欢迎安装高清版[一起看]电影APP
剧照
剧情介绍
在对抗外星人的入侵并成功封住虫洞的十年后，人类从废墟中站起来。他们忘记了恐惧，纵情狂欢，其中便包括斯特克·潘特考斯特将军的儿子杰克（约翰·博耶加 John Boyega 饰）。在一次偷到废弃机甲零件的过程中，他偶然遭遇以一己之力组装迷你机甲的少女阿玛拉（卡莉·史派妮 Cailee Spaeny 饰）。此后，在姐姐森麻子（菊地凛子 饰）的安排下，杰克和阿玛拉莫玉兰基地接受机甲驾驶员的培训工作。与此同时，总部位于上海的邵氏集团，在总裁邵丽雯（景甜 饰）的主持下，正致力于以无人机甲取代传统机甲。就在这关键时刻，一个与复仇流浪者极其相似的黑色机甲突然出现，并向人类展开了无情杀戮。 人们发现，遥远的外星“先驱”仍在蠢蠢欲动，时刻等待着消灭地球人的时机……血路旅人嫁入黑帮犯罪现场调查第十季生死线(1985)听说爱情来过亲爱的设计师千古风流人物 第四季呼吸2018法国旋风司令韩先楚不过是分手第二季德云社爱岳之城岳云鹏相声专场深圳站2017天真派：西游记超神学院第一季第三类法庭国语正义的慈悲搞定720潮流主理人幸福本源家族荣誉3：家门的复活不汗党2017徒儿快下山 祸害老婆去吧零度以下的生活 第五季疯狂小世界终结之旅高粱红了青春月谭圣女魔咒第二季我是坏人落日疯狂的酒店喋血长江爱情公寓5额吉的承诺大战争1959青春之星芭比之间谍小队春光灿烂猪九妹单身醉族第一季被蹂躏的她剧场版魔法少女小圆后篇永远的故事少年托洛茨基弗兰妮·克鲁恐怖集
长篇影评
1 ) 景大人带关系户，万达转手烫手山芋
这部电影对于内容方面不用剧透也差不多被看过的人透光了。不过这次买阿华田路过看完这部片时，我得赶紧回家找找万达影业和善为影业的资料。
首先这部IP是在传奇影业手里的，当年传奇影业业绩亏损严重后，不得不被万达爸爸收购。其实传奇影业并不看好这部电影的续作，但被金主爸爸收购后不得不听金主爸爸的话。BUT，万达爸爸并不打算好好拍电影，万达爸爸目标是资本市场圈钱，把收购的传奇影业和万达影业打包到A股市场让散户买单。于是就有了万达电影7月停牌至今未复牌的情况。（详细情况：2016年2月，万达影视+传奇影业准备打包上市之前，曾经以350亿的估值募资100亿，并承诺如果1年内上市不成功，万达将回购这部分股份，并给予15%的回报率。而如今，万达院线已经在2016年2月、2017年7月3日两次停牌宣布重组，结果前一次因传奇影业终止重组，第二次到现在尚未复牌。）
在这个金主爸爸已经坑爹的情况下，这片子显然已经差不多胎死腹中了。结果，神奇的事情在中国电影市场又出现了。被收购的传奇影业莫名其妙的找到了大A股市场里新三板的善为影业来接盘。结果就是善为影业12月20日公告，公司拟与Legendary Pictures Funding, LLC（传奇影业）签署《电影<环太平洋2>投资协议书》。公司称，投资电影《环太平洋2》将对公司业务发展构成重大影响。
于是乎这部被业内人士各种不看好的电影终于有人接盘和宣传了。而电影中荷花标变成了蜗牛标，妥妥的证明了这是一部接盘接到死的电影。至于善为影业砸了多少钱在这电影里并不太清楚，不过新三板市场里善为影业只有 0.37亿的市值，要是倾家荡产来投《环太平洋2》我估计真离喝西北风不远了。
至于整部影片的灵魂人物景大人，她才不管你们资本市场的事情。她要的仅仅只是带着一帮关系户小弟能开开心心的在电影里和国际影星们混个脸熟而已。
