超体

我相信我们每个人都听说过人类的大脑只开发了百分之十这样的说辞，当然了，这些说法都是假的，用不到的东西等于没用，没用的东西一定会被进化淘汰掉，大自然一定不会无聊到给你一个超神的器官却只让你开发它的一小部分功能。尽管如此，这一点也不妨碍我在看预告片时对这部片子的期待，只是没想到结果竟会让我这般失望。
我几乎不敢相信这是吕克贝松的作品，如果我事先不知道这是他的作品，然后有人骗我说这是个三流导演的新作，我大概一点也不会怀疑。拙劣的技法，从露西面临险境时所穿插的猎豹捕食画面中便开始显露。我不否认这样的画面穿插把导演想表达的东西十分明显的表达了出来，但这技法实在过于斧凿刻意，缸乏那分浑然天成又润物细无声的功力。至于表现露西知识大爆炸时所剪进来的各种穿插画面，所用的素材让我一眼看去十分熟悉，仔细一看，确实引用了好多《天地玄黄》和《轮回》之类的纪录片画面，这当然没有什么问题，只是给我一种十分随意的感觉。你要知道，当你在一部电影里面看到另外一些你在别的片子中曾见到过的画面，那效果一定是负面的，因为总有一些瞬间你会产生错觉：觉得这与那些网络混剪的视频是处于同一格调的。
好吧，忽略掉这些瑕疵，也忽略掉女主嗑药之后“手中有枪，竟就随随便便因为人家司机不会说英文便一枪送他上西天，以及为了让医生帮她诊断就一枪把手术台上的病人干掉”这样实兀碍眼的性格大转变，通通忽略。那么，最大的问题，大家也都看到了，这片子的故事就是坨shit，我们完全可以将已往用在不少国产烂片上的评价安到这片子上面而丝毫不产生违和感。
对不起，我不想污辱大师，我只是看片子说话。
在我看来，这部片子从根本上就没有讲好一个故事，可能是导演不打算讲好一个故事，也可能是他根本讲不好。那么究竟是他不打算讲好还是他讲不好呢？从这部电影中透出来的一股子浓浓的自我沉醉感中，我感到自己隐隐约约窥见了作者的一点心理——吕克贝松，好像太过沉醉于自己所构想出来的概念上了。这种沉醉自是艺术家的本色，商人们只遵从商业原则，自然不会犯这种低级错误。只有，对于这部片子来说，过度沉醉于这些构想出来的概念中，显然是一场灾难。就是这份沉醉，让吕克贝松拍了一部八十几分钟的电影来给大家做了一个关于“人脑潜能大探索”的系列科普讲座。不厌其烦地用分段式标题——40%50%60%……100%——来给你介绍大脑在各种开发状态下的超能力。我甚至幻想过，吕克贝松以前一定是一个科幻迷，他构思了一部关于人脑开发状态的科幻小说，只是作为科幻小说灵魂的科幻理论体系他构思完了，故事和人物却还没开始着手呢。这部半成品于是一直留在了他的心中，终于有一天，已经是功成名就的他决定把没能写成的小说改编成电影，于是随便套了个故事就拍了，所以有了我们如今看到的东西。当然了，这些只是我的一点胡思乱想。关于人脑潜能的概念，尽管在我看来是毫无价值，但不可否认，对于吕克贝松来说，这些概念就像CPH4一样令他high到爆，以至于在许多人看来是露西在表达情感的那通与妈妈的电话，其实一样是吕克贝松卖弄概念的一个段子罢了，吕克贝松对于露西对母亲如何思念如何爱根本一点兴趣也没有，他唯一的兴趣，只是要通过露西的口，把那番充满文学性，犹如小说家用美妙文笔写就的描述性篇章念出来，好将露西此刻的感受——如何回忆起母亲的乳汁的味道等等，向观众们传达；而本质上，这依旧是他卖弄概念的一部分，他只是想告诉你，大脑开发之后有多屌，连不可能回忆起来的儿时回忆也迸进了“大脑已开发者——露西”的脑中。
好了，到这里我已不想再多说什么了，反正对于吕克贝松这位大师，我从一开始就没有什么感觉，他最为人称道的《碧海蓝天》从最初就没有打动我，碧海蓝天的男主最后选择了自杀，他的自杀一点没有感动我，我至今对此不能理解，在我看来，男主的自杀，似乎与这个角色的情感逻辑关系不大，只是吕克贝松一种自我的刻意表达罢了，说到底，男主是为了导演自私的艺术而“被自杀”的。导演果然是个法国人，充满了法国式的自我陶醉式的概念化艺术中，我其实是瞧不起这种类型的所谓的艺术家的
给2分算客气的。没有吕克贝松，没有斯嘉丽，以这等品质的电影在豆瓣上的评分，能不能达到6分都成问题。

