魔鬼圣婴

完结

主演:帕特里克·J·亚当斯,卡洛尔·布盖,克里斯蒂娜·科尔,Stany Coppet,詹森·艾萨克,Justyna Kelley,奥利维尔·雷堡汀,维罗妮卡·罗萨蒂,佐伊·索尔达娜

类型:美剧地区:美国语言:英语年份:2014

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 长篇影评

 1 ) 波兰斯基和他的电影

什么时候是波兰斯基最好的状态。每当他最聚精会神地表达自我的时候,那就是他状态最好的时候了。比如这部《Rosemary baby 》,俨然就是当时他和妻子在美国生活的心底反映,一个外乡人,来到世界上最繁华的大都市打拼,和妻子住在封闭,社交圈子非常窄的都市大楼里,内心潜藏的恐惧和不安是最好的创作素材。

悬疑,恐怖,阴暗,是他电影被给予的标签。在我心目中,波兰斯基表达的,甚至可以上升到一种属于我们所有人的最普遍的孤独感觉,我们每个人在这个社会的群体里,都是孤独的,寻找一二人,用爱的承诺相互依偎,得以对抗周围一切的中伤和侵袭,危机感和怀疑是他电影的主题,也是他看待世界的方式。但是,他依然相信爱,相信人生活着的乐趣和对名誉世俗生活的追求,所以他一直在创作,也在享受生活。这是我对波兰斯基的一点认识,或许有受到他的影响,或许本身就有相似的观念,我非常喜欢他,尤其是他的电影。

 2 ) 一个女性命运的隐喻?

《罗斯玛丽的婴儿》女主后来成了伍迪艾伦的同居女友,又因他与养女宋宜的不伦关系与其分手。她出身演艺世家,一出场也是风华绝代。可和剧中女主一样,还是惨。 电影里,女主一出场就是傻白甜,House wife,美美的人儿装饰美美的家,等夫归。也有感情诉求,希望丈夫不要沉溺于演戏而忽略她。而丈夫呢,像浮士德一样,为了事业,拿妻子与巫师做交换。为何傻白甜被“选中”?一开场,她就吧啦吧啦“我丈夫是个演员,他叫什么什么,他演过什么什么”了,完全摊开。她是以夫荣,于是被巫师抓住软肋,假扮制片人,成功吸附了丈夫。恐怖片其实是心理剧。丈夫和巫师夫妇控制了这个困在家里、没有社会联系的女子。闺蜜们给女子支招、并将老公提出房外,这举动激怒了老公。密友(儿童作家)来家探访女主,也被下蛊,最终暴毙。 这一切就是把女主剥离出社,让她孤立,让她无处可逃。(她最后逃跑的地方,居然是家,这太可怕了,因为她家是最危险的地方)。果然又被困。片子最后,她看到魔鬼儿子,露出慈母笑容(隐喻?),自此被男权社会收拾得服服贴贴。

 3 ) 时尚的撒旦之母

     挺久以前第一次看的Rosemary's Baby,最近刚从图书馆借了原著,看完后自然又开始念叨这个片子了。于是火速下载又看了一遍,折腾啊折腾。。。
     一开始很不喜欢“魔鬼圣婴”这个译名,这不大剧透了吗我觉得??都知道了是魔鬼还有什么可看的?但之后我慢慢地发现,重点不在于电影结尾那个倒挂的十字架,那个黑色绸缎围着的摇篮,和躺在里面的那个长着一对金黄色眼睛,爪子和小尾巴的婴儿(小说还描写说小Andy除了眼睛外,长的非常可爱,红色的短发,尖尖的小下巴);重点在于整个过程,于疑与不疑之间,信与不信之间。
     即使是重温这部电影,我仍旧被罗曼波兰斯基和米亚法罗牵着鼻子走,电影一开始的摇篮曲就让我一阵战栗,Rosemary被下药之后的“噩梦”(当然看过原著之后也有了更深的了解,比如噩梦中游艇上出现的有肯尼迪总统和夫人,后来来问候的白衣女人也是杰奎琳肯尼迪),更不用说结尾穿着浅蓝色睡袍的Rosemary拿着厨房用刀,颤抖的手揭开蒙着摇篮的黑布,与那双非人类的眼睛相遇……以及其他藏在这个新婚夫妇小家庭背后的每一丝不详。尽管我早已知道结局,但更有一种无助感油然而生,眼睁睁看着这个瘦弱女孩落入这样残忍的阴谋中。天主教家庭出生的女孩竟然怀上了撒旦的儿子,这样的讽刺性实在是……
    如题,给我印象比较深的是Rosemary在剧中的衣饰,据说演员米亚法罗的确被经常认作是Twiggy,瘦小,大眼睛,金色的短发沙宣出品,A线短连衣裙和平底鞋,她不仅为撒旦生子,还很有范儿!但也不得不承认,彼得潘领也不是人人能穿的。。。
    最后想说的是罗曼波兰斯基是我非常欣赏的导演之一,在我看来是那种一出手必是佳作的优产导演,类似于大卫芬奇。尽管性丑闻什么的。。。也希望能多看一些这样的惊悚片,而不是动不动飙血或露肚肠的那种。据说Rosemary's Baby启发了一些后来的类似题材恐怖片,如The Exorcist和Omen,Omen也是部挺吓人的片子。
   对了,前一阵把The Shining的原著也看掉了,可以重温下这另外一个恐怖经典,再看库布里克和杰克尼克尔森~