2 ) 九句话
① 典型的两头不着岸：到底要搞成《超凡战队》那样的中二少年励志，还是延续第一部的史诗荷尔蒙二番战？不是说不能拍青少年成长，但一个个戏份太少角色单薄，全靠拔苗助长（俄国女为什么一秒变友善？），根本缺少可信度和感染力啊。
② 远程控制还是实地驾驶更有效？本来是个很好的切入点，有戏剧冲突，有科技反思，能弄出半小时内掐文戏来，甚至还有现实意义，结果就吵了两句直接和稀泥带过。
③ 同样被浪费的还有惊鸿一现的赛博朋克审美，生长在机甲的怪兽啦，通过纳米生物三神合体之类的，也是稍微搞点意思就偃旗息鼓，还不如20年前的《黑客帝国》会玩。
④ 这部最大的问题，就是少了首部曲A级成本下悄悄流露的B级趣味，有种太把自己当回事的使命感，卯足了劲往严肃大片上靠，偏偏情节又低幼得要命（废柴临危受命，残疾科学家搞定保安），两下一反差，不是逼着观众吐槽吗。
⑤ 冰原和城市战斗还是够看的，机甲迷导演加陀螺监制，让这一部仍然保持了经典怪兽片的看点，冷兵器占优，火力做辅助，轻灵的近身格斗和DC漫画的击打感，经常有机甲被摔飞后化作一个质量点洞穿大楼的设计，轻松吊打《变形金刚》那帮老胳膊老腿。
⑥ 关于景甜的段子满天飞，倒是想说说张晋，黑狱咏春拳霸转行当将军出乎意料的亮眼，跟西片气质非常搭。张晋能打能看，口语也不赖，完全可以超越韩国李秉宪，在更多的好莱坞大制作秀拳脚。
⑦ 建议主角集体观摩漫威电影，从《钢铁侠》系列、《蚁人》到《新蜘蛛侠》都在重复一个教训：饱受委屈的科学天才是最容易黑化的。不给加工资就算了，至少不要逼他们学外语。
⑧ 美国人探索了这么多年，这次又有中国资本加持，怎么搞中国元素还跟十几年前《萤火虫》一样的夹生米饭。就算台词不好念，无处不在的中文标语也一股山寨味，骨子里还是西方居高临下猎奇瓷文化的审美。
⑨ 所以说白了，这一部就是人类迷信科技，让被赶走的外星人有机可乘，砸了几座城死了一堆人还差点毁地球，这是惨痛淋漓的悲剧啊。胜利了有啥可庆祝的，连一句深刻反省都没有？
3 ) 环太平洋2的大机甲，为啥燃不起来？
“只要有机甲打怪兽就够了！”
没错，
但也要看是什么样的机甲。
虽然总说“只要看机甲打怪兽就够了”，但是《环太平洋2》的机甲着实让人燃不起来。
没有了巨大机械那种独特的迟钝感和力量感，比起5年前的《环1》，就像一群闪闪发光、五彩斑斓的大号手办，从隔壁变形金刚下班以后过来串场。
机甲，为什么这种四十年前的幻想至今都可以令人血脉贲张，形成一种文化几十年长盛不衰，甚至反哺现实，从真人电影电影到制造巨型机器人的企业。
人们对巨大机器人的期待到底是什么？它的燃点到底在哪里？
尺寸、防御、战斗力……让我们从几个来方面考察一下“巨大机器人”世界的情况。
🤖
燃点1：大，大到丧心病狂
首先是尺寸，所谓“巨大机器人”首先要够巨，够大。
巨大的体型，巨大的质量，才是巨大机器人那无与伦比的存在感的基本保证。
赫赫有名的红有三身高16米，算上角也不到20米，在巨大机器人的世界里仅仅算入门级：
100米的战神金刚只是中等身材：
1200米的超时空要塞：
3000米的猛大帅：
以上都还不算太耀眼，1986年《变形金刚大电影》初登场的宇宙大帝，已经可以吞噬星球了：
更不用提天元突破这种，丧心病狂以光年计算的神经病尺寸……
当然这些都是遥远未来，在宇宙尺度上作战的大明星；让我们看看比较接地气，在近未来都市作战的草根网红们——
