看罢《苏乞儿》,不由感叹:袁和平不愧为世界第一武指,在影坛驰骋多年的八爷所创造出来的动作设计依旧那么出神入化;赵文卓不愧为曾经火红一时的那个过气明星,时隔多年之后依然那么身手不凡而表情生硬死板;杜志朗不愧为《霍元甲》、《杀人犯》的编剧,由他所一手调教出来剧本竟然又是那种“如有雷同,纯属巧合”的把戏。好在电影不是闷骚型的教育片,袁和平和赵文卓的名字意味着《苏乞儿》中有数不尽的精彩打斗。可惜电影院不是家庭影院,否则观众按下“快进”键,将一路狂飙到底。
如果用一句话来形容《苏乞儿》,这部电影可以称得上是“经典脑残功夫片”。在这里要注意下,“经典脑残”这个短语不是主谓关系,而是并列关系。首先何为经典,当然指的是电影中拳拳到肉的动作场面;至于脑残,还要归功于本片编导们,在他们的一致努力下,电影扒掉功夫的外衣,留下的只有味同嚼蜡的说教与残缺不全的剧情。
经典PK
八爷已老,但依旧能饭,而且食量很大。这部电影最大的卖点不是众多明星的加盟,而是袁和平与其班底这块金字招牌。要说八爷在功夫电影中摸爬滚打数十年,到如今享誉国际并不是靠着一张会吃饭的嘴,而是袁老对中华武术博大精深造诣的那种至深领悟。如今已65岁高龄的八爷在袁祥仁和袁信义的辅佐下。依然能设计出《苏乞儿》中那精彩十足的动作场面,足以让我们这些热爱功夫片的影迷顶礼膜拜。虽说电影中动作设计有欠新意,但是几乎占全片2/3的武打场面就像一个饥肠辘辘的人面对一桌丰盛的酒宴一般,不要求你炒的如何美味,只要能你给的多,给的实惠。“肉不够,饼来凑”,观众对功夫电影的渴求之意就体现在于此。
片中的功夫场面的设计可谓做足了分量。不同场景的变换,壶口瀑布实力悬殊的火并,万佛崖仙境般的比武,王府内势均力敌的PK,直到最后擂台上的以少胜多,袁家班为演员们量身定做了不同风格类型的动作,赵文卓前期的强悍至刚对决安志杰的快狠阴毒,直到后来醉拳练成之后的随意不羁,甚至周董花拳绣腿般的功夫也是尽显飘逸之风。这些都在一招一式中体现的淋漓尽致,而拳拳到肉所碰撞出来的火花更是历历在目。其实看赵文卓、安志杰这些专业科班出身的演员对打实在是一种享受,要比那些临时抱佛脚的二把刀的三脚猫功夫强至百倍。周杰伦的出镜不多,但这个半路出家的摆起架子来也算有模有样。
脑残剧情
如果电影到这里结束那就会是功夫电影史上另一部经典,可惜电影不是武术表演,好的动作指导并不是一个好的导演,跟何况八爷又摊上了一个“脑髓里有些贵恙”的编剧。要说本片的故事有多烂?烂到足够能把你家里留着过年的鸡蛋全都练了“小李飞蛋”。
其实袁和平的导演功力在片中表现的只能算是个停留上世纪90年代的路子上,而本片的编剧杜致朗则要首当其冲。要说这个79年的小美女编剧功底真的不敢恭维,去年她那部《杀人犯》就闹出了一个和《孤儿怨》雷同的闹剧,而今年的《苏乞儿》更是把自己旧作《霍元甲》也翻出来临摹。要知道《霍元甲》的故事本来也就说教意味太强以至于略显平庸,把一个本来很一般的故事在复制一遍,这真是“黄鼠狼下耗子——一窝不如一窝”。
电影的结构相当“复杂”,基本算是《太极张三丰》与《霍元甲》的混合体。由此看出袁和平和杜致朗还是在吃老本,把两部电影的长篇大论柔和到一起,而浓缩了并不一定是精华,由此带来的后果就是人物的单薄和剧情的缺失了。电影的前一部分是《太极张三丰》的神话版,把一个自我救赎的故事与西方精神分裂症样障碍杂糅在一起,在有“中国特色”的包装下,原来“武神”只是久远的传说,那是“不要迷恋哥,哥只是个传说”的意境,到底是“武神”还是“雷神”?