我大致看了一下别人的评论，有吐槽超能力的，还有吐槽故事情节的，可能我看这部电影的点跟他们不太一样，有一些不同的观点。关于故事情节，我觉得吕克贝松的重点压根就没在故事情节上吧，故事讲到高潮的时候我突然发现这部片子的意义高于一般的超能力科幻片。

正好我前不久刚看了必必吸的一个纪录片，霍金讲的，叫史蒂芬.霍金之大设计（http://movie.douban.com/subject/19935902/），其中有一集叫生命的意义，跟这部电影的主题如出一辙，只不过一部以纪录片，一部以科幻片的形式出现。

先传送一下霍金的观点，霍金在纪录片里讲到里人的自由意志，他觉得所谓的自由意志其实也是几十亿个大脑神经元之间产生的蝴蝶效应，他们表现出混沌，但其实只是不可预测的必然罢了，自由意志背后的控制双手还是自然规律。他也提到了一种假说，“模拟理论”或者是“模态实在论”：人的感觉器官将周围的信息处理成信号传递至大脑，大脑将之处理后形成一个三维模型，然后作出反应，这个三维模型就是我们看到的现实。但是这样一个独立客观存在的现实可能并不存在。人脑能做的就是接收，处理和发出信号，但这中间的过程是否真实客观存在人脑的意识也无法做出分辨。做梦也唯有等到从梦境中醒来方能了解之前是梦境，所谓的“现实”有可能就是一台超级计算机在与你的大脑互动，提供了你所有的感官信息来源，而感觉器官本身并不实体存在，但这些模拟信号太过完美以致从未被发现是信号。所以霍金觉得生命的意义本身就是每个人在大脑里构建的现实的一部分，而我们自身就是宇宙对自己的一种反应。生命的意义其实就在人类心智构架内部，在于人类的脑海中。

我觉得这部电影的主题跟霍金说的非常像。女主的超能力看似很扯，隔山打牛，读心术，阅读电磁波什么的。但看了霍金的纪录片后我觉得这一切其实是说的通的。人的大脑潜能被开发，大脑运作的脑电波应该会更强大吧，捕捉较弱的脑电波应该有可能吧，好歹是科幻片，这点想象力还是要有的。（我也不是学这个专业的，表述有问题欢迎大家指出）按照模态实在论什么的，女主的脑电波影响别人形成她希望的幻像应该也可以实现的。所以这个科幻成分还是比较靠谱的，我觉得没什么好吐槽的。

关于故事情节吕克贝松应该就是想表述生命意义在于宇宙在我们身上反应了自身，随着时间的推移让他传递下去的这个意思吧。当斯嘉丽约翰逊问摩根弗里曼我该怎么办的时候，摩根弗里曼说让它传递下去。还有最后斯嘉丽约翰逊眼中宇宙倒叙回大爆炸其实都在说类似的意思，有时间的存在我们才有意义，没有了时间，我也不知道会怎么样。所以剧情虽然简单，但是这种浪漫的叙述也足够表述吕克贝松的意思了。可能大家看好莱坞的电影看多了，习惯环环相扣惊心动魄的剧情了，当然从这方面讲lucy几乎没有剧情，但是表意足够了。