1988年的机动警察英格拉姆，设计标准以城市警务为主要功能，全高8米；伟大的擎天柱大哥，9米，著名SRPG游戏《前线任务》中的真实系人形战斗装甲7米到10米不等。
看看现实的话，日本水道桥重工制造的KURATAS机器人全高3.8米，全重5吨，单人驾驶。
美国megabot公司的eagle prime机器人大一些，全高5米，全重达到12吨，双人驾驶。
说实话，它们比起上面的机甲，小了不止一星半点。悍马H2越野车全长5米，国产99a式主战坦克全长13米——这两台战斗机器人甚至挤不进主战坦克的圈子，只能跟私家车混一混……
🤖
燃点2：凶残的耐操程度
当然，并不是只要够大就可以做一个合格的巨大机器人，还必须有足够强悍的防御力。
上文提到的英格拉姆和KURATAS，仅20毫米厚的普通钢板装配，也不怎么牢靠，撞到汽油桶会抖，被空气炮发射的棒球子弹击中会抖，甚至正常移动的时候都要颤抖，实在是形同虚设，与人民群众期待的强大防御力完全背道而驰……
1990年的《机械威龙（robot jox）》，是很多观众接触最早的机甲电影，音乐、剪辑皆可圈可点。
最值得一提的采用模型场景摄制，丙烯制作了1:100机器人模型，通过特技和镜头运用，将两台战争机器的威力放大到相当令人印象深刻。
以今天的眼光来看，这部90年代的影片在机械设计方面实在非常简陋原始，也有很多不合理之处（比如驾驶舱裸露在一个极易被攻击的位置）。
但这种原始、简陋，恰恰让人直觉的认为这台机器有着与其体积相匹配的防御性能。
首先在外形上，机器人虽然体型巨大，但结构一目了然：躯干、四肢，装甲、关节以及有限的外挂武器，每一部分都非常明确，造型也突出了“坚固耐用”的特性。
比如最脆弱的关节部分，只是采用最简单的轴承结构（至少看上去是那样），并且非常粗大。以普通观众有限的生活经验看来，最简单的结构也是最耐用的结构。
其次，打斗中没有出现装甲破碎零件到处乱飞的场面，两台机器人想要击败对方，需要耐心的攻击同一部位很多次才可能造成该部位损坏——这个细节让观众对两台机器人的坚固程度的认知提升到了理性程度。
最后值得一提的是战场选择在广袤的戈壁滩，恶劣的自然环境同样不动声色地暗示它们那过硬的质量和性能——越野汽车的广告总会出现跋山涉水的镜头，一尘不染的越野车能叫越野车吗？
🤖
燃点3：不可或缺的“战损”
《星球大战：帝国反击战》中登场的步行机All Terrain（即我们熟悉的AT-AT），那坚强的防御力让革命军一度束手无策，常规手段根本无法与之抗衡。
不过AT-AT最值得夸奖的，还是外表质感——抛弃一切华而不实，色彩斑驳到粗野，油漆剥落，金属裸露在外，甚至锈迹斑斑，强行将四个字塞进观众不断放大的瞳孔：
钢铁之躯。
这，就是经过战争洗礼后的美。
动漫作品由于制作成本和工艺的局限，无法达到电影的视觉效果，但在表现巨大机器人的基本手段上遵循了相似的原则。
吉翁最著名的扎古外形敦厚，朴实无华，涂装也只是普普通通的原谅色，但细节一丝不苟。左肩单盾甲板，粗壮的下肢，还有经典的单眼设计，处处展现出80年代对人形战斗装甲最直观的理解。
之后吉翁所有的MS几乎都可以看到扎古2的影子，只有卡碧尼是个例外——永野护追求的则是巨大机器人的另一种审美，开创了五星物语世界。
他的幻象系列以纤细典雅的贵族气质著称，但依然让人一看便可感受到只属于巨大机器人的坚不可摧。当然，这又是后话了。
🤖
燃点4：无需注释的纯粹力量
巨大机器人最大的意义自然是巨大的破坏力，这是大舰巨炮主义的自然延伸。