当一段超级精彩的PK之后,几乎所有人都在等片尾音乐,没想到后面别有洞天。电影的后半部分只有电影的1/3,而且前面“张三丰”情节毫无关联,不知道的还以为这是《苏乞儿》续集,莫非穿越了?看见了佟掌柜和“武神”穿越到黑龙江,我们这才发现,原来电影在爱国主义熏陶下差点成了一部喜剧片。苏乞儿到了现在才变成“乞儿”,其赖以成名的醉拳直到电影快完了才开始练,也没有说他如何悟到醉拳这门绝学,难道真像《武状元苏乞儿》中周版苏乞儿那样睡一觉就见到了“武神”?原来精神分裂也是一门艺术。
结语
在后半部分这个完全《霍元甲》的故事里,也完浓缩了电影的问题,结构混乱,人物单薄,要不是精彩的动作场面撑腰,本片估计会成为一部“”般的晦涩电影。电影是一部功夫片,观众也不必要的苛求电影的故事有多么精彩,《苏乞儿》的看点就在于精彩十足的动作场面。但是不要忘了,一个发霉的月饼真的会影响我们“赏月”的心情。
时间真是过的快啊,这不,一转眼的功夫,我就活了二十六年了,自从小时候在村里每逢有老人家过大寿就搬个小凳子等着晚上放电影开始,到现在一晃也已经20个年头了,可谓白驹过隙,光阴荏苒,其间有去电影院,有买VCD,DVD,有BT 迅雷,大大小小也看过一千部以上的电影了(当然如果算上日本,欧美,大陆,香港,台湾,新马泰等等各大床上动作片那就更不可考证了)。正当我觉得电影不过如此而已,开始摆高姿态,妄图以站在巨人肩膀上的姿态对电影现象妄自下结论的时候,《苏乞儿》横空出世了!这简直是狠狠的给我一个耳光,不,应该说是狠狠的给我一顿耳光!
老套路的我就不说了,比如袁和平转生变导演,比如周杰伦还是那一副自以为很屌的臭架子,还有(此处省略三百二十七字)说了不说老套路的,老套路根本打不到我,而真正给我一记重拳的是杜致朗,虽然起了这么个拗口的名字,但我们的杜编剧却是个不折不扣的大美人,正所谓蛇蝎美人,她给我的一记重拳直接把我从巨人的肩膀上打下地面,并且把我打到地面之下,留一个人字形的坑。
我们的杜美人为何如此厉害,这可能除了她本人以外,其他人就无从知晓了,我只能猜测:
一。杜美人不做花瓶,要做编剧,他要成为编剧界的一朵奇葩,不光外表美丽,电影也要高人一筹,从不能说的秘密,霍元甲 再到杀人犯 苏乞儿,无一例外的少了腰,只有上身和下身,却没有腰,而我以为电影也好,美女也罢,那牵连全身的小蛮腰无疑是最吸引人的地方,可我们的杜美人却在编剧界首创了腰斩法,给电影编剧界开出了一个划时代的新纪元!什么是突破,突破就是创新,要创造前所未有,闻所未闻的,这样才会火,才有票房,才有人会去Google她(哦,不对,Google撤了,应该是百度),才有媒体去采访,才有更多的人认识到杜美人那张漂亮的脸。
二。杜美人其实是周杰伦的新任女友,从不能说的秘密,到霍元甲主题曲,在道苏乞儿,周董为数不多的电影里面竟然有三次和我们的杜美人有直接或者间接的合作,我觉得这样的猜测还是有一定的合理性的。
三。看看杜美人的前几部戏:
《不能说的秘密》,这还真TND不能说啊,简直让我无话可说,看过的人应该都知道为什么不能说。给想回忆初恋的观众一个后背出汗的机会,聊斋?《霍元甲》,李连杰说这是他最后一部武侠片,可很抱歉,这电影让我们的JET LI 没有关好门,《杀人犯》,自己去网上搜,有人骂得比我凶,《狼灾记》?天哪,这本身就是灾难。我就想不通,为什么这么个编剧能接二连三的有电影找她做编剧,难道编剧界这么缺人?哦,对了,编剧界缺美人,这年头,演员的潜规则风声太紧,编剧界也许会松一点吧!如果这样的推测成立的话,那今年的应届大学女生有希望了。
四。杜美人再美,终究还是女人,他也爱逛街,爱买衣服,爱转超市,某天,当她在逛沃尔玛的时候,看到饮料区人头攒动,她也过去凑热闹,结果是沃尔玛果粒橙买一赠一,买一大瓶的,送一小瓶,杜美人深受启发,觉得也电影也可以这么拍,于是就有了苏乞儿,买一送一,买一张票看两部电影,超值啊,超值啊!
