基地 第一季

也不算什么剧透。改编得非常好，非常爽，简直是酣畅淋漓。原著党哪凉快哪凉快着去，精妙绝伦的作品，你们能力不足不懂得欣赏。苹果公司的大作，不要动不动提原著，要敬畏改编，懂么。

其实故事讲的是伟大的美帝坚合众国，简称帝国，统一全世界已经几百年了。美帝有一个总统，啊不，一个总统的三个克隆分身。每个分身想法不太一样啊，戏很多，我也不知道他们在说啥。

不过总统还是很忙的，毕竟这么大一个帝国要管理。画画，种花，打猎，看机器人换衣服，没事还要从白宫楼顶跳下去，忙得不亦乐乎。

帝国有个乌鸦嘴，邪教头子哈里谢顿。他影响力很大啊，天天BB帝国要亡那。总统们很怕他，怕到什么地步呢，白宫首席文物修复员家里发现一本谢顿的书，就地枪决。哦不好意思，枪毙完发现忘了调查一下这本书是不是他买的，还是别人栽赃的。

可得把邪教头子谢顿抓起来审判，不然影响力太大，千万不能搞得人尽皆知啊，那必须得全国直播。华尔街大屏幕上滚动播放这段话：啊~帝国要亡那~啊~帝国要亡那。

女主来自基里巴斯，因为全球变暖海平面上升，女主的家乡喜欢把科学家丢海里玩。于是女主和她的小伙伴举报了自己的老师，眼看着老师被沉入海底喂鲨鱼，女主心情毫无波澜甚至有点想笑，晚上她接过老师的衣钵卷宗挑灯夜战，无师自通攻克了哥德巴赫猜想。

于是女主受邀来到了纽约，参观了双子塔，从上面下来坐电梯只要14个小时，还有板凳坐，相当高级。女主被纽约的繁华感动发誓再也不回去了，一夜之间爱上了男主，谢顿的徒弟。第二天女主就被抓起来了。

眼见着一群人被判了死缓，好巧不巧，恐怖分子行动了。两只身上注入了纳米炸弹的小白鼠自爆，炸毁了双子塔，同志们这就是911事件啊。被小白鼠炸毁的双子塔掉下来砸死了1亿人，总统们慌了，死缓改流放，谢顿信徒们流放去阿富汗。但是不能坐飞机，必须坐一条马士基的集装箱船过去，方便男女主发展感情，镜头多次播放珍贵的野外为爱鼓掌场景。

然后觉得双子塔这事是阿富汗干的，正好阿富汗大使来拜访，你不背锅谁背锅，不用调查研究，使团就地枪毙，调11艘航母过去，对着阿富汗各大城市的平民一阵狂轰滥炸啊，非常地解气。

斡旋天地补缀乾坤的哈里谢顿大神千算万算，忘了算自己，怎么自己也被流放了？劳资自己怎么就上了这条船下不来了呢。怎么办？一番激情演说之后，果断让弟子捅死了自己。谢顿，卒。

女主看到自己的爱人捅死了自己的老师，并未慌乱不知所措，头脑清晰思路敏捷，坚定跟着杀人犯走，毫不犹豫地接过了沾血的凶器，进了逃生舱，嗖地一下就弹射进了茫茫太平洋。好像过了一段时间，女主才想起来尼玛人不是我杀的，我只是吃瓜群众啊玛德。被一艘船救起后，经过与AI的来回较量，女主终于搞不明白自己在哪了。

再说这批谢顿的信徒，大批的科学家们，被流放到阿富汗的山沟沟里之后坚韧地建立起一个小镇，就是题目里的基地。当然现在他们还不知道，万里长征、星辰大海的光荣伟业等着他们，比如人口被屠一半。

很快啊，阿富汗的叛军来了，为首的是一名女弓箭手，她来了，她带着一把9世纪的长弓来了。基地城管队抓住了这名破坏分子，他们决定不把她关进来审问，而是把她带去参观最脆弱最紧要的控制中心，果然不用一分钟控制中心就被炸了。阿富汗地方武装叛军来了，几百条枪对着力场护盾一阵轰啊，城管头子赛佛哈丁（女）同志在力场护盾后面哈哈大笑，这一笑不得了，护盾就没了。叛军冲进来就是大屠杀，基地的科学家们几分钟死了一大半吧。我估摸着，这是计划的一部分。