 4 ) 被rosemary附体的米娅·法罗



就像人们惯于拿张国荣的命运和他在电影里的角色(《霸王别姬》《胭脂泪》《春光乍泄》《阿飞正传》《东邪西毒》等)附会引申一样,《罗斯玛丽的婴儿》为人津津乐道的,除了好且好看的电影本身,也包括它和现实世界吊诡而又让人唏嘘的互文关系:影片的大获成功却给导演带来了难以想象的厄运,罗曼·波兰斯基身怀六甲的妻子莎朗·塔特随后惨遭邪教组织“曼森家族”杀害,一代佳人就此香消玉殒,一代名导也因此而变得更加阴暗悲愤,《麦克白》被视作是对曼森一伙的回应,而后来的《不道德的审判》也像是他在就自己被指控强暴幼女一案作出的申辩。

类似的咒怨还不止于此,换个角度看,影片的宿命色彩在演员米娅·法罗身上似乎也得到了应验:rosemary在英文中是迷迭香的意思,其典故和基督教的圣母玛利亚有关,所以片中女主取名rosemary,含义不言而喻。在电影结尾,rosemary生下的孩子被撒旦附体,出于母爱的天性,她在近乎崩溃之后最终选择接受现实,爱屋及乌地向魔鬼一边靠近。

《罗斯玛丽的婴儿》是米娅·法罗第一部担纲女主角的作品,她本人也因此而获得了金球奖的新进女演员奖,但真正让米娅·法罗名垂影史的,显然还是她参演了伍迪·艾伦的一系列作品,两人交往了近11年,一共合作了包括《西力传》《开罗紫玫瑰》《汉娜姐妹》在内的13部影片,这个阶段是伍迪·艾伦的创作黄金期,米娅·法罗也理所当然地被影迷们视为“伍迪·艾伦的缪斯”。

后来大家都知道,两人的恋人关系最终因为伍迪·艾伦和她的养女宋宜私情曝光而宣告终结,而当时,伍迪·艾伦的新片《丈夫、太太与情人》正在拍摄当中,两人在片中饰演的恰是一对貌合神离的中年夫妻,因为戏外因素,这部电影差点杀不了青,最终还是制片从中周旋,米娅·法罗才勉强同意下来,而补拍的主要内容正是两人在一起就分手事宜作最后一次心平气和的交谈。换言之,电影和现实貌似在此又一次高度同步。

但实际上,生活远比电影复杂艰难。情人和养女的联合背叛,无疑给了米娅·法罗沉重一击,当时她就撂下过一句耐人寻味的狠话:他抢走了我的女儿,我也要抢走他的女儿。后来二人果然就此撕破脸皮,为争夺三个孩子(一个亲生子,一个养子,一个养女)的监护权而对簿公堂。经过持续两年的拉锯纷争,最终米娅·法罗赢得了官司。此后很多年,三个孩子都选择了不再跟父亲见面,关系也随之急转直下。

