无间道

看《无间道》时我才十几岁，当时不以为然，只知道刘德华、梁朝伟。十五年过去了，看惯了太多的致（fu）敬（zhi），才知道“一路上演出难得糊涂，一路上回顾难得麻木”。

想要成为好人的坏人，想要恢复身份的好人，命运犹如一张大网，而我们都只是束缚在其中的鱼儿，无论如何挣脱，终究无法摆脱地狱的煎熬；宿命的哀伤和轮回的悲凉贯穿始终，命运的交错带来了灵魂的震撼，数度傻眼，数度落泪。简洁的剧本却交织出人性的错杂，节奏的控制惊心动魄，表演更是锦上添花。

十多年前的回顾，再次震撼。表演、音乐、剧情无一不上乘。尤其是梁朝伟的眼神啊，天才。名字也起到极致：无间道，佛法的阿鼻地狱，十八层地狱的最底层，长寿是无间地狱的最大痛苦。“我想做个好人”“我是警察”，无奈吗？浓缩吗？一步错，步步错。“你们卧底为什么都选在天台上见面”“因为我们光明正大”，满足吗？心底无私天地宽。

一部足以载入史册的影片，几个主演都奉献了精彩的演技，警匪片为表象影射整个社会

首先从电影镜头的拍摄和剪辑人员上，是香港当时一流的。
视觉效果顾问：杜可风(HKSC)
摄影指导：刘伟强(HKSC)、黎耀辉(HKSC)
剪接：彭发、彭正熙
杜可风，被称为“亚洲第一摄影师”，也被曾为香港文艺片代表人物王家卫的“御用”摄影师，在王家卫的电影中更是强调画面以表现文艺为主。
刘伟强，执导拍摄过《古惑仔》等多部出色电影，而且刘伟强本人虽是导演，但他也是摄影出身。
黎耀辉，非常有名的在《春光乍现》中被导演引用名字作为电影主角的摄影师，他本人曾参与许多优秀香港电影的拍摄。
彭发更是彭氏兄弟之一，和彭正熙都是香港数一数二的剪辑师

进入电影剧情，主角之一琛哥（曾志伟饰）的出现镜头是紧接电影开头关于无间道的佛教片头开始出现的实景佛像开始，全景镜头的转移，赫然出现的是琛哥拜佛的背影，接着是琛哥潇洒地向一众小弟讲话的内容，在开头镜头中，突出了年轻的刘建明（陈冠希饰），在不断地讲话中，在琛哥和陈冠希中间的切换，自然切入刘建明进入警校学习的镜头，而且在切镜头的时候，充分运用了背景音效，使转换更显自然，观众的思维转换也更有节奏感。

在接下来的镜头中，陈永仁（余文乐饰）和刘建明的介绍中，更是运用了经典的对比镜头，在陈永仁被警校开除中，略显静止地对比两人的态度，配合台词，更让人对这改变两人人生开始的一刻印象深刻。

到开始正式叙事之前，也就是讲两个主人公年轻事件，完全可以说是用镜头讲故事，把各种陈永仁作为古惑仔打架和刘建明作为警察在警校训练的镜头快速的转换，以表现两人的成长过程，这一段紧凑而流畅，在这紧凑的镜头中还花了时间专门为以后故事作铺垫，对反光镜下刘建明是为之后故事中撞死MARY姐做铺垫，陈永仁的手指点墙特写则是为之后陈永仁卧底用摩斯密码报信作铺垫，镜头转换虽快但没有无用的内容，可谓短而精彩。

进入正题后，故事叙事从音响店的陈刘二人对话到天台见面，故事叙事节奏变慢，镜头稳而准确，主人公始终在镜头核心，而且在陈刘二人的见面，还分别很刻意地对比面对面两人眼中的对方的镜头，很快突出了两位主人公。天台见面，黄警司（黄秋生饰）和陈永仁的见面是逐渐铺开，一开始是蓝色天空，空旷的天台和陈永仁，干净慵懒的镜头和故事正题叙事速度一致，而且使人感觉每一个情节的转换自然而使人有期待。在两人天台争吵的内容提到过去时，每当切换到过去镜头时，背景音效的配合让短暂的黑白记忆镜头显得和叙事很和谐。