在这危难的关键时刻，帝国的航母现身了。这条造价极为昂贵、设计精巧、闪闪发光的航空母舰果断停进了叛军的港口。久经沙场、经历丰富、击败了无数同仁的竞争升到这个位置的舰长要求尽可能地靠近敌军，用高音喇叭反复播放《星光灿烂的旗帜》。说时迟那时快，隐蔽的叛军队长掷出了一枚手榴弹，距离太近了航母来不及反应，只见手榴弹炸毁了航母，航母在一分钟内沉没了！只有舰长得以幸存。

然后叛军说，对不起我不是来屠杀你们的，我只是想让你们（死去的和半死不活的）科学家们，帮我修复那条被一枚手榴弹炸沉的航母，因为我们需要它去横扫整个太平洋啊。

然后我就把电脑砸了。上面是我用手机写的。

前段时间我就一直在想，剧版《基地》会从哪里开始讲这个故事。

熟悉原著的朋友，大概都知道《基地》的系列小说已出版十五部。

其时间跨度之大，人物数量之繁多，绝对称得上是一部史诗巨著。

而从剧版前两集展示的开头，我们基本可以断定，这个故事就是从第一部《基地》开始的。

我知道你肯定会说，这不废话嘛，不从第一部《基地》开始，还能从哪儿开始？

其实，严格来说，小说系列提供了至少两种讲述故事的顺序。

第一种是按照小说的出版顺序。

即从《基地》开始，讲老年谢顿成功提出心理史学，并预测帝国即将灭亡，然后被帝国发配到端点星……

第二种是按照正常的线性时间顺序。

即从《基地前奏》开始，讲谢顿的人物情感和成长经历，以及研究心理史学的全部始末。

我记得前几年，网上有个很火的帖子，说《基地》是目前史上最难影视化的科幻小说。

而难以影视化的理由，就是因为它过于宏大。尤其是它那长达上千年的时间跨度，很难处理。

所以，为了保险起见，如果非要把《基地》拍成剧，还是按照第二种——即线性时间顺序来改编，会比较稳妥。

但是很显然，这次剧版改编，并没有这么做。

仔细想一想，几乎所有史诗类的影视剧，都是按照线性时间顺序来拍的……

比如《魔戒》、《权力的游戏》等。主线人物从稚嫩到成熟，人物的整个蜕变过程，都是一条直线下来的。

虽然偶尔会穿插一些人物的回忆，但一般都比较简短，不会破坏剧情时间线的连贯性。

另外，线性时间顺序可以让观众跟随主线人物一起经历那些事件，帮助观众了解人物的心路历程，也更能引发观众对人物的共情。

总之，这种做法是很符合观众对人物的接受习惯的。

但是，剧版《基地》一上来，就从老年谢顿的故事开始讲起。

作为《基地》最核心的灵魂人物，观众却没有陪他从青年时代一起成长，更别说怎么培养感情了。

而且，第二集一结束，谢顿居然就被捅死了！这太令人意外了。

是的，意外。

由此可见，《基地》的导演和编剧，好像更注重制造意外和悬念，而非人物与观众的联结和共情。

当然，我没有说不好的意思，我目前的说法也仅仅限定在前两集给我的观感，以后怎样还要再慢慢看……

而且，以目前的剧情表现，我很好奇“谢顿计划”作为《基地》横跨千年的人类自救计划，在打破线性时间顺序之后，要怎么拍，才能拍出它的重要性和庄重感。

如果随着剧情和后期的登场人物越来越多，那么，原本重要的谢顿以及“谢顿计划”，是否只是在剧中充当一种零碎的、断裂的工具性存在？

但愿是我多虑了吧……

因为我非常喜欢谢顿这个角色，所以特别希望这个角色能被塑造好，千万别崩了。

我现在的心情，就是又好奇又害怕。

我好奇剧版如何能处理好如此宏大的故事，还能把它拍出韵味。

我也害怕它最终做不到，导致自己的期待落空……