能够驱动庞大身体意味着庞大的动力，庞大的动力加庞大的质量意味着庞大的破坏力，这是不需要任何注释的最纯粹的力量。
因为自身质量巨大，机器人的行动总是略嫌迟缓，动作也不似人类那么协调，毕竟机器人没有骨骼肌，机器人的行动原理跟人类完全不同。
让机器人作出人类的动作牵扯的技术因素太复杂，尤其对于巨大机器人来说是完全没有必要的。
这些战争机器想要获得巨大的动能，可以采取的手段远远超过人类，能量转换效率也远远超过人类——机器人想打出一拳，仅仅需要一组可以伸缩的机械臂，而不会像人类一样扭腰、屈肘、送肩，并且承受手腕挫伤和指骨骨折的风险。
采用最简单的机械原理，就可以直观的感受到机器人克服自身质量，将强大动力转化为恐怖势能的过程。
1980年法国动画《国王与小鸟》中，那台只会旋转上肢和躯干，以及左右正步走的巨大机器人，就是用这种不讲理的纯粹力量，一拳一脚认认真真毁灭了夏尔王国。
它象征着足以决定国家命运的暴力，之所以选择巨大机器人这个形象，足以说明这种存在在导演保罗古里莫心目中意味着什么。
对于无敌来说，任何修饰都是多余的，它站在那里，所有人都会认定他的无敌，不需要花费宝贵的片长告诉观众它如何无敌怎样无敌为什么无敌，那样做反而是浪费大家的时间。
燃点5：功能决定一切
机器的本质是功能性，巨大机器人的设计必须符合所属作品中的功能定位，水下作业的机器人造型跟宇宙战的机器人造型肯定不同。
对现实常识的顺应，同时也是对观众认知的肯定。
从诞生之日起就天然从属于科学幻想的巨大机器人文化，也毫不例外的应该遵循科幻创作的基本原则。
近战机器人无疑需要更巨大的体型和更厚实的装甲，中远程机器人则会更灵巧迅捷，就像一支标配副本队伍，有T有奶有输出，分工明确合作愉快。
如果违背了常识，否定观众的认知，强行解释在普通人看来并不合理的设定，就会让人产生极大的违和感，从根本上否定这个设定，这就是高达粉自古以来分裂成真实系和超级系并互相鄙视的原因。顺便说一句，笔者是真实系。
🤖
人形：燃点还是蠢点？
《环太平洋》的巨型机甲们，任务是对抗无数强大的怪兽。
不得不说，《环太平洋1》的怪兽设计太过出彩（谁让导演是吉尔莫·德尔·托罗呢！）据说一共设计了41头怪兽，每一头都做了严格的生物学设计，最后电影里出现了9头。
问题来了，既然每一头怪兽都严格遵守生物生理学，在现实自然界中都有迹可循，除了体型巨大，身体能力跟地球生物没啥不同（为什么可以固定虫洞的先驱派出的怪兽连喷火龙都不如这一点也挺费解），那么它们会不会有“天敌”？
即使没有，造一些食物链顶点的掠食者，机器猛兽啊，机器猛禽啊，机器蜘蛛螳螂食人花啥的，拿去怼怪兽，就算不立竿见影，也总好过被花式吊打的人形机器人不是？
仔细想想，人形真的有必要吗？
人类的生理结构其实真的非常不适合搏斗。双足直立行走导致全身各种弱点——视野狭窄，头部和躯干完全暴露，肌肉骨骼皆孱弱不堪。
以人类为蓝本设计制造的机器人，在解决力量和耐久度之前，首先面临走路的难题：
人类的双腿放在整个地球生物界也是出了名的不实用，跑不快跳不高，膝关节过度复杂以至于成为中老年朋友最容易损坏的身体部件。
所以从实用角度出发，一台巨大机器人，无论什么用途，都应该抛弃人形，采用轮轴、履带、至不济也要三足以上的多足行走设计。
《机动警察Patlabor》里出现了大量工程机器人，《攻壳机动队》里，公安九科配备的多足思考战车塔奇克玛，是实用性的代表。理论上，这些“非人”的机器是最经济的。