2012年父亲节这天,米娅·法罗的亲生儿子罗南·法罗在推特上发文,祝伍迪·艾伦“父亲节快乐——或者说,姐夫节快乐。”2014年1月12日,伍迪·艾伦曾经的恋人黛安·基顿代表他领取了金球奖的终身成就奖,罗南·法罗再次发表言论,称这个人从来不参加颁奖典礼是因为“忙着跟自己的养女乱来”。如此尖酸刻薄地挖苦自己的亲生父亲,不知伍迪·艾伦该作何感想。2014年2月2日其养女迪莲·法罗又在《纽约时报》上发表公开信,声称自己幼时曾遭遇养父性侵,随后,米娅·法罗和罗南·法罗对这封公开信进行了公开声援,但这次,幸运的天平倾斜向了伍迪·艾伦这边,法官最终以“证据不足”判他胜诉。更有意思的是,迪莲的哥哥摩西·法罗(也就是三个孩子中的养子)这时也选择了向艾伦靠拢,在接受《人物》杂志采访时,现年36岁的摩西指责养母米娅·法罗“把对父亲的仇恨灌输给孩子们”,“她灌输给我们一个概念:是我的父亲拆散了这个家庭,他还性侵犯我的妹妹。为了她,我恨了父亲很多年。我现在认识到,这是一种复仇的方式。”倘若摩西这番言论属实的话,再回头想想米娅·法罗在《罗丝玛丽的婴儿》的角色和命运,就真的要让人细思极恐了。

 5 ) 上帝与撒旦

对于波兰斯基我不敢说我有多了解他,只是从《钢琴师》《杀戮》还有关于他的一些负面新闻里可以感觉出他也是一个徘回于上帝与魔鬼之间的艺术家。
罗曼·波兰斯基,1933年8月18日出生在侨居巴黎的一个波兰籍犹太人家庭里。父亲是波兰犹太画家,母亲出生在俄国,外祖父信奉犹太教,外祖母信奉罗马天主教。
在这样的家庭环境下,波兰斯基一定是充满着艺术家的风采与智慧,同时他的童年又是战争的洗礼,宗教的约束,一定使得波兰斯基内心充满着矛盾:上帝的关爱在战争中不见踪影,只有恶魔般的屠杀与人们无助的呼喊充斥在他的耳边。此刻的波兰斯基一定会感到痛苦,是应该相信上帝的存在还是面对现实恶魔的无情。
现在回过头来看这部电影,其实也能感觉到这种矛盾的痛苦:Rosemary拥有玛利亚一般的外形,母爱犹如上帝之爱,可是却生出的是撒旦的转世与化生。我们在观影过程中感受到的紧张与难过其实也就是波兰斯基的痛苦。
当然,作为导演呢一定要在痛苦中做出选择,哪怕是错误的,也依然要选择。于是,在影片的最后,Rosemary选择了照顾自己的孩子:撒旦。这其实也宣告了上帝在Rosemary的心中已经死去了!我波兰斯基选择了撒旦。
是啊,上帝已经死了,虽然我很不愿意这么说。但是事实就是这样子的。
只有在乱世与危机之时才会有人们祈祷上帝时的福音,也只有在纷乱与无奈中人们才会投降撒旦的怀抱。在安详的时代里,上帝与撒旦是不存在的,艺术才是人类的唯一精神寄托,也就是说,上帝就是艺术,艺术就是上帝。再换句话说,上帝是以艺术的心态而出现的,用来唤起人们心中的爱。
可是,1965年(电影发生的时代)二战的硝烟刚刚散去的第20年,罗斯福行政之后的30年,美苏关系开始紧张的时刻,在动荡与不安中,上帝与撒旦再次出现。于是人们再次感到了痛苦与纠结。
我恨同意其他人说的一点: 上帝和魔鬼之间的不同是显而易见的,上帝不用我们去寻找,我们和他之间是以誓约和无条件的信任为基础的。相反,魔鬼需要我们去找他。魔鬼是做生意的,我们必须和他进行交换。
是啊,在那样的一个时代里,或者在这样的一个时代里,我们是应该选择那一面呢?

 6 ) 人生的启示

我只看到人生的启示。 1. 很多时候并不是你错了,而是你周围的人错了,甚至包括最亲的人,那个说着最关心你的人。要相信自己。 2. 遇到问题不要逃避,不要拖延,因为逃避将你引入更大的麻烦,拖延将你扭转局面的可能变得更小。 3. 要理智要冷静。即使身处最差最惊险的环境下。 4. 要会辨别善恶美丑。即使那丑恶隐藏在最华丽美好的假象之下。不要相信一面之辞。锻炼自己的观察和判断力。 5. 要广交朋友,以免陷入狭小的圈子,这样只能引诱你犯下错误。多一个意见就是多一条路,永远不要把自己关闭在几个人之中。 6. 要坚强,要拿得起放得下。如果rosemary不是那么执意的要孩子生下来,其实她可以直接abortion或者自己去别的城市看医生。 7. 很多时候,身外之物真的不重要。最重要的是自己。因为没有了自己,再好的身外之物也不会是你的。 8. 你可以寻求帮助,但不要以为帮助的代价是零。更不要依赖帮助。记住,god will help those who help themselves。 9. 在这个凶险的世道,善良的人们需要谋略。

