侠路相逢

单纯的煤矿小城市的秀车片。剧组的经费都加油了。拍的太烂了。。航拍镜头模仿好莱坞大片奈何陕北地貌，不适合镜头连贯镶嵌。剧情狗血。作为一个陕北人，没听到一句陕北话。除了三个主演，其他的是群众演员吧。故事没有悬念，说了，主要是学会拿枪的小女孩开始开真枪。太夸张了。还有最后搞笑的画面，居然喝了酒就一夜情了，都市丽人。这种桥段，也能在民风淳朴的陕北上演，主要是导演想表达的意思，让人费解。

五千年黄河文明不仅孕育出了中华民族源远流长的华夏文化，更是在蜿蜒曲折中诞生了不少波澜壮阔的景色，锋利陡峭的陕晋峡谷就是其中之一，而附近历史悠久的石峁古城更是给此处平添了不少神秘的历史色彩。“侠”在古代是身配长剑的古装之人，而在这个以现代为背景的故事里则是手持手枪的警察，蒋汉对于秦晋二十年的执着追捕尽显匡扶正义的侠之气质。警察这个人物本身就代表着对公平与正义的追求，而蒋汉二十年如一日的坚持更是复原了侠义的精神。

蒋汉对于已故好友天骄之女薇薇如父亲般的照顾，也展露出满满的对兄弟的义气与责任。他会在薇薇过生日时挑选自己也不熟悉的化妆品和生日蛋糕送给她，在薇薇遇到危险时时刻守在她家楼下，可以看出蒋汉粗狂的外表下有着一颗温暖慈爱的心，而正是这种照顾让从小失去父亲的薇薇感受到了父爱的温暖。除了人物设置上能让观众感觉到浓厚的侠义精神，对于镜头和画面的处理也尽显中国传统风韵，银幕上那波澜壮阔的黄河以及黄河两岸宏伟的晋陕大峡谷让人仿佛能穿透历史的迷雾瞬间回到千百年前的时光，这种独属于中国味道的景致终于呈现在如今的中国电影银幕上，不得不让人感到欣慰。无论是航拍下的黄河和峡谷，还是疾驰于陡峭山路上的汽车，亦或是河面上的船只，镜头下的中国地貌以一种别样的美呈现在观众面前，它们不仅仅是作为故事的背景而存在，更是以一种强有力的姿态融入到了故事之中，镜头如同卷轴画般呈现着2000米黄河之美，让这个极具侠义精神的故事更平添了独特的中国风味。

姜武饰演的秦晋，是一个符号性很强的人物，倒不是说他性格单一，没有特征。创作者选择给他起了个名字叫“秦晋”，这本身就是一个符号。秦晋代表了陕西省和山西省，代表了沃野千里，代表了这一带主要的犯罪活动，代表了一种强大的黑暗势力。所以他他的财富很多，他不是单纯无脑的反派，他读陀思妥耶夫斯基的《罪与罚》，这说明他的个人学识、文学涵养一定意义上会帮他达成很对难以完成的人物。比如，利用女人。从他第一次见薇薇就说明了他是好色的，但他不强求。等到二人正式有机会聊天时，陀思妥耶夫斯基成了二人聊天的重点，这也说明此人的狡猾与危险。对于江湖道义，他会坚守吗？从最后与陈三的对峙来看，他是讲这些的。

作为一部警匪片，男性间的对峙与碰撞自是不可少，但这部影片中姚娆所饰演的薇薇则以女性的魅力为影片增添了不少光彩。作为剧中的关键人物，薇薇可以说是串联起整个故事前因后果的核心人物，戏份之重不亚于姜武与邵兵，无论是跳舞时的性感柔美，还是遇到问题时的果断独立，薇薇这个角色都与一般警匪片中被拯救的花瓶角色不同，她是非常有自己独立思想的女性，姚娆很好地平衡了女性特质中刚与柔，将薇薇这个角色塑造得非常立体和讨人喜欢。特别是最后一场戏份，在与姜武和邵兵两个经验丰富的演员飙戏时一点也不逊色，对于一个年轻演员来讲真的非常难得。这个毕业于北京电影学院表演系科班出身的女孩不仅脸蛋好看，演技也非常在线，也很期待未来她能解锁更多角色，相信她的发展会越来越好。

