移居者

在网上看了对电影的评论，觉得大家思考的都蛮深刻的，从中读出了仇恨、生存、繁衍、人性……我没有思考的那么深，随便写写自己的观影感受。

电影讲在火星的一个避难者营地----我很怀疑这可能是人类最后一个生存基地，Remmy的成长史。第一章其实还是挺温馨的，一家三口像生活在世外桃源一般，虽是避难者营地，感觉在生活上没有什么障碍。不必接触红尘俗世的各种尔虞我诈，生活单纯而美好。一家三口靠在一起弹吉他，唱歌的画面温馨的不要不要的。生活虽平淡了些，但一家三口却能自得其乐。这样的生活应该是每个人所向往的吧。电影在缓慢的节奏、平淡的对话中一点一点的交代了背景，也为后面的故事冲突埋下了根由。开始让人赶紧心脏被抓紧的，是居所玻璃上用鲜血书写的“LEAVE”。了解了夫妻二人的来历之后，突然觉得这俩也不是什么好人。瞬间就让人想起了这是在火星，生存永远是第一要务。为了生存，人性中黑暗的部分将会无限放大。人和人之间也没有了任何信任可言。看到电影的评论中很多人说，进入避难者营地的三个人应该和夫妻两人谈判，在一起其乐融融的共同生活。但是在末世生存的前提下，每一个小团体的建立都不是那么容易的一件事。

入侵的三个人，轻易的两死一伤，让看惯了各种盘肠大战三百回合场面的我总觉得有点莫名的遗憾，场面真的不够激烈，但真实的战斗可能都是比较简约的吧，感觉这一点老外的片子拍的比国产片讲究一点。

面对生存的压力，仇恨算得了什么呢？最终，Llsa还是选择了和Jerry生活在一起。一切为了活着，为了孩子。我倒是觉得Llsa的选择没有什么问题。还能怎样呢？如果Llsa不挣扎、不矛盾、不向现实妥协、屈服，那么她就不能称之为人了，或许神的名称更适合她。换个角度想想，现实中的人们啊，你们谁又不是在生活中负重前行呢？

但一月之期来临的时候，因为Remmy的情绪，尤其是那一句“I hate you!”深深的伤到了Llsa的心。这个时候，Lisa的苟活最主要的支柱就是Remmy,但所付出的一切都不被理解的时候，那所有的付出又是为了什么呢？这一句话压倒了Llsa，让她选择了去赌生活中赢面最小的一种可能。当你自认为掌握了一切的时候，现实往往就会给你狠狠的一巴掌。不管Jerry是不是真的善良，但作为一个在末世中闯荡的人，他一定不是一个傻子。果然，枪里没有子弹，Llsa赌输了，赔上了自己的姓名。我心里不可遏制的冒出了这么一个念头：都是Remmy害了Llsa。但是孩子有什么错呢？在孩子的世界里，非黑即白，喜欢就是喜欢，不喜欢就是不喜欢。把所有的情绪，都不加掩饰的宣泄在自己最亲近的人身上。作为父母，倾尽一切的去保护，可能换来的往往是不理解。

当Jerry的大名出现在第三章的题目上时，其实就已经预示了他的结局。Jerry留下Remmy,同留下Llsa一样，应该是为了缓解孤独，情欲的宣泄应该是其次的。毕竟人是社会动物，从Jerry的行为中，我看到的是他对正常生活的渴望。他需要有人能让他关爱、挂念。所以说，这是一个热爱生活的男人啊，可惜生错了背景，否则一定是暖男一枚。

当Remmy终于长成了大姑娘，不管是为了繁衍，还是其他的什么，总之，Jerry又动了羞羞的小心思。可是，在杀害父母和养育之恩的矛盾中纠结的Remmy并不能接受。一男一女在荒芜中生活这么久，按理说相依为命的他们有点什么其实也没什么。但Remmy是个心思敏感的姑娘，她早早就有了离开的念头。有人说，好奇和探索是人类的天性。我想是的，从小未离开过避难所的Remmy，根本不知道外面的世界是怎样的，根本不明白Jerry所说的，离开之后还能活一天还是两天就是现实的残酷。看似Remmy经历了这么多的爱恨情仇，其实她一直都是一枝被保护起来，在温室中成长起来的花朵。