但无数影视动漫里，绝大部分都是人形机器人，巨大机器人=人形巨大机器简直就是常识，是基本原则，是核心理念，要解释如此反科学的现象，唯一答案大概只能是情怀了。
🤖
实际上，人类对于巨大机器人的理解比我们想象的要原始的多，这是一种期待，期待能够用最直观的方式感知到那样一个存在。
它是人类对工业力量无限信赖与崇拜的具现化，是人类对自己亲手创造的未来的憧憬。
机甲的存在并不符合科学发展的规律，因为从实用性来说，“人形”没有必要，“巨大”的成本也远远高于实际价值，但它的一切细节又绝对遵循科学——至少符合我们用常识堆砌出的想象中的科学。
它就是这样一个矛盾体，正如人类一样。它拥有人类渴望拥有的一切：理性，力量，征服自然，以及最重要的，完全受人类支配。
这才是我们想看的大机器人啊！
🔍| 关键词 |#机甲# #环太平洋2# #大机器人#
📃| 责编 | 苏小七
🖋|作者 | 锡兵
4 ) 《环太平洋：雷霆再起》与第一部相比如何？
首映当天就拉上朋友看了IMAX的环二
看完就想说为什么当初没有把环一刷五遍，为什么！为什么！
机甲是酷炫了，种类是多了，但没有环一时候的那种打击感和厚重感！
猜测环一机甲因为款式老的缘故，走路都慢，动作也不流畅，但完美呈现了巨大机器的厚实。每拳都强而有力，还有轮起船来甩头的镜头。驾驶员的动作镜头也表现的很燃。所以看的人热血沸腾。
环二的话这些机甲都是从变形金刚客串来的，还有用后空翻砍怪的，动作又多又花哨。景甜的跑步机那一段让我觉得这在拍的搞笑电影
怪兽成了战五渣
环一的怪兽，从头到尾压着人类打，香港一战直接上来就干死两个（战斗民族的惨死现在想起来都念念不忘，很是震撼）
环二完全倒过来了，机甲都能逼着怪兽缩地逃跑，要知道环一最后的五级怪兽吊打了主角机，现在倒好，非要合体才能干得过了？
最后还被从天而降的“废铁”砸死？excuse me？
配乐沦为三流
环一的经典配乐出现在修理机甲的时候，完全无燃点（景甜还tm有镜头！）
剧情是深入了，但脱离不了青少年教育片的痕迹
一群小孩子从叛逆到驾驶机甲拯救世界，怎么看都有移动迷宫、分歧者这类青春片的影子。从小孩子一出现，就已经猜到了结局，可是这个结局是够烂。
本以为五年等来一桌满汉全席
却像吃了剩饭的感觉
还奇怪为什么环二换导演了，原来环一的去拍《水形物语》了，今年奥斯卡最大赢家啊
这样的续作，宁可不要
5 ) 《环太平洋：雷霆再起》与第一部相比如何？
老子等了五年，等的这是个什么鸡脖，艹 老子等了五年，等的这是个什么鸡脖，艹 老子等了五年，等的这是个什么鸡脖，艹 老子等了五年，等的这是个什么鸡脖，艹 老子等了五年，等的这是个什么鸡脖，艹 老子等了五年，等的这是个什么鸡脖，艹 老子等了五年，等的这是个什么鸡脖，艹 老子等了五年，等的这是个什么鸡脖，艹 老子等了五年，等的这是个什么鸡脖，艹 老子等了五年，等的这是个什么鸡脖，艹 老子等了五年，等的这是个什么鸡脖，艹 老子等了五年，等的这是个什么鸡脖，艹 老子等了五年，等的这是个什么鸡脖，艹 老子等了五年，等的这是个什么鸡脖，艹 老子等了五年，等的这是个什么鸡脖，艹 老子等了五年，等的这是个什么鸡脖，艹 老子等了五年，等的这是个什么鸡脖，艹 老子等了五年，等的这是个什么鸡脖，艹 老子等了五年，等的这是个什么鸡脖，艹 老子等了五年，等的这是个什么鸡脖，艹 老子等了五年，等的这是个什么鸡脖，艹 老子等了五年，等的这是个什么鸡脖，艹 老子等了五年，等的这是个什么鸡脖，艹 老子等了五年，等的这是个什么鸡脖，艹 老子等了五年，等的这是个什么鸡脖，艹 老子等了五年，等的这是个什么鸡脖，艹 老子等了五年，等的这是个什么鸡脖，艹 老子等了五年，等的这是个什么鸡脖，艹 老子等了五年，等的这是个什么鸡脖，艹 老子等了五年，等的这是个什么鸡脖，艹 老子等了五年，等的这是个什么鸡脖，艹 老子等了五年，等的这是个什么鸡脖，艹