学艺术的，平时画图比较多，语言表述缺陷很大，自知讲的漏洞很多，求大神补充。

一部处处都是槽点的影片！！！
    韩国黑帮酒店门口、医院随意开枪杀人掳人甚至在大学门口背后一大帮警察经过的时候一大帮人马车后备箱拿枪打算杀人警察都看不见！！！女主也一样，进医院手里拿着枪周围的人都好淡定也没人拦住 还有第一次看到这么讨厌的追车戏，尼玛居然不是坏人追你 ，是女主为了赶时间 ！！！ 搞得路人警车那么倒霉 ，撞车的撞车翻车的翻车。
   还有影片最后，露西不亲自处理了反派 是为了那一炮轰带你飞带你环游世界看到那头猩猩吗？？？

                             《超体》的德勒兹式泛神论宇宙

                                                文/廖鸿飞

      最近热映的吕克•贝松的《超体》电影海报上有一句话让人印象深刻：我，无处不在。在这部电影中，斯嘉丽扮演的女主角最终超越了人体的局限性，与万物同在，可以变幻成任何物体或者能量之流，真真正正地实现了无处不在，成了真正意义上全知全能、无处不在的神。拥有无处不在的视点、无处不在的拍摄角度，一直都是电影的理想。我们不必当真地考据电影的现实可能性，在笔者看来，这部电影与其被看做一部科幻片（无论是软科幻还是硬科幻，它都漏洞百出），不如被看做一部哲学电影。这部电影只关乎idea, 理念。自从柏拉图以来，理念一直都是哲学的核心议题，它是思考和观看这个世界所不能回避的东西。而我们观看和思考这个世界所依赖的理论，theoria，在希腊文里面，就是沉思（contemplation），是观看，是凝视，是察觉，它对于哲学和神学同样地重要。每一个哲学家和神学家都想要超越人的视角局限性，试图去接近神的那种绝对的观看：全知全能，无一遗漏，绝对真理。