在电影交易毒品的逮捕行动一部分，随着情节紧张气氛的展开，镜头在各人之间的转换加快，而且有多处明显地随着叙事在采用运动镜头，也突出了电影开篇手指点墙的特写，动静结合，把整个逮捕行动表现的扣人心弦。

在从逮捕行动到后来黄警司和陈永仁天台第二次会面之间的故事叙述，在延续前半部的完美拍摄的基础上，有一点个人觉得值得诟病的。同无间道第二三部相比，这一段没有抓住机会多使用亮的镜头，本来叙事电影情节性很重，电影主题属于警匪犯罪片，在此条件下依然大量使用暗色甚至黑色背景，电影的光线稍显偏暗。而且出于情节性强的电影的缺点，大部分镜头都是近景聚焦在人物身上，但这也更考验摄影和剪辑对于人物的把握。

再一次在天台见面，让人豁然开朗地再次重复第一次天台见面的镜头，使人被电影剧情紧紧抓住。在韩琛人手上来抓黄SIR的一幕中，对电梯层数的特写、黄SIR电梯门被缓缓打开的特写与大部分的急速运动镜头的动静强烈对比更是把故事推向了高潮，越来越紧张的压抑气氛和情节展开使人也跟着激动。

在陈永仁到了大厦楼下，黄SIR坠楼这一幕，之前越来越快的镜头和故事发展，突然在观众没有料到的黄SIR堕楼静止了，配上悲伤的《再见》背景乐，虽然只有1分钟左右，但是突出了在场目睹人员的表情，切入了黄SIR生前和陈永仁友情一幕，缓慢地音乐，缓慢地镜头加上演员投入地表演，所有的观众的心都被震撼了，。而这一幕也无疑成为香港电影乃至华人电影史上最经典镜头之一，似乎整部电影的前半部分的叙事都是为了这催泪的一幕而来，这便是整部无间道一的高潮和精华所在。

这样的镜头，1分钟，马上又有傻强（杜汶泽）慌忙拉扯中回到之前的紧张快速镜头，可正是整个天台杀黄SIR情节的整体紧凑，突出了这一分钟的珍贵。之后傻强的死，没有使用黄SIR死亡的强烈慢镜头对比，这也是傻强这个角色重要性稍微弱而使然。

之后的部分，可以说情节虽然变化，但是拍摄手法不变，从黄SIR死后的调查，越来越紧张的情节发展，重复了前面交易毒品逮捕过程的手法，而片尾的陈刘天台对峙也是对黄SIR堕楼情节的再次使用。在这一部分中，陈刘天台见面，陈跑到刘背后的巧妙快速视角切换，镜头速度的放慢，突出了两人的矛盾。而在电梯口陈被刘同事一枪击毙，镜头是以枪声和屏幕的突然黑幕，避免的血腥场面，黑白是整部电影的主旋律，以黑幕枪声代替血腥出现，不仅使人惊讶，而且在那一秒中之内，观众对于是刘还是陈的死亡的猜测使电影再次进入高潮，黑幕结束后，陈永仁缓缓倒下和再次《再见》背景乐，这相当于重复之前黄SIR堕楼的震撼，但是正是黑幕的使用和情节设计的巧妙，使再一次的慢镜头背景乐的煽情不显矫情更将电影推向二次高潮。

在电影完结时，有稍显啰嗦的叙述，其实叙事电影不一定把每个故事从头到尾讲的很清楚，单从单个电影分析，是不够好的，但是考虑到《无间道》是三部系列片，这一高潮后的叙事就有其存在价值。而且电影最后，刘建明个人特写，回到电影正篇叙事，也就是陈刘人生转换点，陈永仁被赶出学校的镜头，配上“我想和他换”，与电影前半部的呼应，使整部电影一气呵成。

整部电影，虽然逃不脱叙事电影突出人物剧情的弱点，但是强大的摄制人员和与情节完美结合的拍摄和剪辑，使该片成为进入21世纪香港电影的代表作，也打破了香港电影走下坡路的说法，可以说是里程碑式的作品。