你多放两遍BGM也好啊，艹
6 ) 拯救，还是毁灭
《环太平洋》时代，写评论还可以用“保卫地球的任务就交给你了”的中二标题。现在续集来了，《环太平洋：雷霆再起》光明正大给出了2018的回答：拯救环太平洋的任务交给中国人了。
中国资本的帮助下，环太系列的求生欲得到了解决。
但结果并不美好。
化解续集魔咒的方法，无非构建时空宇宙，譬如某威的大法，一票入坑，会员终身制。环太有这样的宇宙成立条件？相当麻烦。
原因不在于变身监制的墨西哥人陀螺，跑去拍了小黑裙的奥斯卡最佳影片，也不是钱砸得不够，老外成心想糊弄中国人来着。构建环太系列的基础，是机器人打怪兽，一个更贴亚文化的电影类型。
它的主角，其实是危险流浪者之类的机甲机器人。《环太平洋2》放弃了对这些机器人的前戏爱抚，性能介绍，默认为观众都知道。更多的时间，交给黑人大哥哥和白人小妹妹的连环嘴炮，实在让人觉得进错了放映厅。
表面强大，却始终是冰冷、脆弱的无生命体。因为有了人的进入，人的驾驭，人机合一，人与人的沟通，这才是电影的真正核心。
想想看，刷爆情怀，蚀尽老本的《变形金刚》，终于也拍不下去了。因为人与机器，始终是游离的，强行加戏，最后只能是更新换代的马赛克在战斗。
当年《环太平洋》在做的，却是重新培养一代（中国）影迷的情愫与情怀。如此晚熟的情结，只有发生在日新月异，永远不知道今天可以看什么，明天不可以看什么的中国土地上。
《环太平洋2》的斧劈刀削，还包括省略掉上集剧情回顾交代。人兽纠葛，神经同步，三人驾驶，机甲特长之类的梗，连埋都不用埋了。故事上，是战胜自我的大片模板，全是套路。人与机甲的关系，就是贯穿全片的小黑哥心理抗拒。离得远远的最好，偷个鸡，摸把狗，还自以为幽默。
《环太平洋1》很爽。但我并不认为，它的故事有多精彩。打怪兽，穿虫洞，丢核弹这类事情，简单粗暴，二十年前就有。
我着迷的，是姿势花样多。跟我扯什么作者风，脑洞大。不好意思，不吃这套。
《环太平洋2》的一个改变，就是机甲打机甲，机甲打怪兽，全部是在光天化日之下发生。第一集时代，人们还处在后《阿凡达》的余味绕梁当中，大海、惊涛与黑夜，被认为是防止CG特效露出破绽的一大妙招。陀螺的机甲出招打斗，有一种抡起拳头，真人上拳台，重拳加勾拳，自带慢镜头回放的迟缓效果，有力度，有劲道，真人实拍漫画感十足。
《环太平洋2》的机甲，应该已经完全学会了邵氏片的功夫，身体灵活，腾挪转体，凌空飞跃，天外飞仙。至于鞭子，流星锤乃至终极大招的使用，其实还是天真烂漫得可以。这更不用说，四处秀邵氏公司这样的名片，赤裸裸的抱大腿了。
如此场面效果，一来是特效制作水平的进步（退化？），看得清楚，却离得远。二来可能是故事时空中的技术升级，全自动，生物技术都出来了。制造眼花缭乱的流畅观看体验，也是一把双刃剑。当机甲比真人还灵活，必然失去打怪兽的物理法则——这可是一个有地心引力的故事。飞起来的机甲，看着会有点飘，个人虽大，但质感不足，战力纤弱。比如第一集花拳绣腿被手撕的赤红暴风。