让侠文化在当代的语境中再次复苏，实在是邵亚峰导演非常有情怀的一种做法，而波澜壮阔的黄河景色更是带来了一场中华风味的视觉盛宴，三位主演的演技也很好地撑起了整个情节发展。总之，无论是故事本身还是视听呈现，这部《侠路相逢》一定会让你在看完后产生值回票价的感叹。

石峁遗址的出现，给影片中文物犯罪者们手中的古玉找到了文化渊源，也给纠缠20年之久的警匪一个必须拔枪的理由，姜武、邵兵、姚娆主演的犯罪动作电影《侠路相逢》在黄河岸边，正式拉开了一场事关真相与生死的对抗。

影片首次将晋陕大峡谷搬上银幕，中国最美的十大峡谷之一的老牛湾甚至神话传说中鲤鱼越龙门的龙门以及山西碛口古镇等众多场景，也都在演员疾驰的车轮上一一呈现，谁说没有侠客的策马奔腾就不能一览山河壮丽，跟着手握方向盘追寻“结果”的姜武、邵兵、姚娆三人，一样可以纵览黄河沿岸波澜壮阔的风景与璀璨文明。

在这个“侠路相逢”的故事中，姜武饰演的文物贩子秦晋想要寻找的“结果”是20年前枪战之后被同伙带走的文物，以及当年是谁走漏风声引来警察的缉捕；邵兵饰演的警察蒋汉追寻的“结果”是20年前打死同事逃脱围捕的犯罪分子，是国法与正义的尊严；而姚娆饰演的薇薇想要追寻的“结果”，是父亲死亡的真相——究竟是被文物贩子枪杀，还是被一同参与行动的蒋汉误杀？

影片的讲述方式极其个人化，甚至有些不太在意警匪对抗以及犯罪这些商业元素，转而去跟踪和发掘人物不露声色的行为方式：姜武所饰演的秦晋外表低调但内心险恶，是一个谨慎却又作风大胆的人，所以他才会躲在幕后，让姚娆饰演的薇薇一再对接交易，引出20年前消失的同伙；邵兵饰演的蒋汉行事雷厉风行，但他更懂隐忍，所以才会在发现古玉之后，立刻让马上进门的警察撤退，选择放长线钓大鱼，找出20年前逃脱的罪犯，也引出20年前那场枪战背后的隐情；姚娆饰演的薇薇外表妖艳，但内心倔强坚持底线，比如开头的两个故事，一个是有人要花100万买她一夜结果被拒绝了，第二个就是，她在床上的叫声很好听……第一个想必是真的，第二个大概则是看客们的遐思罢了。

人物之间的行为被黄河风景割裂，成为险峻的碎片，然后，碎片被影片用来围猎最后的真相——犹如宿命一般，警察与匪在20年后再次启动了枪战，只是这一次，作为寻找真相的薇薇选择了站在正义的一方。影片在最后也揭秘了蒋汉背负了20年的秘密——20念群，他在枪战间隙便发现了同事背叛的真相，但他却宁可放弃功绩放弃大好前途，依然深藏这个秘密，让他走的像个英雄一样。

侠之一路，有惩恶扬善的快意，亦不乏忍辱负重的情义，黄河之水天上来，奔流到海不复回，是黄河之壮美，更是侠义与豪情的决绝。

电影《侠路相逢》给人最大的观影感受，就是“渐入佳境！”导演刻意的叙事手法，粗砺的镜头语言，角色尽可能少的对白，加上从头至尾这一段饱含着正义与父爱的有（亲）情又有（侠）义的情感堆积，到最后真相大白、惩恶扬善时，轰然推至高潮！镜头里奔流的黄河，险峻的野牛坡，以及主人公表情里带着愧疚与笑意的情感抒发，一下子将影片“侠路相逢”的真正涵义，释放出来！

而电影的英文片名中“Father and Hero”（父亲和英雄）的内涵也足以令观众在最后一刻得到舒展和释怀。

全片故事节奏并不是传统的警匪加悬疑类型的商业范儿，而是带足了创作者对于情节和角色间弥漫开来的一种情绪化的表达劲头儿。起初，比较开放式的旧案情加新案情的相互联系，紧接着女主人公薇薇身世的强烈入主，当然还有邵兵饰演的老警探对薇薇的一次次安危乃至日常生活无微不至的关怀，不仅逐渐拉高了全片的悬疑程度，也为影片的第二线索，也就是包含着父爱的情感线带出了有力的色彩和动力。

