不含糊。活泼而知性，气质非凡，真是逼我忍不住用东哥曾经对我说过的那句话跟他说：“如果你是女生，就是我的理想型！”（喂喂！你给我收敛点……）
      是的，虽然动作温婉，内心却并不柔弱。在古代有这样的男生，贺小梅受到过很多非议，而他却毫不在意。如初登场时，他因唱戏唱得差便被台下的人抗议扔碗，他没有沮丧，只弯身一躲，然后长衣袖一甩，回头嫣然一笑，自信而骄傲。如当妖媚的自己受到一直觉得男人不该如此的柴胡所不齿时，贺小梅却依然面不改色地开着腐味十足的笑话。那感觉正是——他人笑我太疯癫，我笑他人看不穿。就像对着众生说，不管你们怎么看我，我都永远的王者。让我想起《追追追》里那句柔弱得无比豪迈的话：“千江水千江月千里帆千重山千里江山我最水，万里月万里城万里愁万里烟万里风霜我最妖娆。”
       以前我对马天宇毫无好感，那首曾经很红的《该死的温柔》，客观来说，也让人觉得他的嗓音很薄弱。但是自从看了贺小梅后，我真的对他完全改观了！这人绝对是演技璞玉，加以雕琢日后必成大器。

一枝梅是给我惊喜的一部剧。看的时候从来没有听说过这部剧，也不报任何的期望，光看名字就觉得俗气。然而，我迅速的被抓住了。。。开篇的地下决斗场，阴暗血腥汗臭，人头涌动，利落真实的打斗，男人滴落的汗与血。。。镜头很劲道，剪辑很快捷。更抓人的是大特写镜头里男主的眼睛，凌厉又带着哀伤，沧桑性感…本人对这种有故事的男人完全没有抵抗力啊，于是决定看下去了。

单元剧的情节，各赋特长的人设，还有时不时定格的漫画效果让这个故事具有热血沸腾的传奇色彩。此剧情节紧凑，难得的不拖沓不狗血。动作戏很精彩，是实打实的精彩，没有弄那些虚的飞来飞去和各色光波。

不过我喜欢这个剧更多是因为它的简单纯粹。很久没有看过这样不纠结不矫情的剧了，剧里各个故事固然是跌宕起伏，但有着简单纯粹的精神表达。严嵩就是坏的，一枝梅就是好的；奸臣和走狗就是和平民百姓做对的；而爱就是爱，恨就是恨。悲情的痛快，赢得爽快！我喜欢故事里纯粹的爱恨，纯粹的正邪，纯粹的江湖。抛去纷纷扰扰的俗世，在这里可以少少做一个快意江湖梦，十步杀一人，千里不留行。

当然，还要说一下离歌笑。

离歌笑是个有魅力的男人，他曾经沧海，他有着辉煌的过去，也有过惨痛的失败和失去。他成熟，睿智，不羁，敢做敢当，而他的经历又让他懂得爱与珍惜。离歌笑是一杯陈酒，那种初喝下去有点涩涩的，然而后劲绵绵不绝，不知不觉就醉了，让人醉得厉害欲罢不能的酒。他对战敌人的强大，他怀念爱妻的脆弱，他笑对死亡的从容，让人想要保护他，又想要把自己交给他。

离歌笑是个自带痛感的男人，这一点霍建华演绎的浑然天成。凌乱的披发和满脸胡渣的扮相性感而男人，潦倒中显高贵，失意中显坚定，又让人有那么一点点的心疼。镜头很爱霍的脸，用了很多大特写，而霍十分善用微表情。嘴角轻佻不羁的一笑，抚琴时无声流露的一点哀伤，抑或只是他握着酒杯偶然的一抬眼，不经意间就戳中你的心。

离歌笑是个有层次的角色。早期的离歌笑年轻气盛踌躇满志，扮相也是清爽英俊的，这和后期的离歌笑形成鲜明的对比。霍先生把这个变化把握的很到位。年轻的离歌笑站如松，行似风，眼睛里燃着火；经历失去的离歌笑一举手一投足都透着慵懒随意，他倚着栏端着酒，总是低垂眼帘。然而，这两个阶段的离歌笑也是有连续性的，比如眼底里流露的坚定和凌厉，还有深情。。。

说到这里就不得不说如忆和三娘。这两个女子代表着离歌笑生命的两个阶段。窃以为，如果三娘遇到年轻时的离歌笑未必会动心，而如忆遇到成熟的离歌笑也未必会相许。如忆爱的是年轻热血阳光的离歌笑，那个敢于直接挑战奸臣，能为她复仇的离歌笑。在荒野流离孤立无援的时候，那个阳光般的离歌笑是她的救赎，一束照进她生命的光，也是她想要拼死保护的希望。后来的离歌笑收起了太多的傲气和锋芒，在对付敌人上要明显缓和理智沉静得多，这样的离歌笑未必会让如忆飞蛾扑火吧。

而三娘只合适后期的离歌笑，那个愣头青的年轻离歌笑只会成为她的哥们儿吧。对于后期的离歌笑，三娘才是他的救赎。经过如忆，他的心已如冷火灰烬，只有温暖明亮乐观的如三娘的女子才能重燃他的希望。三娘是作为他并肩战斗的同伴出现的，勇敢开朗敢爱敢恨。她不需要他的保护，他们彼此默契互相信任，她可以放心的把自己的命交给他，而他也可以。她简简单单的爱了用行动表达，替他洗衣，换酒，煎药，固执的一点点的打进他的心。而后来，他们生死相依，彼此相欠，生命纠缠再不可分。这里要补充说一下，三娘的扮演者诗诗把初入情网的小羞涩小甜蜜演绎的非常动人。离歌笑遇到三娘是他的幸运，有人懂他，包容他，信他，爱他，从此后半生有人可以并骑江湖。

然而，三娘和如忆，离歌笑爱谁多一点？如忆的死在离歌笑心里烙下一个永不愈合的疤，因为她死了，所以她再也无法取代，这是三娘永远无可比拟的。离歌笑爱三娘吗，爱的，相濡以沫的爱；像爱如忆一样爱吗，不会，因为曾经沧海。然而，三娘对于离歌笑是不可或缺的，离歌笑可以为三娘去死，这就够了吧。

最后，看完这个故事也像饮下一壶醇酒，沈醉不知归路。现实如此无奈，就让我醉得久一点吧。。。

最后一段离歌笑的独白：
每个人都拥有生命，但并非每个人都懂得生命。不了解生命的人，生命对他来说是中惩罚，曾经的我也是如此。

我记得小时候，爹娘还在的时候，我曾经问过他们，为什么我要叫离歌笑？他们要我记住：做人，应该要为离别而高歌欢笑。那时候我不懂，后来我发现，为离别而哭、内疚、痛心，是因为在一起的时候，为了没有做好而哭。
原来是为了自己的不懂珍惜而心痛。拥有的时候值得珍惜，离别的时候才不会有遗憾。离别，不就是为了迎接另一个全新的未来开始吗，不是应当值得高歌欢笑吗？
就像这一路上遇过多少挫折、风雨，最过不了的并不是什么天崩地裂，我们最抵不过的，其实是自己。

我的朋友继续为自己所爱的，梦想的，命中注定的，义无反顾地坚持下去，不经一番寒彻骨，怎的梅花扑鼻香呢？


我承认，我还是小小感动了一下的。因此，尽管有太多的情节不合理，逻辑不通，言语差强人意；但就在完完整整看完的一刻，却也并没有为看这部剧而后悔。我就为了这最后感动我的独白，给4星。

p.s.马天宇好萌丫，刘诗诗真性情，霍建华已经沧桑了。