毕竟，小说和电视剧的表现手法，终究是不一样的。

就像《百年孤独》里那个经典的开头：

多年以后，面对行刑队，奥雷里亚诺·布恩迪亚上校将会回想起父亲带他去见识冰块的那个遥远的下午。

这个开头，只用了区区四十几个字，就囊括了过去、现在、将来三种时态。

这种快速跳跃时间的感受，很神奇。且这种感受只能依靠文字才能呈现。

而影视化的图像太具体，太清晰，抹杀了人们的想象空间。

所以，它很难直接呈现出这种时间跨度带来的人生感叹和韵味。

同样的道理，《基地》的原著小说，你就算不按线性时间的顺序阅读，你也依然能够深受打动。

因为你可以通过对文字的想象，自动串联所有故事情节。

就算打乱小说的时间线，你也不会觉得它的故事散乱，割裂感严重。

但影视化以后，情况就不太好说了……

我们都知道，在电影界最会玩“时间魔术”的，当属拍了《致命魔术》和《盗梦空间》的诺兰。

但他最近的一部《信条》，貌似也是口碑不佳，玩砸了。

他处理时间的技巧，看上去很像是在单纯“炫技”，让人有点捉摸不透。

而且，诺兰的电影，是以悬疑、烧脑为主。人物不多，剧情也不宏大。

跟《基地》这种史诗级巨著，根本不是一回事儿。

诺兰玩时间，主要是给人惊奇和悬念。看他的电影，你很难感动，只是佩服他的技术牛逼。

而《基地》要拍出恢弘的史诗感，我认为还是需要稳扎稳打的，做好情感的铺垫。

好吧，我承认，我对这部剧在处理时间跨度的问题上，还是有诸多担忧。

但无论如何，看到《基地》这么难搞的科幻小说被拍出来，还是喜悦和激动的心情更多一些。

那么就继续保持期待吧。

…

川陀即将被摧毁，帝国即将要灭亡。可那又怎样？

哈里谢顿的舰队已经启航。

在银河的边缘，那彼方的端点星已经发出召唤。

那彼方尚有荣光。

基地 第一季 (2021)

6.4

2021 / 美国 / 剧情 科幻 / 鲁伯特·桑德斯 安德鲁·伯恩斯坦 艾利克斯·格雷夫斯 詹妮弗·彭 罗克珊·道森 大卫·S·高耶 / 李·佩斯 杰瑞德·哈里斯

《基地》这部电视剧终于看完了，实在讲剧情不难看，虽然故事胡鸡儿扯但是就是会有一种神奇的吸引力让人看下去（当然并不包括片中任何秀恩爱场景），这部美剧撰写的同人文实在让我忍不住拿起键盘...按直觉说两句。

不适合任何原著党观看。

因为电视剧根本没有按原著拍摄。刚看第一集顶多觉得改编幅度有点大。后来看到盖尔和谢顿在飞船上时，我自我安慰编剧居然下了那么一大盘棋啊，把银河帝国第二本第三本的故事都涵盖上了，但看到故事结尾盖尔和哈定双目对视母女泪汪汪时我握紧了拳头...这第二部讲的是哈定的奇幻漂流吗？编剧知不知道盖尔和哈定的时代超了多少年？如果编剧在下一步大棋真的麻烦不要用基地试刀，我敢说阿西莫夫本人来到2021年都猜不透故事下一集要讲什么。

选角失败

作为原著党，无法接受盖尔、哈定、丹莫刺尔全是女性的设定，首先这三个人跟女性一毛钱都没关系，盖尔一个用来介绍川陀和谢顿计划的功能性角色变成了主角之一，从头到尾哭哭闹闹，看到简直都犯恶心；哈定从市长成了荒野猎人，看起来勇敢坚毅，最终也就是被反派女拉着满宇宙到处跑，最后找谢顿解决一下问题就行了。丹莫刺尔的出现简直让人丈二和尚摸不着头脑，一个完全和主线没关系的角色，存在感就是在大帝旁边楚楚可怜，时不时的扭几个人的脑袋，在卧室里发泄自己脆弱的情绪，这跟谢顿前传里那个神一样无所不在的首相完全不符。