当姜武饰演的神秘人物秦哥一步步走近薇薇身边时，当危险程度以及当年枪杀警察以及文物走私的案情的秘密缓缓浮出水面时，导演的手法也逐渐在角色间进行情感表达的同时，大量运用镜头语言，包括人物的特写，黄河两岸粗旷的景致做辅助，更以情节紧张的地下文物交易，交织出了一张旧情加新恨黑白几近混淆的悬疑大网。女主黑化？男主无能？秦哥暴露？还有一个个如老鬼、三哥……更加神秘的人物加入进来。之所以说这是一部“硬派悬疑”片，正是在一幕幕紧张刺激的交易中，一段段闪回和蒙太奇手法的交待中，将人性黑与白，用时间和真相去慢慢洗刷清晰。恰似奔流不息的黄河之水，虽难以清澈见底，却总能在西北人刚直不阿的心中，留下正义和真情的深深烙印。

作为全片的明线，对于重特大文物走私案的侦破，导演并没有采用传统方式的正面描写，而是通过“两死一伤”的沉痛视角，更沉痛地持续敲打着观众们的情绪。也正通过一次次视角愈发真切的回忆，警察同事的讲述，甚至匪首秦哥的阴险道来，才最终还原了当年让两代人留下惨痛记忆的真相……

这也对于影片中父爱的酝酿和讲述起到了浓烈的渲染和有力的推动作用。薇薇儿时丧父的痛苦记忆，母亲离家出走的现实，都促成了薇薇对于“父爱”以及“英雄”这两个词的别样以及更深刻的记忆和理解。

关键时刻的“举枪起义”，是救赎也好，是血液里流淌的正义感也好，薇薇对于上一代人，特别是对父亲的爱，也包括对邵兵叔叔的敬重和愧疚，终于在最后一刻爆发出来……

正所谓，《侠路相逢》并非只是勇者胜，更应该是有情、义者胜！

人们惯常觉得，江湖和侠义是古代的、虚构的、成人的童话。其实有人的地方就有江湖，有江湖的地方便有侠义，《侠路相逢》讲的就是这样一个故事，现实中的英雄，身边的侠客。

由邵兵饰演的警察蒋汉在20年前的一次出警中，与盗卖文物的犯罪团伙进行了一场火拼，自己侥幸生还。20年后，一个轮回，正反角色再次相遇，但这一次多了一个人，当年烈士的女儿薇薇。

虽然是一部警匪片，却以很多富有诗意的场景营造出浓厚的意境。刀砍斧剁的石壁，浊不见底的黄河，随风飘荡的芦苇，云遮雾绕的枪战；不仅在讲案情，还在讲命运的无常、现实的残酷、忠诚与背叛；这也是典型的东方手法。

将一部影片融入武侠精神似乎并不难，难的是既能做到武侠风格的写意，又能做到现实层面的真实。可以说影片是用写意的手法讲了一个真实到残酷的故事。全片的画面与镜头，表面看起来粗粝，细看却非常讲究，角度、景别、运动、剪辑、表演都很到位。

如果说影片的写意风格“很古龙”的话，那它的故事就“很金庸”了。矛盾外显，脉络清晰，侠客是从平凡人物中走来……更有趣的是，其故事情节及三个主角的关系与《神雕侠侣》很相似：

杨过（薇薇）起初视郭靖（邵兵）如生父，但后来在庙内听闻江湖传言，得知杀父之仇，引发重大转折，甚至一度想杀掉郭靖；欧阳锋（姜武）与杨过关系密切，恩怨两分，还是父亲杨康的友人。

蒋汉这个角色其实与乔峰也有很多相似处，虽然内心无限委屈，但外表却静水流深、如黄河般平静，他活着只有两个目标：一是将20年前逃走的凶手绳之于法，二是照顾好因自己而牺牲的战友遗属。（有没有觉得这位遗属薇薇有些像乔峰失去阿朱后要照顾的阿紫？嗯，确实很金庸）

蒋汉心心念要绳之于法的人是姜武饰演的秦晋。秦为陕西、晋为山西，正是故事发生的地方，晋陕大峡谷，导演真的是有心了。姜武演得也好，多数情况下，他都是一种复杂的表情，眼神中有很多东西，说不清，但很有意味，也充满神秘感。