一直以来最喜欢的电影就是无间道系列 但没有认认真真写过一次影评 可能正是因为太喜欢了所以一直不敢写怕写不好，今天又看了一次无间道前传，感觉应该写点什么来纪念一下这部我一生都最喜欢的电影了！ 最悲的人：倪永孝倪永孝曾经说过：“以前爸爸做每件事都是为了这个家，我也是，我希望你也是。”他就是这么一个人，一生为了这个家，你看他什么时候开心地笑过？爸爸被人杀了哥哥，姐姐，弟弟都做了正行，唯有他必须出来做这个位置。他最悲的并不是全家被杀，而是在死之前在他认为他身边最值得信任的弟弟（陈永仁）身上搜到了摩斯密码盒，然后又放回去。为什么他要放回去，他还是在保护他的弟弟，他不希望别人知道陈永仁是卧底，因为他不知道陈永仁将来的路是怎样的他怕弟弟的身份被揭穿后出事。在他望着陈永仁吐出最后一口气的时候我想他已经注定了是无间旅途中最悲情的角色！ 悲情冥冥已注定为何偏与天挣命似乎掌握这剧情无言目送这悲鸣 最累的人：刘建明因为一个喜欢的人加入黑社会，一去不能回头了，陈永仁，韩琛，黄志诚这三位行走在无间道的人都失去性命了，为什么刘建明就是死不了呢？这就印证了佛祖所告诉我们弟子的“受身无间者永不死，寿长乃无间地狱之大劫”他们走的是尘世的无间道，他们活着就是一种苦，然而陈永仁可以解脱，他死后可以升往极乐世界，而刘建明要永受无间之苦？谁都做过错事，刘建明也努力的想成为好人，为什么他就无法解脱呢？因为他忘了，别人做错事会好好地补救，或是为了一些对的事而做了一些错事（就像杨锦荣）可刘建明他所认为补救错事的，想做好人的仍是一些错事。所以刘德华说：刘建明绝对是个坏人！ 因果轮回永不止无间最苦为不死以错补错错太痴业深善悟已太迟 最苦的人：陈永仁他一生似乎都在努力的争取自己的命运，但他却从来没有掌握过自己一秒钟！无法选择的出身，被迫成为黄SIR派去的卧底，他讨厌成为倪坤的儿子，但那始终是他的亲生父亲；他一生认为是知己，朋友还是更像父亲的黄志诚却是他的杀父仇人；2002年他结束了他短短的三十六年的人生。他已经分不清谁是他应该珍惜的人，他也不想分得清，他最清楚的是他是警察！他唯一幸福的是他为他也为倪家留下了唯一的根！ 善恶因果怎抉择为何偏偏又是我无间路上苦太多愿早解脱升极乐 最幸福的人：傻强傻人有傻福这句话一点都不错，虽然傻强是这里最傻的一个但他也是最幸福的一个他始终认为陈永仁是他最好的朋友，到死都是，他的幸福在于他不回去复杂考虑问题，然而他也无需受任何烦恼之苦！ 因果轮回，冥冥注定：陈永仁，刘建明警号27149-陈永仁警号4927-刘建明命运似乎在和这对同走在无间道上的两个人开着玩笑，1991年陈永仁离开警校做卧底而刘建明刚刚加入警校，而就在不久前刘建明刚刚杀死了陈永仁的亲生父亲，两人的命运从此开始了一种微妙的关系！而此时的陈永仁不知道这个在警校训练的小子就是杀死他亲生父亲的凶手，更不会想到未来他将会死在他手上！刘建明也不知道这个他想交换的人改变了一生的命运！对于陈永仁来说一个亲生父亲，一个亦父亦兄的上司，一个同父异母的哥哥三人的死无不与刘建明有关，命运还在无情的开着玩笑，2002年陈永仁在音像店再一次见到了刘建明，而他还不知道在这次之前这个和他有着“渊源”的人已经4次和他擦身而过了！而刘建明也想不到这部“高音甜，中音准，低音沉”的机器会放出他罪证录音的悲鸣！