      吉加•维尔托夫的“电影眼睛”就抱着这样一种超越人类眼睛视点局限性的理念，不再是透过人的眼睛来看这个物质的世界，而是试图通过物质的眼睛来观看物质，去捕捉大自然中那不可思议的、常常为人类的有限视角所忽略的运动和变化。这是一种试图去靠近神，或者成为神的冲动。吉尔•德勒兹评价维尔托夫的时候说：“对于维尔托夫来说，运动的间隙就是感知，是惊鸿一瞥，是眼睛。但是这双眼睛不是那静止不动的人类之眼，它是镜头的眼睛，是物质的眼睛，是物质之中的感知”(Deleuze, Cinema 2:39-40)。在德勒兹眼中，电影为何如此重要？它在何种意义上比哲学更能够思考这个世界？在笔者看来，就是因为电影的“眼睛”能够提供一种不依赖于人类意志的视角来观看这个世界。
       是的，虽然每一个摄影机的背后都是人在操作，貌似不可能完全脱离人的意志和存在。“我的摄影机不说谎”吗？它当然可能会说谎。但是电影眼睛所看到的，即便不是脱离人的视角和意志的东西，至少也是超越了人的有限视角的东西。在这个意义上，摄影机能够给予我们的是一双“非人之眼”(inhuman eye)。这里，“非人”不是对人的简单否定，而是指在柏格森意义上的那些高于或低于人类经验的“绵延“(duration)。对于德勒兹和柏格森来说，人类的智性会将性质上的差异还原为程度上的差异，只有通过直觉才能超越人类感知的这种局限性，从而“向非人或超人（那些低于或高于我们自身的东西）而敞开，去超越人类的状况：此即哲学之意义，因为迄今为止，我们自身的状况将我们的生活禁锢在被糟糕地分析的复合物之中，而我们又用这种糟糕的分析构成了我们自身”。（Deleuze, Bergonism, 27）对德勒兹来说，电影和哲学一样，都是以各种的方式去思考这个世界，不同的是，电影依赖影像，而哲学则依赖概念。借用齐泽克的一本畅销书的名称，我们说：哲学无法告诉你的，那就问电影去吧。至少对德勒兹来说，是如此。他那涉猎了令人瞠目数量经典电影并由繁复晦涩的概念所编织起来的两卷本《电影》就是这样的一种尝试。
         在《超体》里面，手无缚鸡之力的Lucy被韩国黑帮分子利用来人体运毒，却不幸遭遇黑帮无赖的殴打，体内的CHP4泄露进入人体，从而促使整个人体发生翻天覆地的变化。在电影里面，她的身体潜能逐渐地被CHP4所激活，最终超越了人类的局限性：从恢复了绝对的、无遗忘的记忆到以意志控制物体，从物质性身体的分解到转变为能量-物质之流，从有形的存在到无形的存在，从处身于此时此刻到任意穿梭时间之流……
          随着Lucy的身体进化，展现在我们面前的不是庸俗的物理学，而是核心的哲学命题：心和物，精神和物质的关系。庸俗而流毒广远的中学教材里面的马克思主义哲学告诉我们的是：物质先于意识，物质决定意识。它的反面就是德勒兹在《电影1：运动-影像》里面批判的胡塞尔现象学的意向性,“任何意识都是对某物的意识”，它赋予自然感知以优先权，认为先验的意识就像光照，是我们观看和理解事物前提。对柏格森来说，恰好相反，“事物自身就是光明的，而不是被任何东西所照亮：任何意识本身就是某物，它与事物不能分离，它就是光的影像……简而言之，意识不是光，影像的集合或者光，正是内在于物质之中的意识。”(Deleuze, Cinema 1:60-61) 根据德勒兹的理论，我们之所以能够观看这个世界，那是因为物质内部自身就带着光，带着被观看和思考的可能性。物质世界不是被动地考察的对象，它远远不是惰性的东西，因为在物质之中就有一双眼睛，它自己观看自己。我们之所以能够观看，因为我们是物质世界的效应（effect），我们自身承载了物质的观看的使命。但是我们又是有限的存在物，需要去超越自身的局限性，去体验那高于或低于我们自身的绵延。
         “影像就是运动，正如物质就是光”（ibid:60），德勒兹如是说。“任何事物，也就是说任何影像，与其作用和反作用是不可分辨的：它就是宇宙的变幻”(ibid.)。整个宇宙，物质，光，能量，精神……它们都是影像，它们全是浑然一体的宇宙的各种不同程度的变幻和涟漪。物质性的宇宙是一个内在性的平面，它由无限的影像集合构成。“影像自身存在于这个平面之上。这种影像自身就是物质：它不是某种隐藏于影像背后的东西，而是恰好相反，是影像与运动的绝对同一”（ibid: 59）。物质性的宇宙是内在性的平面，是一个运动-影像的机械装配。在这个意义上，“宇宙自身就是电影，一部元电影”（ibid.）。德勒兹的宇宙，不仅是一部电影，更是一个泛神论的世界：在这里，一体现为多，多就是一。物质性的宇宙，影像们自动、自主地相互作用、组合、装配、演化；从精神的层面上来看，它们是在观看、沉思、生产。
         最后，我们回到《超体》来，注意到Lucy的词根。lucia，就是光明的意思，演绎成lucid, 清晰的、透明的，lucent，光亮的……的确，女主角的名字就与观看和观看的可能性分不开。在《旧约•创世纪》的开端，上帝创造这个世界的第一句话就是：要有光。我们不妨也可以把《超体》这部电影看做是创世纪的后现代版：第一个猿人的名字就叫做lucy, 最后突破了人类局限性（最后的人）成为神的人也叫做lucy，首尾相接，自我衍生。在经典的创世故事里面是神创造了人，在吕克•贝松的后现代版创世故事里面，是篡夺了神的位置的人创造了自己。电影里面，lucy穿越时间之流和猿人之间的指尖相触，根本就是对米开朗基罗的著名《创造亚当》的戏仿。在这里，自己创造自己的人，正如自身观看自身的物质那样，形成了一种绝对的内在性，而我们人类，恰恰是观看这种功能的载体或纯化的功能-形象。

这部电影的观影体验非常的好。

我们有的时候走得太快，就忘了看看我们这个世界其实是如何的奇迹，难道不是么，你看看你的手，你存在，你活着，你感觉着，全部诞生于这个奇妙宇宙，但我们连它是什么都不知道。我们不是时常，而是总是忘记自己有多么的渺小，有多么的狭隘。这是作为人类一份子，做的一点坦白。