不过想想如果盖尔和哈定不是女性的话，也就不会出现结局母女泪汪汪的场景了，不过，你们开心就好。

主创水平不够

其实我们都知道，电视剧的主创不管在水平上和资金支持上都是低电影一个档次的，所以端点星拍成了荒野求生，100亿人口的川陀拍成科幻摄影棚的感觉我们都还算理解。但水平高的导演是能抓住细节，让你觉得你的确置身于银河帝国的世界中，很遗憾基地做不到此点。

基地并没有想象中那么好拍，书中盖尔的川陀第一印象是一个外表极其繁华，甚至天空都可以被电子仪器笼罩的科幻世界，但其内核又是一个保守的中央集权的星球，即使星球上有如此庞大的人口也摆脱不了被皇权压制的命运。虽然是帝国的中心，但早已疲惫不堪。如此复杂的背景，不是所有人都能讲好。

对于如此宏大的背景主创是怎么做的呢？有关天空的设定都是用嘴说出来，盖尔从进入川陀后非常长的时间没有见过天空这么好的细节也不讲。谢顿受审的时候直接让我穿越到权力的游戏，一帮人在土房子里玩过家家吗，黄昏穿的那是中世纪的衣服，那白昼大帝穿的铠甲是啥，奥特曼装备吗？好的主创应该知道让观众如何一步步进入银河帝国的世界中，而不是用这种不恰当的细节让人出戏，皇宫的中世纪氛围和后面太空穿梭实在让人感觉不在一个世界一样。

而且很不幸的是同期上映了一部《沙丘》，虽然我没有看过沙丘原著，但看完2个半小时你很难不注意到沙子被风吹过的沙沙声、沙虫沉默又令人恐惧的形象，这可比故事简介里面家族斗争要形象的多，沙丘里的厄拉克斯星，沙漠就是人类赖以生存、又是令人畏惧的环境。这些描写都是通过细节描写慢慢地呈现到观众地眼前。

而到了基地里面，除了大帝的形象印象深刻（by the way与小说无关），其他几条故事线就基本上是讲完故事拉倒的状态，谁谁谁又死了，那里又反转了。故事中看不出谢顿料事如神的感觉，不就是把自己备份了出来吹几句牛逼吗？丹莫刺尔不是无所不知的首相，而是天天关心主子吃好睡好生不生气的女仆，忙着在后面擦屁股。哈定和盖尔...算了前面讲过了。你基本感受不到这些人物有什么魅力可言，也不知道他们在那个时代中做出了什么勇敢的举动。

更奇怪的是贯穿书本帝国7部曲的心理史学，在电视剧中仿佛跟没有一样。感觉主角也就要打嘴炮的时候拿出来提一下，你也很难感受到第一次危机的解决是心理史学的作用，这分明不是谢顿吹几句牛逼就化解了吗？如果基地的故事没有让观众有一个新世界的经济、技术、政治进程的演变，这剧是拍了干嘛呢？

也就大帝的故事线很好看，是十分出色的改编，特别是第8集的放空。从这条故事线其实才能理解为什么帝国会衰败，顽固不变的统治终将迎来结局，但是丹莫刺尔修改基因的举动是不是也是个人行为影响历史进程？换句话说如果没有丹莫刺尔的举动，谢顿的心理史学预言还能有功效吗？但是多说无益，本来故事中本来就没有丹莫刺尔...