再譬如，那个引力弹弓的招数，抓上一捆几打的东京楼盘，往怪兽身上砸，感觉就是在丢一些纸盒子，连上集快准狠的集装箱当板砖使，拖个大船当开山刀都不如。冒然改变，粉丝是彻底不买账的。
事实上，我没有认为《环太平洋2》的本子很差（至少和《环太平洋1》相当）。大家也不要再吐槽景甜了——这事很不新鲜，令人感到疲惫和尴尬。因为黑了多少年，也真没见着有人黑出个所以然来。
景甜的角色，写得不错。一开始有黑化，讨人嫌的征兆。我还错以为，一场戏一身新装的甜甜，终于轮到她要饰演恶毒大反派了。结果，影片画风转得非常自然，而且她的最后一分钟营救，以小博大，从全自动化到真人操作，前后有呼应，同样埋得合理
那《环太平洋2》的最大争议，是来自何处？
我认为，是它比第一集，来得更加B级片（此处省去关于B级片来龙去脉的科普演讲）。
简单说，就是以相对低廉的制作预算（中国基地），去实现有一定水准的工业特效（机器人和怪兽都可以加分）。多数时候，那意味着产品质量和做工上的不考究。
电影气韵？没听说过。
《环太平洋2》完全省去了短暂的和平时代和城市空间的描述，全片反复在追击和打斗，成长和阴谋，训练和战争之间摆动。战场基地，断裂开来，明明很远却又很近。有些人物，移动得比火箭动力还快。用意当然是明显的，直奔富士山下东京城中的机甲打斗而去。于是连最具“环太气质”的精神人物，日本人菊地凛子小姐，便当都吃得非常仓促。出场是看直升机，收场是做直升机。编剧你太坏了。
片子安排了小机机耍大机机，大机机撼大机机，无人机虐大机机，众机机打三合一，尤其是小机机的使用方式，三合一的发生时刻（我被豆瓣短评无耻剧透了），居然是意料之外。更有甚者，脱胎自蓝翔技校的火线焊接水平，已经比第一集常州制造的红色机器人，强力太多。
全片只有一个正面大战场。对比下第一集的香港和第二集的东京，更能感受到直观差异。《环太平洋》的香港，虽然卖弄的还是《银翼杀手》时代的霓虹繁体字风情，但双线并进，留悬念，有紧张，氛围满分。《环太平洋2》的东京，不说城市模型失败。明明说好了撤退，还留一些张皇失措的路人。最关键的是爬富士山还有从天而降，确实太儿戏。
人与机器的关系过于游离，关系铺垫都不做。唯一称得上成功的，只有单人驾驶的小不点和小姑娘。其他星二代的表现，就只能摊手了。这大概是现在恶评如潮的原因。
最后，可能还是要说下中国人的角色。
电影里的城市，似乎透露了这样一个时代信息：贸易大战如火如荼，财富已经全在中国，上海的控制中心可以放眼全球，稳坐世界第一。反观东京悉尼，还是今天的建设模样。美国人最惨了，好像变成了废墟。有人质疑，为什么《黑豹》施虐的战场，是在亚洲的韩国釜山。这样的质疑，就好比探究《007》为什么喜欢搞克里姆林宫一样。每个系列，自有它的G点与命数。这里不多说了。
《环太平洋2》的语言梗，用得和《唐人街探案2》一样多。说实话，我觉得景甜英文口条挺好的。只是，“请学好中国话”的烂梗，在那样一个机甲水平先进的世界观设定里头，始终太粗线条。anyway，如果要我在，让老外讲蹩脚中文和让中国人秀田园英语制作笑果之间，或者说，在甜甜和宝宝之间，我会毫不犹豫，选择甜甜。
我是认真的。
剧情空洞，特效三星，景甜出戏，大家慎看
剧情其实比1好，1就是机甲打怪兽，2还多了机甲打机甲、开菊兽合体等内容，还有剧情反转。大景甜第一次在合拍片中秀出了存在感。中国元素多到泛滥啊，说中国特供也不为过，难怪外媒会酸，但有句话怎么说来着——不服憋着
我的妈呀景甜到底什么背景。