    谁也没有料到，香港有史以来最伟大的警匪片，诞生在港片黄金时代落幕后的2002年至2003年。十年过去，我们并没有看到港片的起死回生。甚至可以说，由于合拍政策的开放和内地市场的吸引，除开杜琪峰等寥寥数人之外，余者作品已经很难再被打上“香港制造”的标签。《无间道》成为了一个时代的回光返照。
    《无间道》是一部充满着佛家思想的影片。虽然佛家在中国传统文化里，一直扮演着主流之外的角色。但不可否认，在中国的国民性和传统民间文化里，佛教起到了相当重要的作用。中国的传统文人，外尊孔孟，内用老黄，可一旦仕途受挫，却多又抱起佛家的救命稻草，如同乡间老太太般，陷入功利性的宗教情怀和祈求来生的出世态度中。佛家的出尘离索，成为他们心理的拯救者。而这与“学得文武艺，贾与帝王家”的儒家入世思想如此格格不入，由此，中国历史上曾经发生过的数次“灭佛”事件也就不难理解了。
    而本作，则正是佛家思想在电影中所集大成者。全篇散布着的气息，充满着对抗宿命的无力感和因果轮回的报应不爽。这同样不会是华语主流电影文化背景下的作品，更不会成为以节奏和情节制胜的港片主流。但正是这种耳目一新，成就了经典的《无间道》三部曲。
    无间者，无以间断之意。萨特曾说：他人即地狱。其实真正的地狱是自己。所有的苦都来源内心，是你不够强大的灵魂败给更为强大的欲望所致。从这个意义上来说，每个人的一生，都是一场没有休止的无间地狱。恐怕，这也是导演想向我们传达的终极内涵所在。
   十年，从当初的学生到如今已过而立的小职员，再看《无间道》，没有了当初因情节刺激而带来的震撼，却多了几分世事如棋的感悟。或许，当我们渐渐看透深藏在人物冲突背后的禅意，才发现自己也已走上了一条无法回头的人生道路。
    无间道——生亦无间，苦亦无间
    佛云人生八苦，求不得为其七。有所欲求而无法满足，与茫茫人生中徒劳无功，此间之苦，无法言喻。
其实一部无间道，所有想表达的东西，都集中在刘建明和陈永仁各自的一句话里。
    “我想做一个好人。”
    “对不起，我是警察。”
    刘建明背负着沉重的原罪。他可以在警察体制内混得如鱼得水，却不得不受制于出身的黑帮，为他们提供掩护和更多警队的内部信息。很多年前的那一天，韩琛对他说，一将功成万骨枯。他曾经以为自己足够勇敢，足够忠义。但随着日子的流逝，他付出了努力，并收获了应该有的回报。一方面，他在警队通过努力一步步提升着职务，另一方面，韩琛的黑帮也投桃报李，通过让渡一些利益为他的晋升提供功劳。当刘建明站在了正道的成功台阶上，他却再不想做枯骨，他想要当的，是那个千万枯骨上的将军。
    其实，刘建明希望成为的，不是好人，而是拥有合法身份，能够正正当当当被人所敬仰的人。
    而陈永仁，他沉沦在无穷无尽的人性底层，毒品、酒精，打打杀杀之中，他渐渐与这个虚构的身份越来越分割不开。三年三年又三年，这种没有人能够诉说的秘密，这种明明心在天堂，却身在地狱的折磨，足够让一个人发疯。支撑他的，只是一个信念——我是警察。
    我们无法想象，需要多大的信仰才能让一个人做出如此大的牺牲，我们也无法想象，当所有知道他身份的人一一死去，他的心中将是如何波澜。直到他最后倒下，电梯门一张一合的无法关闭，正如他内心的不甘。
    两个人的错位人生交叉在了一起，他们都在寻找回归的道路。地狱无间，每个人都在苦楚中折磨。逝者解脱，生者长凄。
    《无间道》为观众奉献的，是一场扑朔迷离的秀，所有黑白之间的界限变得模糊，人性在最深处呐喊。世间是一个巨大的棋局，每个人的命运都被一只巨大的手牢牢抓住，道无间，罪无间。你以为自己很努力的在改变命运，殊不知，结局早已注定。
    全片最为震撼的两个瞬间，是黄SIR从天台坠落和陈永仁在电梯中殉职。《再见，警察》的悠然旋律两次奏响响起，残酷的结局，却未尝不是最好的解脱。最后的最后，依然响起那首《被遗忘的时光》：
    “是谁，在敲打我窗，
    是谁，在撩动琴弦……”
    无间道2——因果循环中，无人能够解脱
    如果说在无间道1里，导演想探讨的是宿命无法改变的无奈，那么在续集里，他更深的解释着宿命的起源。种下恶因，必有恶果，出来混，迟早都要还的。
    刘建明为何要走上黑帮的道路，电影中没有给出明确的答案。很大可能，他是为了那一段不伦的单相思。在中国传统帮派文化里，勾引兄弟的女人是属于不赦的大罪，更何况是大哥的女人。但爱上了就是爱上了，作为沉沦的开始，还有什么理由比爱上一个女人更加充分呢？
    每个人都有罪，这才是无间道2所想要表达的关键所在。韩琛和倪永孝手里人命累累，刘建明背负着倪坤和MARY的亡魂，而MARY和黄志成则是倪坤死亡幕后的操纵者。那么陈永仁呢？他只不过用生命和全部青春为父兄所陪葬罢了。