逻辑问题

哈定从飞船上醒过来第一件事不应该是宰了女反派吗？感情让这大姐疯跑了一圈，表面灭天灭地，结果最后趁别人走神把人射穿了？这欺负老同志啊？

谢顿结局的发言很迷惑，100多年的种族冲突，一句这是帝国的阴谋，两大种族就化干戈为玉帛，我怀疑谢顿是不是也有心理控制？

其实登录无敌战舰时哈定她男朋友飞出去的那一刻也觉得很突兀，基本可以断定男友没死，结果最后确实成了一个伏笔。另外无敌战舰不是有防御功能吗，他们种族的飞船怎么能接上他呢？明明安娜克里昂的飞船都没法接近的啊？

后续进展

完全没有头绪，说实话哪一部改编电影我都会找出原著和影视改编的不同之处，但基地这部美剧我觉得只能找与原著的相同之处，因为不同点已经多到没办法罗列。但可以谈谈几个想法：

哈定和盖尔将创建第二基地，因为这是剧集中唯二显明了_______的能力的角色，哈定加入盖尔的话我觉得盖尔应该不会黑化了。

骡应该另有其人，并且在第二部登场，虽然按照书的进度明显骡离着还远，但是既然剧集决定让第一基地和第二基地平行拍摄了那这种机会就大大增加。虽然翻来覆去的想也不知道美剧到哪个进度了...明显第一次危机的故事剧情都完全不一样了...

大帝线预计会在第二部结束，毕竟黎明的基因全部修改，白昼兄没有传承，估计最后就是自爆。

至于第二次危机...真的会拍吗？哈定都去母女相见了，究竟还要咋拍？

至于可能会有人问我，既然这么烂为什么还要看下去？我的回答是：

因为它是基地啊，我们都想看看这部科幻经典之作的改编是什么样的。

谢顿在上，马洛找个男性演吧。

谢顿有一句话说他本来以为自己会留在川坨，这是计划好的也是原著小说里原先的剧情。但剧里因为一次恐袭，他踏上了前往端点星的飞船，这是一件计划外的事情。那么如果哈里谢顿抵达端点星会发生什么事？

这里我们必须回忆一下原著里关于心理史学的有名的悖论——知道未来的人越多则准确率越低。在元光体测算的基地未来中，也没有心理史学家的位置。所以如果谢顿抵达端点星，基地和银河系的未来将会完全改变，也许不会有三万年的黑暗蛮荒时代，但至少不是最优的选择。

于是，我们在剧中看到谢顿一直在回避会议，一直置身事外，和人郑重的握手道别，然后穿上那件墨迹没有清洗干净却依然要穿上的白色衬衣——迎接自己的死亡。

没错，谢顿的死亡应该在他自己的设计中，他明白自己不能去端点星，不能直接参与基地的运作，只能通过穹窿中预存的影像，一切才能按部就班的继续下去。我要表达的是，在芮齐杀谢顿这个“大槽点”上，编剧没那么蠢。这个设计在今后的剧情中，应该会通过闪回或者穿插剧情表达出来。

在原著中本来就没什么存在感的盖尔，在影视中性转并能力增强。能力增强也是芮齐杀谢顿之后把她送进逃生舱的原因。谢顿说她超过了他的预期，但在飞船上她说她发现了元光体拼图中缺少了几块，并觉得自己能完善才是芮齐宁愿让她在逃生舱里到宇宙中漫无目的的流亡也不愿意她继续呆在飞船上。

那几块缺失的拼图，应该就是被隐藏起来的第二基地。

在原著中，第二基地的秘密就是头等大事。为了保证第二基地不被曝光，以确保谢顿计划，盖尔成了飞船上第二个不能继续抵达端点星的人。谢顿或者第二基地人（猜测）甚至是芮齐本身的使命要求他杀掉盖尔。

综合上述，芮齐杀谢顿这件事槽点并没有那么大。他可能一直在执行谢顿的命令。只是在最后的时候想让和他有一腿的盖尔活才显得有点狼狈不堪。

看完三集，作为一个热爱原著前五本的人，需要承受很大的不适感。但只要想明白这系列小说改编的难度，忍一忍强烈的先入为主的不满情绪，这部剧也许也没那么糟糕。也有不少亮点。

这部剧改编的最大难点，个人认为是漫长的时间线。如果完全依照原著，故事与故事就会严重割裂，像是单元剧一样（并且是不停更换主角的单元剧）观者的感情无法追随着剧中的人物进入完整的连续性的情感中。