比之前预想的要好，保留了陀螺的原创构架+构思，机甲和怪兽融合的点子是胖子的遗产（有访谈为证），是对世界观的补完而非续貂。但视觉风格变了，少了首部艺术色彩质感，更加动漫化，但燃点还是必须有的，正片3星，情怀0.5，别再吐槽中国元素了，没有中国资金这片根本没得拍，但跑步机那块还是笑了
我决定重看下第一部，确定下自己当初为什么如此痴迷那部电影。大段的吧啦吧啦以及看不清的乱打，这部到底在做什么？全片毫无记忆点，而上部，我现在还记得集装箱如板砖一样狂拍开菊兽。最可恨的是，这部完全不燃了。已沦为平庸好莱坞大片。
1.景甜电影宇宙第三部，《长城》打古代怪兽，《金刚：骷髅岛》打近代怪兽，《环太平洋2》打未来怪兽，怪兽做错了什么要被她打？2.别环太平洋了，去环太平间吧。3.景甜、约翰·博耶加、斯科特·伊斯特伍德，一共三个景甜，一部电影凑齐了全世界所有的景甜。4.打败怪兽的是传说中从天而降的掌法：如来神掌。5.咏春果然还是不行。6.奥特曼太不仗义了，日本生死存亡关键时刻你居然不出手？
我只想知道日本做错了什么总是让他们一而再再而三碰见怪兽以及大面积居住地被摧毁？菊地凛子做错了什么让她那么早便当？还有景甜到底关系为何那么硬怎么每部打怪兽的国际戏都有她参演？怪兽心里MMP我到底做错了什么刚组装好成为巨型神受结果神威都没显就又要去见列祖列宗（其实这是国际版奥特曼吧）
从剧情到打斗场面都透露着一股浓浓的廉价山寨片质感，后半部分干脆拍成了向《超凡战队》看齐的青少年科幻片，怎么鲜艳怎么来。用充斥着无用说教台词的废戏和冷笑话填满100分钟，在其衬托下去年的《变形金刚5》甚至都成了佳作；怪兽和机甲都丑出新高度，只有每次出场都换一套衣服的景甜是美的，嗯。
中规中矩，全靠「铁拳砸脸」撑满全场。
打得超级爽的，最后景甜拯救世界，中国万岁。
更荒谬的应该是那个黑人男主吧！他到底是什么来头？为什么哪里都有他，为什么星球大战和这部都要选那个黑人啊，长得很帅吗？身材很棒吗？演技很好吗？下面很厉害吗？
看到景甜一出来，心里一咯噔… 不过最后看完觉得比我意料中好看太多…
比大。
菊地凛子就这么officially成为森麻子了……贾秀琰look what you have done
我要看大机甲打怪兽。我要听第一部的BGM。不是来看你拖拖拉拉乱七八糟拍一堆文戏。不是来看你蛇皮走位蹦来蹦去打不过就头脑简单一头撞死。不是来看你五年之后特效反向进步十年。Uprising？我看是开倒车。BGM多放会儿说不定还能涨一星。I'm angry！
影片放到中段的的时候，景甜突然发现自己并不是反派，于是妆容一下子就变淡了，衣着也变得朴素了。她放下身段从底层做起，由一开始的霸道总裁变成了最后的机械电焊工。
这是一部有景甜都不忍心减分的电影！！！！！燃炸了！！！！！
太开心，大甜甜尴尬本尬，想演个霸道女王风，结果活脱脱一个乡镇女企业家。悉尼和东京做错了什么，尤其是悉尼天天见的街道风景太熟悉导致有点观感不真实。东京那一仗太爽了，四个机器人都好赞，而且又开发出了新技术，最喜欢女主自己造的跟屎壳郎一样的小机甲，圆滚滚的太可爱灵活。
具备了一个好莱坞爆米花大片该有的良好品相：刺激的打斗和好笑的桥段，安排在白天大场面也尽量满足了普通影迷的期待（我知道你喜欢暗黑系）。故事按照手册写，有反骨、有绝望、有反击，这时候槽点来了：机甲们在被几乎灭门后即刻被修复，而面对大怪兽Boss的终极武器竟是如来神掌。2018年3月GV观影
你知道有一套从天而降的掌法吗？