    在无间道中，每一位演员都如此出彩。强大的影帝阵容将每一个配角都诠释得淋漓尽致。吴镇宇饰演的倪永孝，将一个杀人不眨眼，却又文静如书生的黑帮老大栩栩如生的呈现在荧屏之上。你可以说他嗜血癫狂，你可以说他泯灭人性，但他真的是深深爱着所有的家人。所以，当他最后倒下的时候看见陈永仁胸前的对讲机，那抹绝望一闪而逝，最终还是用尽所有的力气，默默合上了弟弟的衣襟。
    而他所竭尽全力保护的家人，在他死后不久，都惨死在遥远的夏威夷。陈永仁也在几年后以身殉职。这条血脉，终究断绝。他们的罪，报应得干干净净。相比起来，早早死去的倪坤，反倒应该是死得最平静的一个了。
    虽然出镜时间未必最长，但曾志伟所饰演的韩琛才应该是这部电影的第一主角。他的心路变化，串起了本片的主线。影片一开始，韩琛在警局里吃着便当，很巧妙的与前作遥相呼应。不同的是，这里没有剑拔弩张，只有两个老友之间的默契。韩琛的变化是被动的。直到在泰国火并之前，他仍旧对倪家忠心耿耿，但仇恨终究蒙蔽了他的心灵，在感情已经无可寄托之后，对权势的渴望让他沉沦。他利用老友杀死仇人，纵容盟友灭人满门。最终，为他开出那一枪的黄志成也死在他手下的手里。我想，没有人会为他的恶贯满盈而感叹道惋惜，只是在《无间道II》中的最后一个镜头，当他凝望亡妻的遗照后，默默收拾起悲痛欲绝的情绪，转身进入觥筹交错的名利场。那一刻，还是让观影者心中莫名一恸。
    刘嘉玲所饰演的MARY ,绝对是一个可以为了丈夫放弃一切的女人，只是她不明白，比起权势，韩琛更想要的是什么，所以，她把自己的丈夫逼成了那个沾满鲜血的魔鬼。她不明白，除了忠诚，刘建明还想得到的是什么，所以，她付出了生命的代价。
    黄志成的故事，则更加有了悲天悯人理由。他最好的兄弟因他而死。而他，亲手葬送了自己最好手下的父亲和兄长。韩琛的背叛让他不得不把朋友变成一生的宿敌，他接下来的生命里与其说是在活着，不如说是在等待着死亡的降临。所以，当他从天台坠落的那一霎，或许对他，已经是最好的解脱。
    没有救赎，没有解脱，罪业之下，只有无穷无尽的地狱。这个灰暗到了极点的故事，让人不寒而栗。只是当最后，刘建明在警局里看着那个同样叫MARY的女孩时，他的心忽的温暖了一下。
    我们都知道，那不是爱情，只不过是对自己已逝的那一场青春祭奠般的告慰。
    终极无间——被世界所改变的他们和我们
    相比前两部的满堂彩，终极无间没有收获意料中的美誉。宣传里六大影帝的碰撞，并没有形成理想的化学反应，反倒是过于凌乱的剪辑和叙事方式，让整个剧情有些支离破碎。
    或许是重要角色在前两部里几乎已经陨落殆尽，又或许是前两部太过优秀的压力使得导演和编剧不得不另辟蹊径，终极无间最后采取了现实与回忆交错的叙述手法。但是想表达的东西太多，线索太过繁杂，反而丧失了前两部那种一气呵成的流畅。
    不可否认，终极无间极大的丰富了整部无间道故事的血肉。通过闪回的形式，将细节补充进情节的空隙之中。我们看到了傻强的义气、韩琛的阴鸷，也难得的看到了陈永仁可爱的一面，和黄志成温情的瞬间。可惜的是作为一个整体，电影没有达到预期的效果，《无间道》系列迎来了一个不怎么精彩的结局。
    与两部前作不同，你很难用几句话归纳出本片想要表达的东西。似乎导演忽然放弃了原有的定位，只是想打造一部以悬念取胜的悬疑片。所以，在观影时，你可能会为了紧张的情节而屏住呼吸，可能会为真相的扑朔迷离而绞尽脑汁。但当电影落幕时，却没有了前两部那种深深的震撼，只有一种终于结束了的轻松。
    黎明虽然也贵为四大天王和金马影帝，但他的表演总给人浮夸木然的感觉。陈道明则舞台感太强，与一众香港明星有些格格不入。只有刘德华，从以前的烂片王子忽然开窍，并在数年后终于如愿以偿的收获了梦寐以求的金马影帝，从这个意义上来说，将《无间道》视为他演艺生涯的一大转折，似乎也并不为过。
    刘德华在影片中最精彩的表现，是最后的对峙。刘建明在持续的紧张氛围里终于精神分裂，他把自己当成了陈永仁。因为陈永仁是他所钦羡的对象——是警察，更是一个好人。即使是殉职，也可以躺在那片能够遥望大海的地方，让爱着他的人永远怀念。而他却苟延残喘的活了下来。痴呆的他，面对前来探视的妻子MARY，心中却想起了那个死去多年的MARY。年少时的这份情节，即使智力不再，理性全无，却仍然深深躺在意识的最底层。他的罪，将用漫长的一生去赎。
    唯一的安慰，是陈永仁在殉职之前，有过那样一段快乐的时光。对于在黑暗中隐藏着自己的他而言，一把可以让人安睡的椅子，一个可以随意说说话的女人，实在是太过珍贵。当他破口大骂“黄志成这个王八蛋”的时候，仿佛让人看到的是《鹿鼎记》或者《东成西就》里的梁朝伟，而不是陈永仁。或许作为对他所受的苦难的补偿，这段朦胧的爱情就是上帝赐予的最好礼物了吧。
    尘埃落定，无间永恒。他们终究没有改变任何事情，而是，这个颠倒的世界改变了他们。还有，被这个混乱的世界所改变的每一个我们。