 短评

触及撒旦,祸延妻儿。总有一种感觉,现实比电影还疯狂。

6分钟前
  • 芦哲峰
  • 推荐

没见到婴儿我很遗憾

11分钟前
  • mon babe
  • 推荐

结尾的微笑,刻画出母爱。哪怕生了个魔鬼,但母爱依然。怀胎十月,负能量的积攒,在女主狐疑的情绪中,在考究人物站位与光线布置中,充满了未知的压迫感。这压迫感体现在米亚法罗那消瘦苍白的脸,那空洞惊惧的眼。最后,老信徒们的狂欢仿佛在告诉世人,有人信仰耶稣,同样的也有人信仰撒旦!

12分钟前
  • 小马.王
  • 还行

悬念和那种压迫之感实在是太让人难忘了,一直精神压迫到最后揭露结局,虽然没有一个恐怖镜头,但是一口气看下来真是感到强烈的不安和紧张。波兰斯基的整体掌控水准的确太厉害了,全片看下来超级顺畅,毫无处理的痕迹。 9.2分★★★★☆

17分钟前
  • qw0aszx
  • 力荐

介电影孕妇就别看了…

22分钟前
  • motongg
  • 推荐

7/10。重温,频繁运用通道和门框制造视觉反差,譬如矮小的房屋中介将挡住通道的诡异柜子搬回原位,置于前景的丈夫高大颇具威胁,铺垫了通道后就是撒旦聚会(丈夫也参与其中);罗斯玛丽打电话时脸部被门框遮去,构图重点偏左营造失衡的效果。大胆的剪辑技巧渲染噩梦,提供了丰富信息,隔壁老妇的凶恶抱怨对应脑海中老修女的严肃面孔,梦见游艇上婚戒和衣服被丈夫扒光、裸体的罗斯玛丽转眼间穿上泳装,象征着圣洁和驯顺的女性符号,罗斯玛丽原先质疑天主教的禁欲,主动在阴暗空荡的公寓提出做爱,照镜子露鬼脸把有异味的护身符丢进抽屉,最令她失去精神支柱的是魔鬼受孕之际主教也成了帮凶,随后像一个受审的女巫剪短发惩罚自己,结尾明妮用口水擦地板的刀痕表明她的无助:周围人关心地板胜过关注孕母的痛苦。但除了最后默认自己为撒旦之母,情节略无味。

27分钟前
  • 火娃
  • 还行

看片时,结尾卡了,当时想哭啊~~~后来社团重放了此片。然后我带回家给我妈看了,老妈当晚做噩梦。第二天发话:下次多带点恐怖片回来看!

28分钟前
  • cream.cx
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尽管没有恐怖镜头,但里面那种猜疑很要人命!~我害怕听片头的音乐。

29分钟前
  • Andor-Genesis
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心理恐怖片的绝佳样本,暗示隐喻和细节无处不在,镜头和用光更是教科书般的存在,构筑出步步为营愈演愈烈不可抵抗的压抑;还有一点就是:以后上哪找米亚·法罗这样神经质的演员啊?有几场戏她那非人的苍白面孔让我觉得她其实才是魔鬼化身...

34分钟前
  • 托尼·王大拿
  • 推荐

在这部片子里令我震惊的不是波兰斯基绝妙的导演天赋与风格,而是他作品中百分之一百的黑暗。同比库布里克的大开眼界,虽是类似题材,却没有类似的,这纯度颇高的黑暗。从这个角度上来说,我一直以来排斥波兰斯基是有理的,他的作品并不沉重,但是真的太邪恶了,女人们被害的场面都极其真实可怕。