在姜武身上，导演还加入了一个重要元素，那就是老陀的名作《罪与罚》（有趣的是，姜武的胡子造型也与老陀颇多相似）。

这部小说的首次出现，是姜武向好奇的薇薇介绍这本书。姜武竟然是“一个喜欢犯罪小说的犯罪者”，这是个很有趣的设计。也能让人想到，影片是将姜武比作了书中的主人公、有极端性格的杀人犯，姜武对小说中的这个人物深为同情。

不过，文艺范的、文艺标签的犯罪者是一个常用技巧，在不少影片中出现过（例如《这个杀手不太冷》里听着莫扎特杀人的警察）。

多数观众都以为，影片这么用一下也就过去了。但出人意料的是，随后不久就再次出现了，并且通过薇薇车内广播节目的画外音，详细交待出小说男女主人公爱情关系的结局，镜头中是无限寥阔的天地山河。到此，显然已经不是 “姜武看犯罪小说”这样标签化的层次，也不由得让人猜想，小说结局或许已暗示出姜武最终的命运。

而到影片结尾，面对枪口下姜武的笑脸，薇薇的满腔悲愤化成两声空枪，响彻河谷。一直强大而神秘的姜武，露出了全片第一个也是唯一一个失败者的神情，劫后余生，不解，诧异，茫然无措。正呼应了《罪与罚》的结局，一次饱含痛苦的宽恕。

然而，镜头并没有结束。胜利的薇薇，默默伫立着，面对苍茫的河谷，萧瑟的芦苇在风中摇曳，忽然升起如泣如诉的音乐，低沉忧伤。这一刻空旷的画面，是留给薇薇父亲的。她是在告慰父亲的在天之灵？她是在代替父亲向大地忏悔？……

直到此处，《罪与罚》的结局，小说的力度与妙处才充分释放出来。河谷中似乎再次响起深情而伤感的女声广播：“……索尼娅极度痛苦，却并没有疏远他，而是让他去自首……，他应当跪下，他的罪恶亵渎了这片土地……；索尼娅默默收拾行装，陪他一同启程，在西伯利亚的服刑生活中，两人的感情幸福而美好……”

纵观全片，《罪与罚》不仅没有作为一个标签或噱头而影响全片气脉，反到是为故事加了分，用一个西方的经典故事凸显出“父亲与英雄”这一普世性的主题，使这个关于人性与命运的、闪耀侠义精神光芒的黄河故事获得了更为广阔的空间。

在北京时间31日上午举行的第14届中美电影节颁奖典礼上，姜武凭借在新片《侠路相逢》中的精彩演出获得最佳男配角奖。一同获奖的有多部强片：周润发以《无双》获最佳男主角，李冰冰以《巨齿鲨》获最佳女主角，《红海行动》获最佳影片。在一众大片热片中，此前宣传很少的新片《侠路相逢》也成为一部引人嘱目的黑马影片。

（荣获中美电影节最佳男配角奖）

就在两天前闭幕的第6届新西兰亚太电影节上，姜武刚以此片获得最佳男演员奖。

(荣获第6届新西兰亚太电影节最佳男演员奖)

电影《侠路相逢》的光芒，早在今年的上海国际电影节展映单元中便已显露出来。

上影节在给予《侠路相逢》的评语中这样写道——

“邵亚峰导演的《侠路相逢》在警匪类型本土化方面做出了独到尝试。邵兵与姜武分饰一对警察、大盗，江湖恩怨从二十年前计起，又因故人之女再度重逢。影片试图在平实影像中建构黄河流域的粗犷气质，在现实场景里复原武侠文本的精神框架，汽车行驶镜头的大量重复，对照古装片策马狂奔的段落，竟着实接续了90年代大陆武侠的某种西部气息。”

短短几句评语，却直接了当地点出了《侠路相逢》的独特之处——它是警匪片与武侠片的类型糅合。

当警匪片中的枪林弹雨遇上武侠片中的快意恩仇，《侠路相逢》又会书写一段怎样的荡气回肠的江湖风雨呢？

答案，就藏在影片中。

揭去警匪片的外壳，

还你一个武侠故事的内核

《侠路相逢》讲的是一个黄河边的故事：二十年前，刑警蒋汉（邵兵 饰）在抓捕文物犯罪团伙时与秦晋（姜武 饰）爆发激烈枪战，警察损失残重，秦晋全身而逃。二十年后，种种机缘巧合，蒋汉与秦晋再度相逢，一场跨越二十年的江湖大逃杀就此上演。