　 面对“无间道III终极无间”狂轰滥炸的宣传攻势，我有些按耐不住，I和II都看了，总体感觉不错，只是时间不凑巧，没赶上III的首映。昨晚，终于一睹庐山芳容，自己不是枪手懒得写影评，何况也写得不好，尽管社会上的影评早已经铺天盖地，但也懒得看别人写的。不过，好歹花了不少银子来看【无间道系列】，不唐僧几句，如何对得起自己荷包？若是抛弃帅不帅靓不靓的问题，或者抛弃电影技巧演员演技社会伦理道德等等问题，单单从我脑子里被大浪淘沙之后留下的烙印而言，细细想来，无非是三句话。
 
 
无间道I：对不起，我是警察
 
　 还记得“喜剧之王”，看到一脸无厘的星爷严肃的说：其实我是个演员，视线竟然有些模糊。印象最深刻的台词往往就是最简短的语言，也是最有力的表达。很欣慰，在无间道I中，我又看到了类似的一幕。
 
　 这个世界上，有很多事合情了却不合法，又有很多事合法了便又不合情，对普通人来说，到底如何选择，的确头疼之极，古人仰天长叹忠孝不能两全也似乎隐约有此无奈。但一个每月领用俸禄时刻不忘为纳税人保护利益的公务员，一个理智永远胜于感情的卧底警察，面临严峻考验的时候，脱口而出：对不起，我是警察。我觉得，这句台词没有噱头，没有做秀，应该是非常符合逻辑的。
 