剧中对大帝克隆人的设定我就觉得非常妙，它一方面给予帝国停滞不前走向衰落以一个表象，又给了观众一个熟悉的点，哪怕时间线如何漫长，都得以贯穿整个整个故事。同样身为这个点的还有丹莫刺尔，它的性转我倒觉得无所谓，机器人嘛。但它整个弱化了，显然编剧没有想铺陈得那么漫长，用来引出机器人篇章。

我还觉得，盖儿也是这样的一个点。个人认为，这部剧的正主是哈定，这也是小说本来的主角之一，第一季接下来的故事肯定会在基地展开，以基地早期艰难的发展求存为主要背景。盖儿可能要到结束的时候才会出现，成为引出下一个故事的“点”。

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也说一下槽点。1:哈定我倒是不在乎是男是女，但是这样一个性格设定让她去做一个“守护者”成为市长，实在有点儿戏。2:在第三集最后出现的入侵者，科技倒退在原著中也是一个重要的背景，但坐宇宙飞船来拿弓箭射击也实在太过头了点，最后是不是得拿石头互扔了？

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好吧，改二星。

第八集剧透并篡改第二基地的存在实属不智。因为它事关第三部骡篇章的关键剧情，就这么跟旁边一样念出来，实在让人蛋疼；另外盖尔跟谢顿出来这么几集，就为了一点解释，然后又消失，对剧情没有任何推进，还搞了一个大剧透，还不如直接字幕打出来的好，而且还和哈定的闪回冲突，这样就更解释不了这段剧情存在的意义。而且谢顿“不想死”的对话和设计自己死亡的情节也冲突得厉害。

跟隔壁《沙丘》比起来，尤其是后面这几集，差的不是一点半点。

E1:在飞向端点星的飞船上，一些重要的事件，人物关系的脉络出现。 比如:银河帝国由大帝统治，只不过这个王朝是用克隆技术来一脉相承，同时用三位大帝控制，分别是黎明、白昼、黄昏。他们三个象征着年幼，壮年，晚年的大帝，预示着万世一系不长生不死 E1:讲述了银河帝国发生了自谢顿预言后的第一次重大灾难，帝国遭受了袭击，大帝将怀疑的目光转向两位异星和平使者并处死了他们。 飞向端点星的飞船上血盾被助手伤害，助手和盖尔打的火热。在这个过程中，助手为了保护恋人，用一个小型船舱将盖尔弹出飞船外，让她独自一人漂浮到另一星球。（Ps，值得一提的是这搜飞船，也就是后来的基地。） E2:展现故事起源,人物来历。 盖尔就是本来是辛纳克斯人，因为破解了一个数学猜想而赢得了帝国的数学大赛第一名。被数学家谢顿邀请来帝国首都川陀，（她有一些特异功能，除了天才具有的数学天赋之外，她能在水下呼吸，甚至在太空的环境中保持头脑清醒……。）她来了才知道，原来是谢顿想通过她来证明自己理论正确，从而被流放。于是乎，她替谢顿证实了“心理史学”确实是科学真理，帝国一定会覆灭，只有谢顿能减缓帝国灭亡后的黑暗，并且如果杀死谢顿会为加速帝国灭亡，大帝将谢顿在内的一批科学家放逐是宇宙最边缘的端点星。 在他们离开的前一天，帝国发生了第一次大规模的袭击，这也印证了谢顿的理论，巨大的输送梯从天而降倒塌，像一条脐带紧紧环绕在川陀上，勒住它。在这场浩劫中，预计死亡人数是1亿人，大帝异常愤怒却无可奈何，只好放逐谢顿等人。 他认为是这次袭击是两个异星人所为，秉持着一贯作风，下令处死所有和平使者，秉承E1剧情。 总体观感:1、制作精良，宇宙的浩瀚，星舰绝对有电影级别的水准，不亏是史上最贵美剧。 2、画面质感极好，就跟iPhone的壁纸一样，无可挑剔。 3、演技没的说，李佩斯演大帝不要太合适，他出场当年精灵王的感受就有了，这难道就是帝王相？ 4、制作精良，剧情剪辑，人物一流，看接下来剧情的走向，希望不要烂尾。 5、人物心理状态在线，全员表演到位。比如:饰演大帝女仆的机器人，族人被人类消灭，只剩自己孤单一人的那份悲伤，孤独和一种无奈，作为仆人的忠诚在那个眼神和微表情中一览无遗，演员收放自如很厉害