故事中比较超现实的一点是机器人steve竟然产生了情感。在Remmy和Jerry的对抗中，steve产生了关键性的作用，也为Jerry戴上了悲剧的徽章。

当Remmy终于忍受不了孤独和内心深处对外界世界的向往，她选择戴上面具走出了基地。影片在Remmy的背影和火星荒芜的土地中结束，我想预示了什么应该不用多说了。

电影的故事线比较浅显，节奏也很缓慢，但看起来很舒服，没有让人看不下去的感觉，人物的情感冲突很抓人，留白的地方总能让人去思考。

看电影是为了让自己舒服，别人怎么说就让别人说去吧。

如果大家有仔细玩过《最后生还者》，就会发现游戏似乎刻意回避了一个问题，那就是乔尔和艾丽关系的形成。之所以说“刻意回避”，是因为结合后来对主创的采访来看，游戏中的反派大卫本来有更多的戏份，制作者有意将大卫刻画成一个与乔尔很像的人物，唯一不同的是两人对艾丽的态度，一个将艾丽当作女儿，另一个将艾丽当作童媳。

索尼在审阅初稿后发现这部分内容过于劲爆，可能不被大多数玩家接受，因此要求顽皮狗做出改动，后来才有了现在这个版本的剧情。不得不说改动后的剧情相当怡人，大卫和艾丽的关系点到为止，乔尔在最后关头的出现也衬托出两个男人的不同，一个作为监护者，一个作为监禁者。如果按照最初的版本制作，那么玩家永远也看不到《最后生还者2》，第一幕就会将这个系列彻底送走 - 可以说索尼的介入（可能还有Straley）将顽皮狗的创作风格拖延到了后来。

但是省略的剧情也造成了某种意义上的“回避”，让玩家理解乔尔和艾丽的关系产生了一层隔膜。虽然序章就已经强调乔尔承受了丧女之痛，心底呼唤女儿的“复活”，但是这并不能作为乔尔和艾丽关系形成的充分条件，因为除了乔尔对艾丽的认知，还有艾丽对乔尔的认知，艾丽为什么会下意识地将乔尔当作自己的长辈，而不是情人呢？顽皮狗很鸡贼地将艾丽的性别认知设定为同性，这在很大程度上解释了艾丽为什么将乔尔当作自己的长辈，甚至是父亲。

但是假如艾丽的性别认知为异性呢？艾丽会不会对乔尔产生不该有的情愫？客观来说，这种可能是存在的。但是假如真地按照这个思路创作，那么《最后生还者》可能永远都不会与玩家见面，因为它触及了大多数人的道德禁地（Taboo）。然而如果现实中的确存在这种可能，我们就不应该过分回避对它的探讨 - 真理总是越辩越明，只有了解事物背后的原理才不会恐惧它。

我下面要说的可能会成为《伦理学》的简介，所以大家最好先读斯宾诺莎的原著。

斯宾诺莎说，任何情感的形成都有它的依据，而情感与情感之间又确有不同。那些声称爱只有一种的人显然是狂热的理想主义者，忽略了现实对人的改造。所谓现实并不是道德教条，而是人对于情感的迫切需求，比如最原始的情感就来自对父母的依赖，因为这关系到人生命的延续，然而这种供养关系并不能称之为“伦理”。性意识萌发后，人会对父辈产生一种天然的抵制，而对同辈产生一种天然的吸引，这种由激素决定的变化是伦理形成的最早依据，这决定了伦理并非来源于社会，而是来源于人先天的内在。

接下来的变化就有些奇妙。被同辈接受的孩子会脱离对父母的依赖，并产生一种组建新家庭的强烈意念，不被同辈接受的孩子会产生“返祖”情结，他们更愿意与父母培育后代，而不愿意自己生产后代，如果父母拒绝这样做，这些孩子还会委曲求全做一个Babysitter，只要能呆在父母身边。可以看出“恋父”“恋母”的情结更像是一种自我封闭，在与同辈相处的不悦中，他们放弃了与同辈人组建家庭的欲望，而选择回到父母身边，永远地做一个“孩子”。实验证明弱小的孩子更容易产生恋父恋母情结。

“恋童”的产生与“恋父”“恋母”的产生可以说如出一辙，我们可以归结为成人无法在新家庭中获得快乐，因为性意识萌发而组建的家庭并不如自己的预期，这些成人就会将繁衍的目标转移到弱小者身上 - 孩子，获得孩子的承认似乎永远比获得成人的承认要容易，这种寻求捷径的想法其实非常符合人的本性。