在感叹人类渺小的同时，另外一方面，人类又是充满可能性的。科学和艺术早已经证明，连人类自己都不确信自己的极限在哪里，我们可以把楼建多高，可以在硅片上面塞满更小尺寸的晶体管？我们的科学能发展到一种地步，结果说这已经是尽头了吗？恐怕暂时是不行的。

不光是人类作为种群，人类作为个体的极限在哪里呢？我们可以安全的把百米成绩极限订到9秒，仅仅是因为我们知道我们讨论的只是一个有限的人类历史，但如果可以一直进化下去，9秒真的会安全地成为人类不可逾越的终极吗？

只是提出一个假设。因为我们探讨的基础是可能性。

我最喜欢电影里面 Lucy 会见摩根弗里曼及科学家的那一段，讨论存在和不存在，得到的结论是时间是存在的基础。想法有意思，又从斯嘉丽约翰逊性感的嘴里出来。

电影有一个观点认为，如果人体达到这样的程度时，情感基本就消失了，没有恐惧，没有喜悦，焦虑也没有。我持保留意见。那会是多大的遗憾。

     片名叫lucy是有含义的，lucy这个英文单词来源于拉丁文：lucia
     拉丁语 Lucia的词根，luc，lux....也就是光明的意思。含义也有带来光明的人。
    基督教圣经上写：上帝说，要有光。世界就这样开始了。
    片名用“光”，和女主角叫“光”，含义也就是：进化的新阶段，人类的新时代开始了。（当然第一只古猿，人类的始祖叫这个名字，内在含义也是一样的，意味着新世纪的开始）

    PS：吕克贝松的电影里，英雄往往是女性。他有很强烈的女性拯救世界的观点。Nikita 是女性英雄，第五元素里的丽露拯救世界 .Leon 里是小女孩娜塔莉唤起杀手男人的爱心，圣女贞德 ，天使A 里的女性都是伟大，昂山素季更不说了，女性政治英雄。导演里类似有女性英雄拯救世界情结的还有宫崎骏，这个有点扯远了，以后开贴专门说。
    
    而这次，吕克贝松的电影里的女性英雄不单拯救世界，还能开创人类进化历史的新章，不单用U盘给科学家传递开创历史的知识，还启示古猿猴，甚至直接用米开朗基罗的壁画暗示：上帝是女性，上帝就是完全进化后的斯嘉丽约翰逊 :) 。
     脑补图：吕克贝松一个电话：女神啊！来拍我的片子吧，这次你就是真正的女神。

    进化是漫长的，但有些时候，比如科技干预，进化就能转折点一样的提高。
    人类进化的方向是什么？这个片给出了答案：
    当大脑使用率提高的时候，人类可以控制任何物质，打破物质和精神之间的屏障，毫无时间和空间拘束，任意穿梭，甚至可以任意改变自己的形体和改变自己所处的空间和时间。
    表面看来是很玄乎，但实际从人类进化的历史来看，人类一直在打破物质，空间，时间的束缚。
    比如古代人，只能骑马，一辈子也很难从亚洲到美洲，这种就可以简单理解成空间的束缚。
   但人类进化了，文明发展了，有了新科技，变聪明了只是那么一点（大脑比古猿人使用率高了）
   人类有了飞机，空间的束缚变得小些了，到达另外一个大陆甚至到达外星球，也不是梦想了。
   而如果我们穿越回哪怕只是1000年，我们告诉我们的祖先，我们可以到月球上去，我们的祖先是完全无法理解的。
   1000年在人类的进化历史上是那么的短暂，可想而知，1000年后，人类要发展成什么样子，我们现在的人也难以想象。

    而肉体的束缚，也许难以理解，但我们如果把疾病，生老病死看成对肉体的束缚，就好理解了。
    也就是20世纪初，人类还没有青霉素，一个肺炎就要死人。但有了青霉素，炎症就是个小病。
    而中世纪的时候，人类平均寿命也就40岁左右，肺炎要死人，没有破伤风疫苗，一个小伤口也许就感染死人，没有狂犬病疫苗，被狗咬了要死了，没有消毒和止血设备，母亲分娩的时候，死亡率高出现在N倍......
     而现在因为科技水平的提高，人类平均寿命几乎翻倍，这可以看成一个突破肉体束缚的简单例子。
    医学继续发展，人类平均寿命达到200年，甚至更长也不是问题。
    那么人类的寿命无限长之后呢？人类可以随心所欲的修复和再生自己受损的细胞之后呢？
    也就是说，肉体上的生老病死的束缚，都被一一打破后呢？
    至少从目前的医疗发展来看，在未来这是可行的。