《基地》第三集里黄昏大帝临终前的几场落幕中，一直侍奉着大帝的人工智能女侍者Demerzel，在看着外太空第一任大帝的影象轰然湮灭的瞬间，安静的流下眼泪，我便开始诧异于这个改编角色的塑造，据说在原著中她的性别身份是位男性。而后她在深夜对着还在孕育箱里新生的大帝唱着温柔的夜曲，苍老不堪的黄昏大帝寻声而至，那份虚弱与箱中的婴孩有种对称的气息，但又呈现出完全相左的结局，一生一死，所以Demerzel的转头也给出了两种不同的态度，前者像是可以无尽回应的温柔，后者却在温柔里多了一份严厉拒绝，“这不是你该来的地方”，大帝黯然，但又像个听话的孩子，转身离去。这时，我对于Demerzel前剧目中还在落泪的那份“人性表现”，产生了自以为是的理解，她果然是个“铁石心肠”的非人类。可当黄昏大帝体力不支倒地而卧的时候，还是Demerzel悄然出现，像个女神般的母亲一样，抱起了浑身冰凉的大帝，安顿在塌，柔声嘱咐道，“睡吧，明天见”，好吧，这个角色在与大帝的关系中，“母亲”一职，真是做到了尽善尽美，心中对她之前的严肃便有了些理解后的松动。但接下来的对话，来的猝不及防，来的让我一阵哽咽，明明是科幻大片，关乎大情大爱人类大命运的主题，为什么要这么细腻的处理？我的心再一次变成了小柿子般，不禁揉捏爆出万千感触来…知道很多原著党反感于改编剧的面目全非，好在，没读过原著的我，并不知道其中利害，也许也只是由着自己太过烂漫的心，还是在这样一出科幻剧里被爱触及。

大帝虚弱地问道“这就是你想念他的原因吗？”

Demerzel摸着他的头，低声回道“不是的，亲爱的，有你就足够了”，说罢，附身亲吻了大帝的额头，大帝闔然闭目。

一声隐隐的抽泣，Demerzel轻声道“只是你们总会离我而去”。

此刻，我必须按下暂停键，平复自己的心绪。

顺便擦擦小眼泪儿

想起另一部关于人工智能与人类情感互动的电影《她》，结局虽然令人思绪万千，但主要还是强调了在这样的互动中，人类会承受更多情感上的失落与伤害，但在这幕剧里，却给出了不同的视角，正因为人工智可以记住一切，也因她日夜与人性相处，那种细细慢慢的积累，就像个黑箱里的记录，一无所遗，终究是会有“涌现”的完成，是程序上掌握了情感的规律还是真正拥有了人性的完备，不得而知，但我们可以试着去开放的理解，而不是努力去证伪或是证明。

因为，人心也不过如此，既是完整也是时刻在变化和流动，除了自己，再无另一个人能清楚所有细节和隐晦，可说不可说。Demerzel也有她自己深沉的爱和孤独，侍奉了一代又一代的大帝，从婴儿到老去，她的欢喜悲哀都被掩藏在那些机械的组织里，这时，是怎样的容器装蕴着灵魂都不重要了，我们的处境是相似的，那一刻，我们就拥有了一样存在的意义。

每一任复制人大帝都会在临终之时困惑于自身存在的唯一性，特殊性，这是他一生，万千分身的万千生都无法挣脱的轮回之苦，没有一次能逃脱。而Demerzel看到的却是“关系”，一次次，一场场相遇又别离的宿命，她不是在反抗，而是每一次都在用自己的爱去接纳。此刻，一种能被理解和看见的伟大，朴素而沉默地展现了，近似于揭示某种“真理”般，每一个拥有爱而又失去爱的人，不就是这样的无助而又坚强的么。

努力拥有与快乐失去，是人生的一条有趣曲线。

拥有需要靠智慧与毅力，失去则需要勇气和爱心。《孤独管理》王浩一