然而以上所述都可以说是一种理想模型，也可以说是一种比较原始的模型，实际情况可能有所不同，比如我们这一代人普遍晚婚晚育，早早脱离原生家庭，却迟迟不组建新家庭，中间产生的心理问题层出不穷，这在现代化背景下可以说非常常见，疏导的方式也多种多样。最常见的疏导方式就是加强与同龄人的沟通，创造一种同龄人的归属感，然而还是那句话，在现代化背景下，人与人的沟通都是困难的，更别说同龄人之间的沟通。

发达国家在应对“现代化的孤独”上所采取的策略就是“自由js”，鼓励大家自由结成各种各样的娱乐团体和zz团体，这些团体就像是独立于原生家庭和新婚家庭之外的另类家庭，提供给人们更多的关怀和帮助，而且年轻人可以在团体中遇到自己心怡的对象，与ta共同组建新家庭，所以这些团体又扮演了婚介的角色。

欠发达国家因为财力的欠缺而很难形成跨地域的团体，而且欠发达国家往往只注重团体的经济属性，所以如果一个团体无法为人们带来足够的财富，那么人们往往没有参与的热情。

但是国家不可能永远欠发达，所以鼓励大家“自由js”依然非常重要。

总结一下的话，当人的平均寿命只有四五十岁时，人们只需要两个家庭，原生家庭和新婚家庭，但是当人们的平均寿命整整扩展了一倍，两个家庭就不再满足人的需要，人们需要创作出更多的“家庭”，来满足自己交流的欲望，而且新的家庭很可能就在其中产生。

如果说伦理的形成源自人们对家庭的需要，那么伦理的破灭则源自人们对家庭的失望，或者说，Solitude。

首先吐槽一下章节名称吧。影片里章节名称，嗯，或者叫处刑通知书吧，提前官方剧透这样不好吧。不过抛开这个小问题，整体叙事非常流畅，不知道是不是最近天天看B站吐槽烂片，一下子就觉得这个片子叙事就特别高级呢。

故事本身简单，人物关系简单，剧情简单，台词也简单，场景更是简单。然而却呈现出了一个有说服力，逻辑通顺的电影。

简洁有力，能够让人饶有兴致的看完。角色个性又那么突出，动机又丝毫不突兀。佩服佩服。

至于说大家抨击的什么科幻片外壳呀，什么不理解人物什么的呀，我倒是没觉得啥。反而是觉得国产编剧都应该来组队学习一下。好莱坞的镜头语言、台词设计、人物表演等等都是非常OK的。

怎么用电影讲故事？不管是多么普通的一个故事？我想这部影片给出了一个合格的答案。

有意思的千年历史明喻，也是顶级阶层对未来的一种三观看法，不过是练手作品，不适合当做电影来看，有意无意的加密把不易读懂拍成了聱牙诘屈 ，剪辑成5分钟短爽篇会更有意思。

原因吧，直接自己去查报道的深度链接，是IQ和能力过滤器。

In April 2021, IFC Midnight acquired U.S. distribution rights to the film.[4] The film had its world premiere at the Tribeca Film Festival on 18 June 2021.[5] It was released on 23 July 2021.[6][7]

Reception[edit]

On the review aggregator website Rotten Tomatoes, the film holds an approval rating of 54% based on 39 reviews, with an average rating of 6 out of 10. The site's critical consensus reads, "Settlers is serious to a fault, but viewers seeking a non-sensationalistic look at space colonization may find this a rewarding voyage."[8] On Metacritic, the film has a weighted average score of 56 out of 100, based on 14 critics, indicating "mixed or average reviews."[9]

搜了下简中和英文网络，简中没几人注意到导演兼编剧是洛克菲勒家族后裔背景。

引用官方介绍：Wyatt Rockefeller 是一位具有能源政策和发展背景的电影制片人和投资者。他在Princeton大学获得历史学士学位，在纽约大学 Stern 商学院获得 MBA ，在 Tisch 艺术学院获得电影硕士学位。这可以是理解此片的KEY。

Wyatt 参与了奥巴马总统的第一次总统竞选活动，随后在他的政府中担任美国环境保护署副署长的机密助理。

Wyatt 是洛克菲勒兄弟基金会的受托人，该基金会是一家私人基金会，通过在建设和平、可持续发展和民主实践领域以及世界各地的关键领域提供资助，帮助推动社会变革；

Wyatt 并在国家二战博物馆的董事会任职，该博物馆讲述了美国在战争中的经历——为什么打仗、如何获胜以及今天的意义。

Wyatt Rockefeller

Wyatt Rockefeller is a filmmaker and investor with a background in energy policy and development. Wyatt received his B.A. in history from Princeton University and an MBA and an M.F.A. in film from New York University’s Stern School of Business and Tisch School of the Arts.