38分钟前
  • 🫀Psyche
  • 还行

流行时代的流行书却能塑造出一部经典片子:一个恐怖的画面都不必要,不过是一群信奉撒旦转世的变态人(30年代的书籍,19世纪末的家族,邪教和巫法:当然,这些Ira Levin可是语焉不详),和一堆经典的隐喻,就将最压抑无助的场面雕琢到浑然天成。母爱给出的无奈结局远超原著跳楼以正天主的轻薄虚假,变成了难得的开放式厚重收尾。拼字游戏的那一段,以及衣橱出柜后的画廊浏览,堪称恐怖片的内涵画面经典。

41分钟前
  • 文泽尔
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撒旦比上帝差的那一点儿能力就在于他必须身体力行而不会感孕。形销骨立的孕妇,无袖长摆裙和发型充分营造出女主角的圣洁美。毫无惊悚画面,婴儿甚至完全没有露面,但能沉淀出很强的心理压力,足见功力之作。传闻波兰斯基的妻子怀孕时在家中被邪教“曼森家族”成员残忍刺杀事件与此片有关。TANNIS

42分钟前
  • 水仙操
  • 推荐

这电影让我特别不爽。。让我觉得恨。。

44分钟前
  • Diva Tequila
  • 还行

恐怖在片外,惊悚在人心。电影并没有用什么血腥暴力的镜头,却着实让我恐怖了一把。真正成功的恐怖片,走的是内心,而不是只搞视觉与听觉的强烈渲染而营造恐怖。波兰斯基是一个靠燃烧胶片来取暖的人,他把自己隐藏在那个虚构的罪恶世界中,用一种冷漠的方式来寻找温暖。

47分钟前
  • 峰峰峰峰
  • 推荐

波兰斯基无微不至的通透的用光让MIA的脸上始终笼罩着一层圣洁的芒辉,眼底有海,唇边绽花,瘦削苍白的脸颊嬴弱却不屈,美的不食人间烟火。离奇的情节中有普世价值和足够温情。第三部波兰斯基的电影,每一部都让我爱上他镜头中的那个时代。

52分钟前
  • 小岩菽
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直到女主角拿着那本封面写着“Is God Dead?”的时代杂志才终于意识到这是部概念先行的影片。在疯狂的集体无意识浪潮里,是该做一名殉道者,还是一个随从?原著里rosemary选择了跳楼以扬正义。波兰斯基决定不升华她,让她沦为魔鬼一员。女主角太像twiggy了,举手投足都像模特,每个镜头都美到窒息。

55分钟前
  • 凉水
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人们多半津津乐道于本片激怒了极端宗教人士,从而导致现实中导演妻儿惨遭杀戮的悲剧。其实生活和影片的互为映射还不止于此,主演米娅法罗在现实中与伍迪艾伦长达数十年争夺子女的恩怨,也是如谶言般让人细思极恐啊。

56分钟前
  • 狄飞惊
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经典恐怖片,少见的邪教题材。没有下三滥的恶心镜头出现,惊吓点却一样很多。节奏把握恰到好处,扣人心弦。米亚法罗出演被迫害的神经质美女,消瘦的脸上惊人的大眼睛相当惹人怜爱。次片上映后,罗曼波兰司基的妻子残遭manson邪教组织成员杀害,孕妇被人剖开肚皮,沾着鲜血在墙壁上写下标语

60分钟前
  • 张天师
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我依然不怀疑这是一部女性主义电影。生育对女性的剥夺,对我而言从罗斯玛丽在厨房里笑着说“我有16个侄儿女”时便开始向外渗透的恐惧。女性观察自己受孕的身体,妊娠反应被归为疾病,却视之为自然,周围人陌生化(过度关切)和近乎神秘主义(不能听朋友指导、不应乱看书、服用药物)的对待,特殊地位反而实质性地证明了物化。此时生育功能完全超然于受孕的女性之上。而居住空间的压迫、可笑的沙宣发型、令人呕吐的甜点生肉不过是父权制的外在表现,丈夫也难从中逃脱。直至最后晚宴之前(无法证明是真实事件),从他人的角度叙述这个故事,可以合情合理地说是应付产前焦虑的年轻孕妇。或许这才是真实发生的。而罗斯玛丽最终在面对婴儿时放弃了怀疑,选择成为魔鬼之子的母亲,此刻不仅是确认“上帝已死”,抛给我们的问题更是,“上帝死后又怎样。”

1小时前
  • Euphrosyne
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最好的恐怖片就是没有任何恐怖镜头,却让我看完胃里不停翻滚,觉得天昏地暗⋯⋯女主角相当有恐怖片气质

1小时前
  • 米粒
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