     而从佛教的观点来说，我们生活物质的世界只是一种束缚和苦难，人可以跳出这个世界，也就是脱离六道轮回。觉悟者也就是真正的以纯粹精神或者说意识方式的形式存在，完全不需要肉体这个臭皮囊。
    
    电影里，lucy快速进化，先是突破肉体的基本限制，体力，格斗力都大幅度提升（监狱里轻松打败台湾黑帮）
    再次进化，意识突破自己的肉体限制，可以和电子，电脑设备交流，可以不再使用键盘或者鼠标或者遥控器来控制电脑设备（和黑人教授的交流，她可以直接开电视，控制一切电子设备）
    你可以想象成类似黑客帝国的场景，大脑和电脑直接互联了，而且不需要网线和WiFi。
    再次进化，肉体屏障被突破，可以自由重组直接的分子结构等等，完全是随心所欲控制自己的肉体，而不是被肉体所控制（改变自己的头发颜色，其实这个点还包括：连遗传基因DNA什么的，都可以自己自行修改了。而在教授的实验室里，随心所欲的改变自己手的外形，自由变形什么鸭子掌，动物爪，完全不是问题）
   再次进化，可以突破空间的限制，把自己身体瞬间移动到另外一个地方，从巴黎到纽约，而不是用脚移动这种原始方式，也不是用飞机等当代的方式，而是用意念，或者说意识把自己传送到另外一个地方。
    再下一步，空间时间的限制都不是问题了，穿越到100年前的纽约，甚至更早的纽约，印第安人完全无法理解她的出现，再次穿越到侏罗纪，恐龙这种野蛮的动物只知道袭击她（暗示非智能生物称霸地球，但只是昙花一现）
   最后穿越到人猿时代，人类的祖先，这种智能生物，虽然害怕她的突然出现，但最后还是鼓起勇气，用指头和她进行接触。
    这个接触，导演直接用著名的宗教画的构图（米开朗基罗的《创造亚当》）
    来进行暗示，意思是说这是一种进化上的突破，和古猿人的接触就是一种类似神的启示。（女主角当时已经可以控制别人的大脑了，给古猿猴输送点知识什么的完全不是问题，比如可以来个：找个木棍钻木取火，干掉叫凯撒那猴子的祖宗......）
    
     强调一下，这里真的是本片最成功最出彩的地方：lucy本身完全了最终进化后，穿越回古代，对人类的始祖，猿猴，进行了第一次接触。

    这里的暗示是有趣的：也许我们的文明，我们的祖先，猿猴。当年就是受了我们未来的后代，穿越回去的未来人的启示，而开始了进化的转折点。
     也可以这样说：还在用石头打猎的低级文明，看见了高级文明做着飞碟从天而降的时候，他们就会觉得这是神降临了。

      导演巧妙的用了一个循环暗示女主角的伟大意义：启示古猿猴，开创人类文明。给科学家U盘，启迪当代人，给人类开创未来。
     而且甚至进化到了最后，无机物和有机物的界限也不在有，女主角可以随意利用，重组周围的一切物质，比如电脑，医疗设备。
 
      最后的结局也是相当精彩，女主角消失了，她完成进化的终极方向：
      彻底抛弃肉体，完全以意识方式存在（估计吕克贝松也喜欢新世纪福音战士）
    最后一句台词：我无处不在.

    斯嘉丽进化到顶，她不和我们这些三维世界的光滑猴子玩了，她已经成神成佛了，生死对她不起作用，时间空间对她来说没有拘束，跳出六道轮回，大彻大悟，放弃臭皮囊，随心所欲玩转我们这些低级生物的物质和精神。
    化身成真正的女神了