He is a trustee of the Rockefeller Brothers Fund, a private foundation helping to advance social change through grantmaking in the areas of peacebuilding, sustainable development and democratic practice, as well as in pivotal areas around the world; and serves on the board of governors of the National World War II Museum, which tells the story of the American experience in the war—why it was fought, how it was won, and what it means today.

Previously, he has served on the board of River Network, an online hub for organizations working to strengthen local, regional and national river and watershed conservation efforts; and the advisory board of The Resolution Project, which develops and empowers young leaders to pursue socially responsible solutions to issues affecting their communities.

Prior to returning to film, Wyatt worked with EGG-energy, an energy distribution start-up in Dar es Salaam, Tanzania, that extended the grid to more people by packaging and delivering energy in a more affordable way. He also served President Obama in his 2008 campaign and in his administration as the Confidential Assistant to the Deputy Administrator of the U.S. Environmental Protection Agency.

P.S.1 这位富N代搜不到维基百科条目，电影Settlers条目也没有链接，百度百科被编辑7次无有用信息，IMDB同样不详。原因自己想。

P.S.2 人人有功练，打拳满田园。

故事的背景，发生在火星。

其实，这故事即便是不发生在火星，大概也是成立的。

老美最拿手的西部片，可以拍得比这个更好。

殖民和原住民之间的冲突，老外特别喜欢探讨。

但探讨来，探讨去，无外乎这兜兜转转的套路。

故事以分章节的形式，对故事中的几个人物进行了“点评”。

这“点评”的代价可不小。

只要被“点评”到，基本上也就准备领盒饭了。

第一位的身份是“父亲”，作为“地球人”，在火星上，被视为“殖民”。

当年蛮荒的西部，其实也是类似的桥段。

无非是你杀我，我杀你，到最后不是东风压倒西风，就是西风压倒东风。

作为“父亲”，他尽到责任了，杀了几个“原住民”，然后被杀。

“父亲”被杀后，“母亲”的生活就比较尴尬了。

原住民入驻。

但此时的原住民已经比较高级了，话说，人原住民只不过是早期的“地球人”罢了，所以人家也是带着“和平”来的。

为表诚意，原住民承诺了一个期限，期限一过，他就把武器放在桌台，如果还没放下仇恨，那可以任意取用。

这段短暂的和平，“母亲”和原住民愉快的生活在了一起。

期间的不可描述，都被小女孩看在眼里。

到了期限的那一天，“母亲”既然被点了名，自然也很快去领了盒饭。

小女孩唯一的慰藉，好像就剩下这个有点“科幻”色彩的机器人。

一转眼，女孩就长大了。

这个时候，也应该轮到原住民被“点名”了。

因为，再照着这个势头发展下去，鬼知道这俩人之间会发生点什么。

接下来的路，需要女孩自己一个人闯了。

在这个“孤独”的星球上，或许她不孤独，但或许她会从此孤独。

这一切，不在故事的讨论范围之内。

这个“简单”的故事，或许想说的并不那么简单，故事的节奏相对平缓，留了足够的时间可以思考。

你把它理解成“仇恨”也罢，把它理解成“秩序缺失”也罢，把它理解成“探索”也罢，但是不管怎么理解，故事都没有给你答案。

或许，正因为这一切都没有答案，才值得我们思考。

没有华丽的画面，主要是讲末日中一个遗落基地里几个人类的生存与斗争，通过对话方式刻画人性，是一部文艺风的小成本科幻电影，感觉稍微有点平淡，开放式结尾。有一句呼应了结尾，我很喜欢，大概是这个意思：一旦你知道了外面有可能存在一个你未知的地方，你就会忍不住去想去那里。喜欢科幻和文艺的朋友可以消磨时间看看。