如果以上推测有部分成立的话,那我就败的心服口服了,被苏美人的深厚内功打到的我注定鼻青脸肿,至今未能痊愈,还不知道这是不是我的墓志铭呢
(先扯点闲话,上个预告片)
1)2010年2月11日,北京星美国际影城2号厅(200多座)18:10场
2)42元(会员价格7折,原价60),到达现场直接购票。
3)上座率5成左右(主要集中后半场,基本坐满,前半场零星也有)
4)现场气氛可以说一般,也可以说沉闷。少量观众提前退场。
没有出现明显放映事故(虚焦是老毛病,自动无视)。我个人遭遇独特悲剧──旁边有某观众一直在放屁,绵远悠长,连绵不绝,妈的!
此片的暴力程度相当夸张,绝对是R级片水准,应该严厉禁止儿童观看。(重口味同学也别被我误导了,暴力程度夸张并不一定代表着打得好看)
5)正片前有很多广告,两个预告片,一个是《亚瑟和他的迷你王国2》,一个是《刀见笑》。两个预告片都成功地激发了我的观影欲望,打算等影片上映后买票观看。《刀见笑》预告片值得专门一提,是近两年国产电影中少见的精彩之作,但也有一些明显问题,回头单说。
6)观影感受:完全是照死里打的路数,不管不顾,毫无节制,我彻底看傻了~~
(正片开始)
《苏乞儿》这部电影让我新学会了一个词儿:“精分”,其全称是“精神分裂”。作为长期以来一直隐藏在中国电影中的一个独特类型,《苏乞儿》终于让“精分片”正式成为中国类型片中的一支奇葩。
如果有观众曾经看过《霍元甲》这部电影,他们也会惊讶地发现,《苏乞儿》几乎是照着《霍元甲》的剧本重新拍了一次,几乎所有的故事桥段都似曾相识,而各种故事逻辑上的不合理只有放大没有改善。(值得一提的是,《霍元甲》和《苏乞儿》的编剧都是杜致朗)
作为以拳脚格斗为主打风格的电影,功夫片一向在叙事层面是略显薄弱的。不过,对于功夫片的目标观众来说,电影故事层面的薄弱并不是一个致命问题。因为对于这些目标观众来说,他们消费的主体还是那些精彩的格斗场景,只要有一个基本合格的故事作为这些格斗场景的载体,大部分功夫片影迷是不会对于功夫片的故事性做过于苛刻的要求。但是一部功夫片在故事层面能够惨烈到如此地步,以至于本片几乎沦为打斗场面串联,《苏乞儿》也算是开创了近年来功夫片的一个先河。
在《苏乞儿》中,本片故事更是罕见地采取了一种前后断裂的叙事方式,前后两段故事完全互不搭界,几乎让人怀疑这是在后期剪辑时为了凑够影片时长而采取的无奈之举。这种古怪的叙事手法,要么是在挑战观众的智商,要么干脆是无视观众的智商。作为一部功夫片,观众或许可以对故事性的要求有所降低,但不能低到如此程度──否则我们还来电影院看电影干什么?