　 短短的这句话，衍生出来的意思很深很无奈。我相信你有做好人的愿望，我很想帮助你，让你成为一个好人，但是，对不起，我是个警察，我必须得向警署负责，而你是不是好人，法官自然会有交待。其实，接下去一句台词更加精采，对方回答“谁知道？”，这是无间道I的点睛之笔，不过理解这句话必须得看了电影才知道，似乎有进一步被卷入目前泛滥的影评中去了，就此打住。
 
 
无间道II：出来混，总有一天要还的
 
　 假如说自己少不更事的时候觉得哲学家简直就是不食人间烟火的怪人，那么现在觉得是恰恰相反，貌似神秘的哲学其实更多是来源于各种各样的生活阅历。很难说，那么多枯燥乏味但被捧为经典的哲学理论有比这句俗语更加接近真理。所以，我固执的认为这句话就是一哲学命题。
 
　 选择什么样的生活方式是你的自由，但请记住，出来混，总有一天要还的。若觉得黑帮白道的大小人物相继身亡那只是电影而已，那么你错了。木子美就是因为比遽美凤更懂得这个道理，所以才活得更加潇洒，对不起，俺又一次提及美凤，实在是例子太经典了。拉登不比萨达姆高明多少，财力物力人力更是不及萨的百分之一，但他懂得这个道理，所以他相对于冰冷铁窗中独自垂泪到天明的老萨而言，依然可以笑傲江湖。小黑在飞黄的时候，何等英姿勃发，可事隔不多年还逃脱不了命运的戏弄，平坦大道也足以要了他。至于在官场混到翻船的，例子不胜枚举，可我还是不愿写出，怕玷污了自己的文字。
 
　 人一辈子，无论走什么路，白道黑道黄道红道，无论是谁，任凭你祖上是皇亲国戚或者三代贫农，不可能不出来混，但你如果有随时要还的心理准备，估计会小心翼翼胆战心惊许多，很多时候，这种如履薄冰的状态会让你迟一些时候再还－－也许会迟得令人发指换来一个寿寝善终。
 
　
无间道III：你知不知道自己在做什么？
 
　 人，要了解自己恐怕是最难的，大概许多民族都有类似的谚语，其中最为著名的是被镌刻在德尔斐智慧神庙上的一句箴言－－“认识自己”。
 
　 每天浑浑噩噩的混日子，自然也做了不少事情，假如包括吃饭睡觉上厕所和商贩讨价还价还有上网胡说八道。事实上我没谦虚，回忆一下还真的只有以上罗列的每天不断重复的事情属于我明确的范围，倘若可以掐着秒表精确计算一下以上时间的话，一定还有一大块空白的时间剩余，那么，在那段时间里，我究竟做了些什么？我不知道。古希腊哲学家苏格拉底也许知道，“认识自己”正是他的名言。
 
　 当然，我并没有象刘卧底那样，就像只鼹鼠打算过冬一般的忙碌，所以，我还依稀记得我是昨晚看的无间道III，甚是松了口气，很明显排除了我也是卧底。电影中，越来越具体的恐慌慢慢的把他推入绝地，精神分裂症如期而至。我相信，刘一定不知道自己在做什么，否则也不会胸有成竹得意洋洋的把揭露自己卧底身份的录音带在大庭广众之下播放。在这段高潮的上演中，我听到电影院里一片笑声，那一刻，怀着一丝同情并且取笑刘卧底的人绝对不在少数。
 
　 我记得，我也笑了，我不是取笑刘的精神分裂，我仅仅只是可怜那些取笑刘的芸芸众生还有我自己，其实，我们都没有办法回答这个问题，你知不知道自己在做什么？
 
 
　 每次还码完正文，其实内心就开始琢磨如何结尾，用干净漂亮的姿势谢幕一直是我梦寐以求的一件事情。而今天例外，原因如下：
1。对不起，我不是作家。
2。出来码字，总是要跑题的。
3。你知不知道自己已经看到结尾了？