影片在剧情上保留了警匪片应有的框架，充满悬疑感，正义与邪恶的较量，还有冷峻激烈的枪战。但最它特别的地方，是在警匪片的基础上糅合了武侠片的元素。

一个“侠”字，贯穿了影片的很多层面。

蒋汉和秦晋的重逢，与其说是一场死里逃生的追捕，不如说是两个人都凭借着心中的执念对峙。

对于蒋汉而言，他所理解的“侠义”是坚守着警察的使命，不惜流血牺牲；而对于秦晋，虽是浪迹天涯的亡命之徒，但心中也怀揣着属于自己的一份“道义”。当这两种不同的人物信念发生碰撞，也直接引发了观众对“侠义”二字的思考。

除了用人物对决时的快意恩仇书写江湖，《侠路相逢》也用充满武侠气质的实地取景为电影增色，电影拍摄于2017年秋季，百分之七十的场景都在黄河周边。

高山峡谷中苍茫的黄河，像极了一个江湖的缩影，渲染出浓郁的武侠意境。

而传统武侠片里的经典元素，也被转换成现代警匪片的道具和场景，例如将古代的刀剑转化成现代的枪械，抑或将古代的落马驿站转化为现代的歌舞酒吧，种种巧妙传神的变化与转换之后，“现代江湖”的味道亦随之浮现出来。结合了武侠风格的警匪片，无疑是对此类型的一次卓有价值的创新。

姜武的“电影恋爱观”

该片导演邵亚峰在接受采访时曾说过这样一段话——

正派男一号我们第一个想到的就是请邵兵老师出演，而反派男一号我们第一个想到的就是姜武老师，如果我们有一亿的预算，最想请的依旧是这两位老师。

姜武也曾在媒体面前坦言，自己很喜欢《侠路相逢》的故事，并且对这位青年导演也是大力支持。

近年来，姜武在多部优秀电影中饰演了一系列精彩的反派角色。在《让子弹飞》里，那野蛮粗暴的武教头，每一次出场都能将人物性情展现得淋漓尽致。

在《暴裂无声》中，他又化为阴沉、狡诈的昌万年，举手投足都散发出近于神经质的病态。

在《拆弹专家》里，姜武又将火爆哥的暴力倾向与妄命徒的凶悍彻底释放出来，仅仅是眼神里的寒光就不怒自威。

此次在《侠路相逢》中，姜武饰演的秦晋，也是一个大反派，但与此前的几个角色又有很大差异。不是偏执阴险或暴戾凶悍的犯罪者，而是一个内心深邃、亦正亦邪的神秘人物，出没黄河的枭雄，带着一种难以言传的沉重底色，20年恩怨，半生风雨，经历沧桑，情感深沉。正是秦晋这一关键性角色，给这个故事赋予了新的色彩，将一个类型化的警匪故事提升为一个关于罪与罚、关于命运和轮回的有浓厚悲剧色彩的故事。

秦晋不仅是一个犯罪团伙老大，文物江湖上的大人物，还是一个状态丰富的多面人：气派的商人、话从心出的读书人、世俗的好色男、亲切的暖大叔。无论戏份是内敛还是外露，姜武总能通过细腻的表演挖掘出人物的神韵和味道。眼神瞬息万变，神情八面玲珑；神秘、狡黠、戏谑、悲伤；还时常呈现出复合暧昧的神情，明明暗暗，虚虚实实，多义耐品。

姜武在诠释反派人物时身上散发出的“邪气”并非与生俱来，而是源于他对角色的反复揣摩。为了拍出最好的电影，他可以冒着瑟瑟风雨在黄河边拍戏，可以熟记一场戏近千字的台词，他的敬业精神令合作的青年导演拱手称赞。

诠释人物在某种意义上来说，其实就是一个和角色恋爱的过程，姜武在电影中也有着一套属于他自己的“恋爱观”——

“对于表演要有发自内心的热爱，要像谈恋爱一样熟悉和尊重角色，要相互了解，达到共同所要的东西。”

只有发自内心地热爱演员这个行业，才能在这个行业里绽放属于自己的光芒。

可文艺，可武戏，可深情，可决绝。姜武的眉目之间本就有一种属于江湖的英气与豪情。期待《侠路相逢》可以早日与喜爱他的观众见面！