为了弥补这种剧情上的薄弱,或者说是为了适应其独特的“精分”叙事类型,本片在所有动作场面上都有比较夸张的处理,基本上就是照死里整的意思,其中几场打斗戏处理的相当血腥暴力。这种暴力并不是因为动作打斗的激烈而带来的,完全是一种无节制的暴力展示和感官刺激,我完全没搞明白这么处理对影片本身有什么帮助──后半段天津打擂时,苏乞儿同学“误打误撞”上了擂台,开始和洋鬼子拼命,真正是鼻血四溅,牙齿横飞,一直看到你牙疼为止,然后电影再次提醒你这是一部“精分片”就结束了。
赵文卓作为一个主演,尴尬地遭遇到一个古怪的格局──本片所有配角都比他大牌,所以海报上他委屈地被挤在了一个角落里。而且,我得说,差不多和他一拨的那些功夫明星里,成龙老了,李连杰老了,甄子丹老了也红了,而赵文卓老了却到现在都没红,肯定不是被冤死的,而是有原因的。
一个功夫片演员,如果不太会表演倒也不是太致命的问题,别说甄子丹了,史泰龙还面瘫呢,一样当动作明星。但作为一个功夫片演员,如果不太会打,或者是打不出风格来,那就真是问题了。在《苏乞儿》里,赵文卓来来回回还是那些招式,吊钢丝都吊不出来特别之处,有甄子丹作为对比,他马上就杯具了。
周董现在已经快成华语奇葩片的代言人了,有他出现的片子,部部都堪称悲剧。赵文卓好歹还相貌英俊,身手敏捷,周董我就不想多说什么了。周杰伦,你妈妈喊你回台湾唱歌去~~
本片摄影居然是赵小丁,真是没想到啊~
作为华语功夫片的一次创新和尝试,《苏乞儿》在片中放入了20分钟的3D场景。将3D技术融合进功夫片的打斗场景,本来是一个值得期待的创新,但因为受到国内3D技术的制约,《苏乞儿》中的这20分钟3D场景是依靠后期技术将2D画面上的前后景人工分层,然后经过调整透视关系后重新合成为3D画面。这种3D技术的实际效果实在是不尽如人意,画面透视关系如同几层玻璃片叠放在银幕前,各个画面层次之间完全没有画面景深的自然过度,前后景的透视关系基本没有立体效果。而且在这20分钟3D场景中,电影还不断地在2D和3D画面之间来回切换,其效果之古怪,对于刚刚经受过美国3D大片《阿凡达》洗礼的内地观众来说,只能摇头叹息。
为了弥补那些不想去看电影的观众,特推荐一个豆瓣影评。它绝对能让你得到双倍的欢乐。
【剧透】他发明了醉拳、霹雳舞、脑补神功以及精分大法
http://www.douban.com/review/2987209/
星爷版比较喜欢
拖着进度条看完的
火影忍者剧场版
太拖沓有点闷,武戏不错,周迅演得不错。
合着苏乞儿的武功都是周杰伦教的啊。。。原来你才是传说中的优乐美。。。
天雷滚滚,内牛满面。JAY,你妈喊你回家唱歌
看之前我还犹豫去不去,看完之后支离破碎天雷滚滚,驴唇不对马嘴,真他妈的狗血。但凡用了周杰伦的电影都没法看了。他第一次出现全场都喷了,接下来每出现的镜头全部厅里的人都会笑场,沾上周杰伦这仨个字的片子以后也绝不会再看
周董,你的眼神出卖了你!苏乞儿,你被霍元甲了!台上那个中国人站起来了!站起来了!
周杰伦变成了幻想出来的虚拟山寨孙悟空了。。。
说实话,这一星我都不想给。如此糟糕的观影体验生平罕逢,很难找出影片任何一个优点,咱爷们继续见识中国电影堕落的底线。09年到如今的国产电影水平如何,大家心里有数,但本片依然是我一年来看过最操蛋的电影前三名。
如果不用周杰伦·如果不是袁和平··如果不叫苏乞儿PS:后面一段简直就是凑时间打的补丁么!!!
80%的《霍元甲》;60%的《叶问》;0%的《武状元苏乞儿》,几场打戏的制作还是过硬的,赵文卓的醉拳SOLO也有模有样。
奇怪豆瓣评分比锦衣卫低那么多
烂片年年有,今年特别多,简直就是刺陵第二
就那么回事。。没意思。。
苏灿受丐帮前辈指点得以重练武功一段转折过于迅速,太过荒唐而不可信。
差点把我吓哭的白银圣斗士,还有差点让我神经崩溃的哭爹声
武戏只能算八爷的行货,无惊喜。文戏分裂成爱家和爱国两部分,而且很多线索莫名其妙。
次0姐妹篇,雷疯也。杰哥作品,必属烂片
貌似我给的星星有些多啊!其实故事情节之类的很俗套,前后两个篇章有些脱节!无中生有的武神确实有些雷人。关于电影没什么可说的了,只是突然不知道这是幻系列的片子还是真实的动作片。只是想说在影城里看的,音效感觉很强烈!一招一式、一碎一打……每个声音都很有感觉……苏乞儿,3d只是个花瓶。